PAR / 第233期 / 2012年05月号

杨世彭恕尔德 《不可儿戏》的奇妙因缘

《不可儿戏》结局的命定巧缘惹人惊呼，即将五度执导《不可儿戏》的导演杨世彭与《不可儿戏》的机缘也同样巧妙。虽然杨世彭过去最专擅的是莎剧，但在杨世彭眼中的王尔德同样是奇才：「台词太漂亮，太多幽默话，《不可儿戏》更是名列前茅的喜剧作品。」

PAR / 第230期 / 2012年02月号

比幻觉更美好、比现实更残酷的梦境

《台北爸爸．纽约妈妈》翻到最后一页最后几行，是一则黎焕雄给陈俊志的留言：「我被他书写姊姊的部分深深震撼，这不单是他自己如何找到自己的私历史，也是一整代八○小孩未被关照的隐藏伤痕，如此忧伤动人，又痛著的青春暴动。」再翻过去，陈俊志的书阖上，黎焕雄的戏才刚开始。

PAR / 第234期 / 2012年06月号

创造单纯而动人的「神奇时刻」

澳洲歌剧团（Opera Australia）制作的《蝴蝶夫人》即将於七月底来台，与吕绍嘉总监率领的国家交响乐团合作，在台北国家剧院演出六场。《蝴蝶夫人》的导演奥森保德（Moffatt Oxenbould）是澳洲歌剧界的老前辈，在他来台进行戏剧排练前，我们以越洋电话进行专访，畅谈他对此制作的想法。

PAR / 第233期 / 2012年05月号

语言是武器 剧场是战场XX哈洛．品特 Harold Pinter

诺贝尔文学奖得主哈洛．品特被称为「英国自莎士比亚以来最伟大的剧作家」，批评界甚至发明“Pinteresque”这个单字，专门形容类似品特的写作风格。品特的幽默不以让人发笑为要务，藉由翻转我们每一句说话背后的潜台词，展现人心底的野蛮嗜血；他把人际交流写得像是打仗，掌握说话和沉默的诀窍，拐愈多弯还能击中对方，你就是武器大师，就是最后的赢家。    

PAR / 第230期 / 2012年02月号

虚实动静 开启诗的空间

新一波的偶戏创作，不再局限於传统类型的划分，甚至无法以旧有的偶戏规则归纳。大体来说，现阶段的欧陆偶戏有几种实验方向：人的形体模拟再创、物件的行进与演变、视觉图像的组织、机械或自动装置、未加工的材质等等。总之，透过这些媒材，偶戏的表演空间超越了演员的肉身，著重无生命的物质表现。「操偶」的定义也就此翻转，从原本的主从权力关系衍伸为：「共同呼吸的生命体」。

PAR / 第234期 / 2012年06月号

雪儿．巴克 就是「秋秋桑」代言人

PAR / 第234期 / 2012年06月号

《蝴蝶夫人》 让你陪红颜落泪

与澳洲歌剧团合作的跨国歌剧《蝴蝶夫人》，是NSO第廿五个乐季的压轴。这部作品可说是澳洲歌剧团的里程碑制作，花费三年的时间，以「一景到底」的方式呈现。「浦契尼曾说这出戏是讲小人物的大悲哀。」导演奥森保德戏称：「我们能做的就是让观众流泪。」

PAR / 第233期 / 2012年05月号

在混乱人生中突显救赎的伤疤XX赛门．葛瑞 Simon Gray

剧作家赛门．葛瑞以生活混乱与极大菸瘾闻名，英国《世界新闻报》形容他「机智、幽默、有魅力但偏执、对人生悲观」，许多英国头牌记者或传记作家都视他为偶像。他总在描述男人面对自己感到束手无策的状况，他的生活跟他的体型一样，一团巨大的混乱，但他的作品，却在这混乱中突显了救赎的伤疤。    

PAR / 第233期 / 2012年05月号

以成熟态度 面对苦涩人生XX亚伦．艾克鹏 Alan Ayckbourn

得奖纪录与作品清单几乎等长的亚伦．艾克鹏，可说是英国当代最重要的英国剧作家之一，国内的表演工作坊与果陀剧场都曾演出过他的作品。他的剧本往往横跨了喜剧与闹剧之间，在精密设计的情境与字字珠玑的精采对话下，挖苦嘲讽现代人的情感处境；而长期担任剧院总监的他，更擅长从叙事结构与剧场空间创发新意。    

PAR / 第230期 / 2012年02月号

自东到西又到东 绘声绘影说浪漫情事

以中国为主要发源地的「皮影戏」，在时光流转中，也传到了欧亚边界土耳其，并各自发展出特色。在致力於发扬亚洲传统偶戏的台原偶戏团牵线下，北京皮影剧团和土耳其伊斯坦堡皮影戏团大师成吉斯．欧塞客，合作了这出穿梭时空的现代皮影戏《人间影》，台原偶戏团艺术总监罗斌说：「剧里藏著皮影传到西方，及现代人找回传统的过程。」