特别企画
PAR / 第69期 / 1998年09月号
无际焦虑，无限创作
创作，是艺术家自我的探索，它总是诚实的呈现自觉或不自觉的内在情境。九?年代台湾的舞台作品透露出一股焦虑的气味：不愿谈政治，却又让政治气息无所不在；希望走出女性悲情，却又点染女性血泪於篇幅中；渴望摆脱家国幻象，但又不断表露重建理想家国的期待 ；自闭於孤傲的殿堂，却叹遍寻不著知音。 正因?期望与失落的不断反覆、环境与个人的难分主从，激起了创作者的辩论、抒发与撷抗。我们也终将发现，时代中的创作者，?企望超越格局、又深涉於大环境中，无法自外……
PAR / 第279期 / 2016年03月号
「因为从前……」 让现代的舞动更有温度 回望传统的当代舞蹈剧场
从这几十年来国际间不断推陈出新的传统剧场现代化，似乎可以断言，以传统为底蕴、反照现代经验的作品，仍会与时俱进，成为创作者观照传统（地区性的或是普世的）、社会集体回应过去系绊的注记。这样的回望并不只是一种浪漫或矫饰，而是反映出人类存活的基本文化感知：「因为从前……」所以我们现在继续如此创作、展演。
PAR / 第72期 / 1998年12月号
装置艺术的形成
对新形式、新可能的追求，是推动装置艺术产生的原动力。
PAR / 第76期 / 1999年04月号
剧场．创作．行销
世纪末的台湾已经进入了一个全面行销的时代，行销的概念不只限於商品，就连政治、文化也无可避免。从近两年台湾剧场的运作上，我们可以看出各中大型剧团对行销的日益重视；然而，在表达自我意念的「创作」与市场导向的「行销」之间，是矛盾对立，还是相辅相成？而剧场的行销又有什么特殊的思考与做法？透过对剧场创作者与行销人员的访谈，我们来探究这其中的微妙关系。
PAR / 第77期 / 1999年05月号
你?我也?，冷暖各自知 各国戏剧?一览
?了让台湾有心设立表演艺术戏剧?的人，能有足够的范例参考，本刊特地搜罗了包含大陆、法国、日本、香港、德国、英国及美国等国的戏剧奖资料，介绍各个?项的创立缘起、评审内容与经过和与当地戏剧生态的互动关系；这些奖项有的历史悠久，有的别具立意，藉由了解这些「他山之石」，或许能让更多人思考并了解设立「?」的?正意义。
PAR / 第72期 / 1998年12月号
蔡淑惠：我的行动演出是从雕塑来的
我喜欢雕塑，它是三度空间里很纯朴的基点；如果问我的装置是怎么来的，它是从雕塑一路延伸过来的。
PAR / 第279期 / 2016年03月号
打破单一想像 开启更深层的对话 跨文化表演中的传统与当代
传统是融汇古今、揭示未来的美学对话，每个重新编作的传统，都是当代艺术的创新。传统与当代的对话，在跨文化表演研究中其实是讨论许久的议题，或许欣赏者真正该关注的是，这些表演如何在原有的窠臼之中，去突破跟挑战既定艺术形式与美学的想像，又或是，去慢慢玩味这些跨文化表演合作间的权力关系。
PAR / 第72期 / 1998年12月号
吴玛?：里外都是总体艺术
我喜欢自由地创作，说我做的是「剧场呈现」也可以， 那只是名词上的界定而已。
PAR / 第279期 / 2016年03月号
台湾原住民乐舞 「踏」著传统 「走」出当代
从早年原舞者以田野采集学习、在剧场中重现部落祭仪，原住民乐舞的剧场呈现走到今日，已「走」出当下的新面貌。近几年崭露头角的TAI身体剧场与蒂摩尔古薪舞集，虽仍秉持「田调精神」或直接在部落生活，但他们不自诩为整个「原住民文化」发声，而是进一步思考自己与「传统」的关系。透过脚步的探索、歌谣的入舞，他们努力活出传统，更积极踩踏出当代。
PAR / 第69期 / 1998年09月号
变与不变中完成自我
从《海潮音》引发「道」、「艺」的拈提争议，似乎将在刘静敏安於自然山林的选择之下，获得平息；钟传幸《罗生门》大胆的风格，从女性自觉的角度扩展至编导对人性的关注；而《2000》与《KiKi漫游世界》轻松明亮的色彩风格，魏瑛娟似乎不再陷於焦虑黑暗探索，反而超越人性观点，走向超然。不论是刘静敏的求「道」，钟传幸的求「变」，与魏瑛娟的求「新」，这三位女性创作者都在作品中转化自身内在的焦虑，化?对自己更上一层楼的期许。