话题追踪

PAR / 第292期 / 2017年04月号

一场决赛音乐会 开创中乐无限可能 记「中乐无疆界」作曲决赛音乐会

在中国音乐的开拓中，香港中乐团可说是推动不遗余力。近年来积极鼓励创作，委约与委编中乐作品至今已累积超过两千三百首。乐团更透过举办国际作曲大赛，让作曲家为中乐的创作发想与交流，而於三月一日举行二○一七年的「国际作曲大赛决赛音乐会」，则是历时两年的「中乐无疆界」国际音乐活动压轴场次。六位走到决赛的参赛者各自端出精采作品，让人窥见国乐无疆无界的无限可能。

PAR / 第291期 / 2017年03月号

从结束开始创作 当政治尾随在后 侧记爱沙尼亚NO99剧团创作分享讲座

来自东欧的爱沙尼亚，NO99剧团（Teater NO99）与其他东欧当代剧场一样具备尖锐的批判风格，但在形式上更是实验不断，结合故事与社会脉络，挑战表演的各种可能。这次NO99的两位主要创作者艾娜-丽丝．珊普与帝特．欧雅索应邀访台举办工作坊，并主讲「艺术归艺术，政治归政治？才怪」讲座，透过作品《团结爱沙尼亚》，一个以假乱真的政治艺术行动，分享他们的创作与美学。

PAR / 第291期 / 2017年03月号

两种入径 逼视欲望 侧记爱沙尼亚NO99剧团双导演工作坊

NO99剧团艺术总监艾娜-丽丝．珊普与导演帝特．欧雅索这次应邀来台开设工作坊，并非要介绍、传授一个属於他们的训练体系，或有明确清晰的演员养成步骤，更类似他们在面对作品时，所使用的创作手段和引导方法。两人各带一班学员，以不同的入径探索与呈现「欲望」，以反覆执行、即时变换基本的肢体型态和练习活动，去探究、延伸表演者的种种可能。

PAR / 第291期 / 2017年03月号

处处体现「平等」的价值 记伊凡．瑞娜《每日改变的持续性计画》工作坊

由美国编舞家伊凡．瑞娜在一九六九年创作的《每日改变的持续性计画》，在去年北美馆双年展中，由伊凡．瑞娜前舞者维弗雷特以八天的工作坊形式重建该作品。诞生於艺术家追求反权威、去阶级、去专业、民主、平等的时代，该舞作从讨论、排练到演出都充分体现「平等」的价值。

PAR / 第289期 / 2017年01月号

带著疑问，走进另一扇门 侧记西班牙五感剧团「迷路，是找到自己最好的方法」工作坊

去年十一月，台北表演艺术中心邀请西班牙五感剧团举办了为期两周的「迷路，是找到自己最好的方法」工作坊，启发参与者的多元感知方式与剧场互动可能。五感剧团的语言来自倾听与感官经验，触摸、气味、声音都是他们的演出元素。在工作坊中，感官的经验是「旅程」，演出者是「向导」，而观众是「旅人」，旅人心中怀抱的问题决定了旅程的深度，重点不是问题的解答，而是能否带著问题往未知迈进？

PAR / 第288期 / 2016年12月号

勿忘初衷 向下扎根 访新任国立传统艺术中心主任吴荣顺

原台北艺术大学音乐学院院长、知名民族音乐学者吴荣顺，甫於十一月八日接任国立传统艺术中心一职，对於旗下三园三团一馆的营运大任，吴荣顺抱持「勿忘初衷」的态度，坚持传艺中心保存、推动传统戏曲及传统音乐的本质。为让戏曲中心朝向专业艺术剧场发展，他将导入艺术总监制，为剧场打造特色，并自许：让台湾戏曲中心成为海内外观众及游客，认识台湾传统艺术的第一个入口。

PAR / 第288期 / 2016年12月号

以乐载道 以歌逐梦 记「台湾合唱音乐之父」吕泉生

他所采编的民谣如〈丢丢铜仔〉、〈一只鸟仔哮啾啾〉，对台湾人来说，如同母亲的声音那般熟悉；他所写的歌曲如〈杯底不可饲金鱼〉、〈摇婴仔歌〉与〈阮若打开心内的门窗〉，可说是台湾人共同的音乐回忆。吕泉生，这位为台湾歌乐耕耘沃土、埋下无数种子的前辈作曲家，今年正逢他的百岁冥诞，回顾其一甲子为台湾音乐的努力，唱著、听著他所写的优美旋律，让人更缅怀其「以乐载道，以歌逐梦」，展现爱、光明与和平的文化深度。

PAR / 第287期 / 2016年11月号

以「埕」的概念出发 开启艺术的想像 屏东演艺厅落成 设计主打民众参与

将於十二月三日开幕的屏东演艺厅，将其主要功能锁定在音乐类的演出型态；在建物内部规划上，也备有九个大小不一的排练空间，因应地方团体的各种需求；整体设计以开放作为一种想像、让互动成为一个目标，由左右两栋建筑环绕拥抱著露天中庭广场，建筑师姚仁喜希望「让演艺厅成为当地人真正实用的场所，而不是只为了所谓的高雅文化，而精雕细琢的表演场域而已。」

PAR / 第287期 / 2016年11月号

从解放自由到释放自在 侧记卫武营「2016声音表演训练工作坊」

这次的「声音表演训练工作坊」，邀请到国际声音训练大师克莉丝汀．林克雷特亲来讲课，透过她的带领，让学员重新认识呼吸、身体、声音的关系，根据声音、身体表演与感知等面向，带领学员找回自然呼吸的发音方法与表演技巧，开发表演者演出时的声音潜能。林克雷特希望学员时时保持放松而专注的状态，并要向内倾听，从身体和心灵中找到自己的声音。

PAR / 第287期 / 2016年11月号

要大家掏钱 要做得比你想的多更多！ 初探表演艺术的群众募资

最近很夯的「群众募资」，其实并非现在才有，早在十九世纪时戏剧界就已经藉由预售票制度的发展而有所体现。但随著网路时代兴起，各式群众募资网站兴起，让许多创业、创作者得以藉此阐述理念，寻求知音赞助，也蔚为潮流。台湾表演艺术界的「群众募资」发展迄今少见令人满意的成功案例，但在英国却是行之有年也颇有成效，可资借镜，让我们看看到底表演艺术的「群众募资」要注意什么？如何说服赞助者掏钱？如何让提案者与赞助者双赢？