封面故事
PAR / 第342期 / 2021年11月号
在地策展：关於几个 思想行动与实践场景
策展作为动词 反身性 日常抵抗 共时场景 共享与赋权 穿透孔隙 异质连结
PAR / 第342期 / 2021年11月号
在都市边缘与生态文化间，挪动边界、解放时间，记录那些濒临失去的＿＿
相对於今日的策展手法，尤其是对於展演性（performativity）的重视、闲置与历史空间以文创园区的规格整合与管理时，我们是否可能从上述80、90年代结构性回应的脉络，持续爬梳当下策展意识的思想行动，使零碎缝隙的空间能在挤压之中获得意义的延展。
PAR / 第342期 / 2021年11月号
场景1：驿站
转译、中介与媒合 多维度关系 博览会 历史任务 肉与机器的辩证 想像力的庇护所 巫与变形之火
PAR / 第342期 / 2021年11月号
成为巫，知识与体感的再制造XX策展人林芳宜 X 游崴 X 林怡华
本次对谈有两个现场，采双城连线进行：林芳宜、游崴与周伶芝在台北；林怡华在台东。为了勾连这个线上／线下的场景，摄影师在台北现场问拿起笔的林芳宜：「关於对谈主题，你内心的图像是什么？」她不假思索回答「问号」「一团毛球」。萤幕那头的林怡华配合度极高地，一手画下林芳宜的图示，一手拿著游崴隔空错位传递的手机。周伶芝则遥控、组织起这台北、台东两个「虚实整合」现场。
PAR / 第342期 / 2021年11月号
从白盒子策展到表演艺术XX谈2016台北双年展里的王墨林与陈界仁
美术馆作为民主自由的应许之地，不是反倒加深了它和现实、和民众之间的鸿沟吗？艺术家的自由，成为美术馆的自由之附庸，美术馆则成为假民主之附庸。
PAR / 第342期 / 2021年11月号
场景2：移动缝隙
地方时差 噪音身体 公寓、边陲与废墟 基地经营与游牧占领 文件记忆 城市负像 暧昧的可能性
PAR / 第342期 / 2021年11月号
在城市之中，80年代后的剧场行动
如果要回顾「策展」一词在台湾剧场出现以前，剧场作为行动的轨迹，无疑可以说是从两种「小剧场论」的矛盾当中，重新认识与辩证的过程。其一是蔚为台湾现代剧场史中心论述／认识，钟明德的《台湾小剧场运动史》；边陲的另一端，则是王墨林的《都市剧场与身体》。在前者秉著各式资本的优势，以及知识贫乏的客观条件，一路对后者加诸压抑的力量之下，「小剧场」其实也就是在种种压抑与制约当中，不断创造自身的「现实的超越力」以作为剧场的可能性，策展之前的行动（主义）亦然。
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在牯岭街小剧场，「洞见」的策动与界域联线 XX专访姚立群
从小剧场开展的1980年代以来，一直都不乏表演策划的故事，也成为了今天认知台湾小剧场的其中一个常识。人称「馆长」的姚立群，是牯岭街小剧场的掌门人，更是30余年来的重要文化生产者。先不论「策展」或「策划」谁更符合史观正确，但「策动」可能更适合描述姚立群。
PAR / 第342期 / 2021年11月号
在公共空间，让记录与记忆重新说当下的故事
「一摄无边：香港剧场影像记录数码资料库暨教育计画」（asnap-beyondborders.hk）是国际演艺评论家协会（香港分会）为期两年的演艺记录与教育活化项目。协会近年聚焦演艺记录倡议，「一摄无边」秉承2017年「香港戏剧资料库暨口述历史计画」，进一步探索记录与活化的维度，完成了600段影音的口述历史，整合了9年戏剧年鉴资料，聚焦在本地剧场史，突显这些记录在剧场脉络里的重要意义，但同时也反映其内向性——这些材料难以面向与剧场没有连系的人，即使是业界和观众，也牵涉跨岗位和跨世代的挑战。
PAR / 第342期 / 2021年11月号
在中心之外，寻找城市的负像
谈「表演艺术策展」，在澳门有哪么困难吗？可是看看，被视为「三大艺术节庆」的国际音乐节、澳门艺术节、澳门城市艺穗节，均没有（或没公布）「策展人」这个岗位。虽然「策展」一词，在澳门还不算普及，却不代表没有干著类似的事。