黎焕雄《星光剧院》 演绎三代剧场人的故事
导演黎焕雄以自身生命体悟，在人生即将迈入下一阶段时面临的无助与恐慌，写下原创剧本《星光剧院》，描述父子两代同为剧场导演的人生故事，从剧场人角度诉说生命的浪漫与沉重。
人力飞行剧团《星光剧院》
5/29-30 19:30 5/31 14:30 台北 国家戏剧院
INFO 02-33939888
剧院观众席里，一位导演静静地坐在其中看著舞台上的演员排戏；突然间，他心脏病发而亡。随后，导演的灵魂跨越时空飞跃舞台，找寻他与父亲、儿子纠结三代剧场人的恩怨情仇。
导演黎焕雄以自身生命体悟，在人生即将迈入下一阶段时面临的无助与恐慌，写下原创剧本《星光剧院》，描述父子两代同为剧场导演的人生故事，从剧场人角度诉说生命的浪漫与沉重。
「一开始我遮遮掩掩，不希望大家知道这是我自己的故事。」黎焕雄腼腆地说著。男主角李天柱在排练场与黎焕雄工作过程中发现，「黎焕雄把他个人的经验奉献出来，我甚至想说，这是不是就是他？果然他到最后终於承认了。当我对这个角色有一点负面的评价时，导演会说：『这也不完全是这样。』我更确定是他。」
在选角上，黎焕雄考虑演员能否对应内心情感及诠释时间的真实性，特别强调「生命厚度」及「剧场热情」。经过长达一年才确定演员阵容，除了首度合作的李天柱、萧艾、盛鉴等人，还有合作默契十足的年轻演员。
因为创作原型与架构来自於导演个人生命经验，让这一次的《星光剧院》有别以往黎焕雄风格诗意而强烈、充满神秘色彩的「黎式风格」，黎焕雄说，与演员们每一次的排练工作，都是一次自我整理的过程，后来想通，「只有真心的告解和忏悔，才会引发内心的力量。」演员们排练时，总是按捺不住内心情绪波动，屡屡泪留不止，等平复心情，擦干了眼泪再继续排练。
这出戏让李天柱最感动的是热情，他说：「如果对生命失去了热情，所有的一切都是假象，经不起探讨。」在剧场蛰伏已久的萧艾在剧里的一句台词：「人真的会失去。就这么简单，却这么难接受。有时，是因为你抓得不够紧；有时，是因为你抓得太紧。有些失去你可以看到、察觉到，有些失去却无声无息，等你离得够远、够无从反扑、够绝望了，它才让你知道。」
音乐总监陈建骐亲自操刀全剧配乐，使音乐平行叙事於剧场时空，呼应舞台人物的精神场景。在黎焕雄的要求安排下，音乐新人柯智棠为《星光剧院》创作并演唱改编自艾略特诗作《焚毁的诺顿》的《Norton song》。