回想与回响
PAR / 第44期 / 1996年06月号
轻松还是轻浮？ 从鬼太鼓看传统与现代的迷思
四月来台演出的「鬼太鼓」在商业包装下已然不复见其原具传统，透过它我们似乎看到了一个变奏的传统。在舞台上出现的跑步机、载著玩具熊的小火车、杂技一般的庖丁耍刀、三味线大战斑鸠琴与小提琴，这些使演出娱乐化的噱头，同时也使它庸俗化，从太鼓之中建立的阳刚、纯?的力道，至此全数抵消。
PAR / 第44期 / 1996年06月号
在「鬼太鼓」的旋风中 被鼓声震出的几段随笔
「鬼太鼓」表现出在文化上不甘受外来强势文化支配、欲向外拓展的野心以及选择改变的方式，如果它的选择与改变是成功的，那么就会在时间的汰选中留下成果，成?另一个时代记录的迹印。
PAR / 第46期 / 1996年09月号
当小说遇见小剧场 WINDOW剧团高雄啼声初试
高雄在地的WINDOW剧团，将去年在《台湾新闻报》西子湾副刊刊出的短篇小说作品《荒土舞踏》，改编成剧场形式演出。算是一次「文学剧场」的尝试。
PAR / 第45期 / 1996年08月号
夏王与阿Q照个面 谈京剧的现代化与本土化
都是京剧，但有时代新意与地方风味。《夏王悲歌》唱出大陆西部歌调，道出现代诗语；《阿Q正传》唱出台湾歌仔调，口语中杂入台湾国语。两岸京剧诧然不同的表演风貌，饶有可思。
PAR / 第39期 / 1996年01月号
表演影像的残影再生产 谢安摄影作品中的「时间」论
无论是大野庆雄的舞蹈呈现了身体从一面转到另一面，或是《九歌》的舞者从趴下到爬起，诸类积极地用镜头捕捉动作连续感的影像，似乎成为谢安的「『我看』舞蹈」摄影展想要建构的论述，却也强调了「时间之形」的主题。
PAR / 第39期 / 1996年01月号
优剧场为我们上了一门什么课？
创团八年多的优剧场，近期的表演风格由繁复进入简约。去年九月份，他们到香港的演出引起了当地评论界大量的讨论。在作者「解读」这些评论之余，同时也让我们想到国内艺术界也许可以经由他们的反省来「反省」我们自己。
PAR / 第39期 / 1996年01月号
请救救台湾的芭蕾舞 对《表演艺术》十一月号〈台湾芭蕾园地〉的回应
芭蕾艺术细腻精致，要求完美，必须在相当稳定的环境下，才能生根发展。十几年前，台北的芭蕾表演曾呈现欣欣向荣的景象，但在现代舞的强势推广下，芭蕾的发展渐渐停滞。近来在私人芭蕾舞团的努力下，希望观?能多给予掌声，让台湾的芭蕾天空更亮丽多采。
PAR / 第37期 / 1995年11月号
看他们，观自己，有些体会 不同凡响的少年京剧表演
我情愿看到一个自然、中规中矩，不失童稚之心而偶尔犯个无心之错的小演员，而不愿见到只是一味模仿、老练而过度成熟的尖子。
PAR / 第37期 / 1995年11月号
「主流」？「非主流」？ 从芦川明乃的「另类舞蹈」谈起
来自日本的舞踏，继近来一些个人、团体访台后，在国内兴起了一阵旋风。但舞踏属日本的「主流」或「非主流」舞蹈？而我们自己的「主流」、「非主流」舞蹈又是什么？
PAR / 第42期 / 1996年04月号
托氏孤儿与新纳粹恶童
曾经协力合办过第二届台北破烂艺术节的《破周报》，在二月邀请了瑞士Schimpfluch和香港黑鸟来台演出。作者认?两个外国团体：「或有鸡鸣狗盗与孤臣孽子差异，但听在有文化隔阂的台湾观?耳底，则同样是罗苏唠叨的说?者…」