话题追踪

PAR / 第197期 / 2009年05月号

艺企携手 打造南台湾音乐学园 奇美与南艺大的非凡「琴」缘

位处乌山头水库旁的台南艺术大学，月前得到台南奇美基金会出借整批该会收藏的名琴，供该校音乐系学生练习与演出。让学生得以使用名琴，在学习的过程中意义非凡，奇美基金会创办人许文龙表示，他收藏名琴不是为己，而是希望社会大众来分享。他也期待，未来养成的音乐人，可以在学术界自由创作，在演奏时演出最适合观众欣赏的音乐。

PAR / 第201期 / 2009年09月号

看歌剧，不用出大门！

似乎突然之间，欧美所有具规模的表演艺术机构，都开始了、或正在筹划网上欣赏的服务。像欧洲艺术电视台Arte、柏林爱乐的数位音乐厅、一票难求的拜鲁特音乐节、美国纽约的大都会歌剧院，都让乐迷可以不出家门，在家中欣赏精采演出。科技的进步可能改变了观众的欣赏习惯，但是否会影响进音乐厅或剧场看表演的意愿？仍未可知。

PAR / 第198期 / 2009年06月号

台北艺术中心 内外翻转的空间惊艳 专访OMA合伙人暨德国建筑设计师奥雷．舍人

位於士林捷运站旁的台北艺术中心预定地，已然敲定由来自荷兰的大都会建筑设计事务所赢得设计竞图。向来以突破性概念及实验性格浓厚而知名的建筑师雷姆．库哈斯（Rem Koolhaas）及奥雷．舍人（Ole Scheeren），将为台北打造出一座连结「普罗文化」与「精致文化」的崭新表演殿堂。 负责此次台北艺术中心设计案，同时也是大都会建筑设计事务所（Office for Metropolitan Architecture，以下简称为OMA）亚洲区主要负责人的德国建筑师奥雷．舍人，自十四年前开始为大都会事务所工作后，不久便跃居为该公司主要合伙人。二○○四年他来到亚洲，协助OMA在亚洲设立设计据点，继备受瞩目的北京中央电视台大楼，台北艺术中心成为他近期最重要的大型设计案之一。趁著北美馆「台北艺术中心—国际竞图作品建筑模型展」开幕与OMA来台北向议会简报设计概念的机会，透过台北艺术中心主管单位台北市文化局的安排，本刊邀请到奥雷．舍人进行面对面专访，请他特别畅谈了他与亚洲的渊源，及此次台北艺术中心独具巧思的空间翻转设计。

PAR / 第198期 / 2009年06月号

从「人」出发 给你最丰富的剧场 二○○九「葛罗托斯基年」 省思大师的剧场实践

葛罗托斯基过世后十年，也是剧场实验室创立五十周年纪念。 「联合国教科文组织」UNESCO宣布：二○○九年为「葛罗托斯基年」。 葛罗托斯基年？葛罗托斯基何德何能，可以获此殊荣？ 更重要的是，已经「离开剧场」的他，对剧场人还有影响力吗？

PAR / 第200期 / 2009年08月号

分享舞蹈在世界上发生的各种可能

由世界上最重要的舞蹈研究学会之一「舞蹈史学者学会」（Society of Dance History Scholar）举办的「地志：场所、身体与科技」（Topographies：Sites, Bodies, Technologies）研讨会，於六月十九日至二十二日在美国的史丹佛大学举行。这次研讨会希望学者、评论者、作家、编舞家和舞者能透过不同舞蹈领域间的互动，发展多元可能性，而为了扩大舞蹈研究的范畴，主办单位也企图利用演出、示范和专题讨论等不同方式，重新定义观赏者在舞蹈中所扮演的角色。

PAR / 第195期 / 2009年03月号

灌溉舞蹈未来的缤纷花园

写在云门舞集2团十周年前夕 成立於一九九九年的云门舞集2，今年也届满十周年了。这个充满年轻活力的舞团，从一开始就是为了培养国内年轻编舞家与舞者、为了把舞蹈推广到台湾各地而成立的，虽然历经了青年编舞家伍国柱、创团艺术总监罗曼菲陆续病逝的沉暗岁月，但云2仍旧卯足力气继续为舞蹈而走。今年的「春斗」依然由艺术总监林怀民领军，带著新生代编舞家郑宗龙与黄翊推出新作——创意，在这方花园中持续绽放不歇……。

PAR / 第196期 / 2009年04月号

首都的音乐堡垒 辉煌的艺术荣光

台北市立交响乐团在台湾三大乐团中恰巧居中，并不是历史最优久，也不是最年轻的乐团，但却有它的时代意义。身为首都级的交响乐团，在资源充裕的公务机关体制下，不管是大型制作演出、国外节目的邀演、乐教推广等，都曾写下不朽的成绩。

PAR / 第197期 / 2009年05月号

理性与感性兼具 开阔剧场视野 二○○九年「欧洲剧场奖」的启示

「欧洲剧场奖」大奖的得主，大多是各国的资深创作大师。 剧场新人奖，则挖掘开创新趋势及新形式的中壮辈艺术家。 颁奖典礼与艺术节跟研讨会，将要花掉主办单位不少经费。 盛大又全面的活动，更成为主办城市文化活力的展示机会。

PAR / 第189期 / 2008年09月号

有心选拔新星，更要积极行销 如何为传统器乐新秀搭起现代表演舞台的阶梯？

笔者要探讨的重点是，年轻音乐家的演奏技巧与舞台创意进步了，表演艺术市场环境也在不断变迁；走过二十年的两厅院「乐坛新秀」立意虽佳，然其整体企划思维有无与时俱进？如果活动目的纯粹是为优秀的年轻音乐家提供舞台，他们现在真正需要的是什么样的舞台？主办单位的立场是被动的赞助者抑或积极的行销者？而当前国内外类似活动主办者的做法又为何？  

PAR / 第189期 / 2008年09月号

不管老中青，我们在这里喜悦尬舞！ 侧记「CI-36接触即兴卅六周年庆」

今年是「接触即兴」舞蹈正式定名的卅六周年，一场欢庆的活动“CI-36”六月在美国宾州茱尼亚塔学院展开，为期一周。来自世界各地的接触即兴舞者齐聚一堂，参与丰富的讨论会、课程、表演、教学观摩研讨、演讲等等，当然还有接触即兴最重要的Jam——自由即兴的聚会，大家一起跳舞尬舞。将「接触即兴」舞蹈概念带入台湾迄今十五年的编舞家古名伸，以此专文与本刊读者分享“CI-36”现场的热闹缤纷。