2018-03-08

河床剧团《当我踏上月球》 拥抱魔法奇迹 踏上未知境地

文字 张震洲

如何离开地球表面，升腾空中？河床剧团全新制作《当我踏上月球》将带领观众探索对奇迹的渴求，勇敢踏出第一步，走在月亮之上。

如何离开地球表面，升腾空中？河床剧团全新制作《当我踏上月球》将带领观众探索对奇迹的渴求，勇敢踏出第一步，走在月亮之上。

一九六九年七月廿一日，阿姆斯壮踏上月球历史性的一步，透过电视传播到全世界。当时，台湾正值戒严时期，全球亦逢越战期间，社会动荡不安，月球之旅使我们怀抱梦想与希望，即使被困在暴力与悲剧之间，仍可能从这些恶梦中飞升而起，远离地球纷乱，超脱自身存在，想像新的可能性。如果有人能旅行近廿四万英里远，平安返回并述说他的故事，接下来我们要实现些什么呢？如今，绝大多数的人们已不再梦想踏上月球，我们是如此容易陷於名为「日常生活」的模式中，忙於追赶行程，重复每日相同的习惯，丧失作梦的能力；将我们束缚在地表上的不只是地心引力，还有责任与生命的重量……唯有在某些突发事件打断了日常，我们才会突然留意周遭环境、身边的人及最重要的――我们自己。

这次的舞台设计由导演郭文泰亲自操刀，翻转观演的权力关系，一改观众如众星拱月般仰望著表演者的状态，让观众享有综观全局的视野。这样的舞台设计是一种视角潜意识力量的实验，透过改变空间关系，也改变了我们与他者之间的感知经验；它迫使我们正视自身与他者之间的差距，面对我们将自己孤立於他人的方式。

此外，本剧以地面投影为骨干，邀请一批优异的录像艺术团队，包括成邦威、侯怡佩、苏汇宇及蓝元宏等，舞台地板将成为大型的投影屏幕，演员将沉浸於连绵开展的流动光影画面中，搭配美国作曲家John Rommereim的原创音乐元素，为作品增添魔幻色彩。

郭文泰说：「我从很久以前就想要做这次的尝试。一般来说，观众与演员常在相同的高度，投影多半会投在墙壁上，投影画面容易趋向『扁平』，削弱了演员置身於影像的空间关系。我希望改变人的身体与投影的关系，演员不是在投影画面『之前』，而是确实沉浸於动态的光线、色彩和影像『之中』。」透过投影，在单一场景中创造出多重的表演空间，带领观众穿越时间与空间、梦境与现实。

【欲知更多详情，请见《PAR表演艺术》杂志2018年2月号「编辑精选」〈抬头望月低头观戏 看一隅不同於日常的风景 河床剧团《当我踏上月球》〉；免费下载《PAR表演艺术》APP】