特别企画
PAR / 第171期 / 2007年03月号
战祭乐舞 邹族的「玛雅士比」之歌
邹族群体性的歌舞几乎都集中在「玛雅士比」的战祭当中,包括:迎神曲、送神曲、祭歌、勇士颂、亡魂曲等多种旋律优美、和声丰富的歌曲,配合著稳定而有节奏的舞步,在大家手牵手的缓步移动当中,呈现了一个民族长久历史积累与精炼出来的音乐品味,以及和生命直接对话与呼应的艺术形式。
PAR / 第170期 / 2007年02月号
国片「春天来了」,好演员在哪里? 寻找下一位台湾电影巨星!
二○○六年,国片总观影人次攀上近五年来的高峰,这个令人振奋的现象,更让不少影人相信低迷已久的国片已经逐渐回春。但是,除了已经有资金的投入,国片的制作环境,还亟需有实力的演员,而训练有素的剧场演员,是否可能成为未来的「国际电影巨星」?!
PAR / 第170期 / 2007年02月号
过来人说话 从舞台到电影镜头的演员心路 戴立忍 放下「剧场」回归真实自然
问戴立忍:「你所受的剧场训练对电影演出有没有帮助?」他哈哈大笑:「完全没有!」这牵涉到台湾电影的新写实主义取向及表演的本质。关於表演,戴立忍形容自己从电影回到舞台,他采取与剧场人迥异的方式:他不暖身,他无法不穿鞋,而且不化妆。「化妆会让人意识到要表演了!」戴立忍将表演和生活的界限拉近,以更自然、更融於内而自发於外的功力呈现所谓演戏这件事。
PAR / 第172期 / 2007年04月号
从视觉艺术到电音舞曲 极简主义四十年
从五○年代电视兴起、加上大量消费的市场出现,一种偏好不断重复的文化审美已在美国酝酿,无论是广告风格或是超市架上的陈列商品,都成为极简音乐的社会先行者,你也可戏称它们正式宣告了机械时代复制艺术的来临。
PAR / 第170期 / 2007年02月号
导演说话 「我要先爱上演员,观众才会爱!」 国片新锐导演郑有杰的选角学
电影《一年之初》的导演郑有杰,在片中用了大量的剧场演员,甚至剧本的创作灵感,也是因为看了剧场表演激发出来的,郑有杰说明他的选角原则:「如果我喜欢,观众才会喜欢,我要先爱上演员,观众才会爱。」
PAR / 第172期 / 2007年04月号
音乐极简风 不为舍弃累赘 只为书写浩瀚 Minimal Music 寓繁於简
Mnimal Music与视觉艺术的「极简主义」最大的不同,在於它并非是对任何一种风格或主义的反动,更非以「舍弃累赘」为出发点,相反地,它是为了追求更宽广的空间以容纳更丰富的内容而存在。
PAR / 第170期 / 2007年02月号
经纪人说话 有实力,也要有伯乐 剧场演员走进电影圈的推手
剧场演员需要实力,也需要伯乐。圈内目前主要经纪剧场演员的经纪公司有李烈经营的影一事务所,去年正式进军经纪的表演工作坊,以及签下赵自强、刘亮佐的齐石经纪公司,每家公司的依照经纪人的性格和操作模式不同,旗下的演员都有不同的发展。
PAR / 第173期 / 2007年05月号
舞台与文本 分合与变奏 文学叙事和剧场视角的变形与想像
剧场与文学分家,可说起自现代剧场抛弃文本、导演取代剧作家地位以后;剧场与戏剧分家,也等於与文学分家。然合久必分,分久必合,发展未满百年的剧场,越来越频繁向文学借用题材、意象,或直接搬用文字,只是现代剧场运用或再现文学的方式,已与从前迥然不同。
PAR / 第172期 / 2007年04月号
面对大师 从极简到无限的音乐「玩」人 菲利普.格拉斯Philip Glass
对菲利普.格拉斯来说,他不希望「极简主义作曲家」是他唯一的称号,事实上,将近五十年的创作历程中,格拉斯的音乐作品形式多元、类型也多元,「极简」或许是他的注册商标,但绝对不是他的「唯一」。他的影响甚广,不仅在电影配乐、歌剧和管弦乐曲成果丰硕,同时也对摇滚、电音等领域有所影响。这次暌违超过十年再度访台,本刊特别安排越洋电话访问,让读者在大师到访前,就可以展开对大师的「深度阅读」。
PAR / 第170期 / 2007年02月号
从《如梦之梦》顾香兰到《色,戒》第二女主角 朱芷莹:第一个镜头,永远不是我最好的表演
「我的表现是越来越好的,因为我必须有第一次失败的经验,才知道第二次该怎么迅速的、猛烈的进步。」朱芷莹说,因此有导演说她:「是个Take得越多,演得越好的演员」但拍得越多,底片、场租就要花得更多,当然无法无限制地磨戏,她苦笑说:「我这种特质,对控制预算的制片而言,应该会很痛苦,很想把我敲昏吧!」