PAR / 第199期 / 2009年07月号

深度开展的漂流意象

PAR / 第199期 / 2009年07月号

顺风吹动乌江水，好似虞姬别霸王

PAR / 第200期 / 2009年08月号

现代舞中的「现代性」

邓肯为未来舞蹈所抱持的世界想像，是让身体的神圣性不再回归於上帝的秩序，却是超越秩序而产生多义性及不确定性的自我。现代舞如此追求自我形象的创造，是舞蹈史很重要的发展动力。然而到了《新黑色》，若以凡德吉帕斯的创作观与现代舞初始的邓肯对照，《新黑色》在崩坏的秩序之上，无力再构筑人的神圣形象，身体已是「从头到脚铺满了无法辨识的符号」。

PAR / 第200期 / 2009年08月号

裸体芭比身后的「利欲」故事

在这许多令人印象深刻与高难度的片段中，最令人激赏的该属〈裸体芭比〉的独舞，引出创作中的核心。这个看似无神的人工模特儿塑像，身无一物地露出平庸且平滑的粉红色肌肤，但与她那头飘逸金色假发的组合，则填满了观众的想像空间、解答了所有疑问、让人看见失去灵魂的机械化自我……。

PAR / 第200期 / 2009年08月号

看戏，正襟危坐？规则，约定俗成？

我要赞赏的不是（再拒剧团）全体演职员精采的呈现，而是这批人诚心诚意所推动的一系列议题探讨，甚至可以称作一次戏剧性呈现事件（theatrical event），更可能可以成为一场令人胆战心惊的行为艺术表演；他们对於表演空间的选择，有著革命性的思考，当然，这更免不了有改变观众观赏与互动的尝试与企图。

PAR / 第201期 / 2009年09月号

走在危险的摆荡之间

坐在不适切的中山堂光复厅里看戏，让我必须旁观创作者与剧本之间的交欢，我无法动心体会，只有以有限智商解码答题的困窘。为什么是这样疏离的表演方式？为什么这样转换场次？为什么要用这么一座狭长的红色舞台？的确，魔术很好看，但为什么要变魔术？

PAR / 第201期 / 2009年09月号

偶素谁，您听见了吗？

九十公分高的木偶挺进开口达十七公尺的大舞台，壮哉气魄也。只是，前有宽六公尺的乐池阻隔，加上操偶动作因困难度难以模拟真实，我们无法看见精确的表演动作，总是打打杀杀，「甩来甩去」。距离演出已若干时日后再度回想，这群被「表演」、「操弄」的戏偶，他们演出了什么？说了什么？他们终究只是傀儡，还是可以有主体性？

PAR / 第198期 / 2009年06月号

云门次文化的前进与后退

云门二团十年，罗曼菲的时代已然过去，从这五支跨世代作品的身体表现来看，这个小团体的次文化似乎正在改变中，一方面他们要延续云门母体厚重的历史与使命，另一方面，如何继续在都会舞台上展现青春无畏的差异化个性，云二似乎正在一个转变点上。

PAR / 第198期 / 2009年06月号

理性与感性 一夜交错的世代风景

林怀民的《望春风》！一个单一舞者穿著像小礼服又有点像私密衬衣的细肩带连身短裙，戴著淡金色假发站在灯火明亮处。她一人先是自己有地没有地作著动作，而后音乐出，钢琴版的〈望春风〉。英国钢琴家史蒂芬．霍夫（Stephen Hough），把这首〈望春风〉弹成有一搭没一搭、如首「叙述版」的曲子，把个女子独处时的幽微、百无聊赖、又白日梦处处、顾影自怜的心情，款款道来，为〈望春风〉这首老掉牙的曲子，带来了现代人人都能懂的新意！

PAR / 第198期 / 2009年06月号

在虚拟寓言与现实间自我催眠

《华》剧刻意塑造一个「两极」的工作生态，走在一个模糊的虚拟叙事里，用非常典型的人物，非常表面的对话，来呈现所谓一个公司王朝的权力更迭。小人物李想原在旁白里叙述自己将在十分钟后死亡，似乎成功营造了一个通俗剧悬疑的故事起头；无奈的是，既要满足寓言的象徵，又要铺陈角色的内涵，「十分钟」这个象徵著故事倒叙的时间表，也可能只能是虚晃一招……。