新锐艺评
PAR / 第343期 / 2021年12月号
打破时空至我感同身受 评王世伟《群众》
《群众》完整呈现个人在运动中的起承转合，我分为「自我检视的心灵」与「实践的肉身」两部分来看，每段结尾不仅只是个人运动状态的停止，更是状态后自我调适与社会情境的展现。社会运动也是小型社会，充斥各种可能、声音与结果，《群众》对这「结果」处理得很好，不说死也没说白，靠观众经验投射让过程充满想像，加上当日的天气，使后续现实感更重。
PAR / 第343期 / 2021年12月号
成为命运共同体 评王世伟《群众》
这绝对不是一个歌颂群众运动的作品，它根本直接让观众体验置身其中的感觉！我不晓得其他人感受到什么，但对我来说，我彷佛不停地被群众的盲目、激情与力量所推进，即使刻意退开，但总会有某个时刻，发现自己又被卷入人流——命运共同体，在这个现场之中，谁都不能逃离。
PAR / 第343期 / 2021年12月号
「神」仍旧在这座你我所居的小镇 评《神不在的小镇》
人终究无法摆脱肉身存於真实世界的现实，人的存在本身就伴随框架。而虚拟世界似乎是摆脱肉体的一种方法，提供神不在，或者说去中心化而自由的可能性。只是《神不在的小镇》并不相信这种可能，因而最后的结局仍是由神支配小镇。
PAR / 第343期 / 2021年12月号
美学再现，或是再现剥削？ 评河床剧团《被遗忘的》
在昭示「矿工是『被遗忘的』一群」的宣言同时，本剧以超现实手法构造的记忆机制，因为脱除了死难的前因后果、硬接了对「特权阶级」或「为爱牺牲」的批判，讽刺地使得真实的矿工与现实的劳动，在马格利特式（René Magritte）的巨石山脚双双陨灭、徒留星尘。
PAR / 第343期 / 2021年12月号
为欲望服务的分身有术 评里米尼纪录剧团《恐怖谷》
人类一边侦错检测的同时，人工智慧的分身也映照了我们所抛出的欲望，想要人工智慧听话、乖顺、一如人类终究渴望平静安稳的生活，所以依赖机器带来的稳定恒常。目前我们还处在「都是真人」的世界，未来，机器人取代真实示人的比例愈来愈高，从微整形到整出一个人，真实崩坏的速度远远超过於有限的想像。
PAR / 第343期 / 2021年12月号
另一种真实，仍是虚拟化的真实？ 评《暗黑珍妮》
《暗黑珍妮》为科技时代的真实拓展提出支持的论调，认为虚拟也是一种真实的存在。但仔细检视其演出，却隐隐可见与这样论调相左的论述，此剧也揭示真实也终究是虚拟真实化的结果。「暗黑珍妮」突破了故事中虚拟真实与社会现实的界线，但是突破界线的尝试也就说明那道界线存在。
PAR / 第339期 / 2021年05月号
走不出的魏海敏迷宫 评《千年舞台，我却没怎么活过》
我们并没有看到魏海敏在每一个人生选择背后所负载的历史限制、所获赐的独立自主，我们也不能鸟瞰迷宫的全貌，或是找到通往此刻社会的迷宫出口。这样一座困锁观众的叙事空间，不正是戒严体制本身的重制吗？终场耀眼地刺向观众席的炽白色灯光中，并没有让我感觉自己成为魏海敏版台湾史舞台上的主角之一，却是错愕地想起：这部剧不是要让魏海敏演活自己吗？纵使在剧中把谁都活过了，但是，她自己又被演到哪里去了呢？
PAR / 第339期 / 2021年05月号
海边的孩子，巴卡路耐 评《没有害怕太阳与下雨》
当一开始的巴卡路耐依序听从叫唤而来，传统舞的步伐踩踏在投影的沙滩上进行训练，大量重复的吟唱与低重心如同拓荒的肢体就此展开，布拉瑞扬用这样的方式，呈现了巴卡路耐在海上抓溪虾、捕月光螺的光景，而这般朴实的文化传承随时间的推演，舞者消耗的体力也逐渐反映在他们的歌声之中，在每一个人都身心俱疲的前提下，群体中彼此声音的包容与支援，至此，或许我们看见了「没有害怕」的根源，自我突破的勇气与互相声援的爱。
PAR / 第339期 / 2021年05月号
致那些在时间里褪色，复兴无望的「芭乐」 评《我为你押韵XX情歌Revival》
导演与剧作家虽然正视爱情故事与华语情歌的浅薄和庸俗，高度后设地将庸俗内容加以串起，试图借助情歌的音符使其流动。但本戏场面调度对大剧场的适应不良，加上剧本中的流行情歌只能存在於特定时代同辈?的集体记忆里，使得创作者试图在「芭乐」中寻找光影、增添厚度的努力显得徒劳。
PAR / 第336期 / 2020年12月号
后疫情时代的「剧场―电影」 跟著《安娜与苏珊》反思媒介形式
有趣的是，观众在网路上和穷剧场位址「壹玖」现场的（投影）萤幕前，都只能观赏作品一次，准时开演，同场次不重播。暂不论影像镜框的存在，若只看一次，似乎颇得剧场「不可重复性」之要领；若参与其他场次，又会因为影像重复而感受到录像「可重复性」之本质。看戏也是观影。