PAR / 第220期 / 2011年04月号

胡?云：我相信你能一直保持一颗纯真的心

二○○八年，当胡?云一举拿下第十二届鲁宾斯坦国际钢琴大赛的最高奖得主，并获颁最具观众人缘奖时，应该也是台湾乐迷们开始认识她的时刻。但在这之前，她已经以十三岁之姿，与波兰卡佩拉室内管弦乐团合作在亚洲巡回演出，并接连荣获欧尔嘉．库瑟维斯基国际钢琴大赛首奖及世界钢琴大赛金牌。而即使在鲁宾斯坦大赛之后她也并未懈怠，更在二○○九年获得美国艺术家协会国际竞赛优胜。 「她的演奏拥有布兰德尔的张力、普莱亚的诗意、及巴伦波英的深度。」这是乐评家Chanoch Ron在以色列《新消息报》Yediot Acharonot给予胡?云的高度赞赏。毕业於美国纽约的茱莉亚音乐院，目前在德国的汉诺威音乐戏剧大学攻读博士学位，胡?云的演奏足迹至今已经遍及世界五大洲。她的演奏技巧扎实稳健，在诠释上能兼顾内在抒情意涵，以及爆发出的舞台魅力。难能可贵的是在大赛光环下，她仍能不断地追求精进，在每次回台演奏中，都可发现她又向前超越了自己。当瓦萨里称赞地说：「多数人都是技巧高超的机器人，只有一个女生，我听见了她音符背后的意义，她来自哪里？来自台湾。」我们不由得相信，不必迷信国外名牌，台湾也能够拥有国际级的演奏家！（李秋玫）    

PAR / 第221期 / 2011年05月号

我的印象七○

PAR / 第219期 / 2011年03月号

尤．法比安 「动态建筑剧场」的创造者

出身剧场演员却总不「安分」的尤．法比安，是个多面向、全方位的艺术家，他写诗歌散文舞台剧，也导戏编舞作灯光舞台。早在八○年代末，法比安即开始一连串大胆地实验，集结所有的艺术形式，他的剧中有舞，舞中有剧，时而像音乐会，又如影像装置艺术，让人不知该如何界定。而特别的是，非舞蹈出身的他，对舞蹈的切入点，不是从身体，而是从文字出发。  

PAR / 第218期 / 2011年02月号

训练多元创意多样 精准舞步国际名扬

台湾舞蹈人才近年来愈来愈受国际瞩目，除了被称为「玛莎．葛兰姆传人」的许芳宜，更有许多年轻舞蹈人在国际发光发热。今年的舞蹈星光更显璀璨，从周书毅、黄翊的编舞创意，到许友俞、简良哲、朱桂贤、吴孟珂在国际大赛中的获奖精湛舞艺，台湾成为当代舞坛重要品牌，看来指日可待。  

PAR / 第218期 / 2011年02月号

唱自己土地的歌 演自己文化的戏

这一年的本土音乐剧制作，充分体现了「唱自己的歌」的精神，本土文化中的各种音乐风景，都在制作中呈现。除了有直接以台湾历史题材入戏的《渭水春风》与《金蕉岁月》，更有从根本架构上挑战了「音乐剧」之定义的作品如《很久没有敬我了你》与《大国民进行曲》，在剧中织就了台湾本土文化中不同脉络的音乐，更展现了丰富的「台湾味」。  

PAR / 第218期 / 2011年02月号

又演又跳又搞笑 音乐家跨界动起来

音乐家不只是正襟危坐看谱演奏，还得演戏、跳舞或搞笑！这个新趋势，让我们看到现在音乐会的演出企画愈来愈多元，而音乐家也乐於尝试更多面向的表演，放下乐器、放下身段，练琴之外还要练肢体，进行更多样的跨界实验……演奏家跨界「动」起来，为音乐表演带出了另番气象，这是值得期待的。但无论如何变化，都必须要认清的是——音乐的品质才是音乐家不可抛弃的本分。  

PAR / 第219期 / 2011年03月号

舞在德国，十六个不可不知（注）

德国是文化大国，更是舞蹈大国，各种艺术节、教育机构、演出场地等相关资源可谓丰沛完善。本刊特地精选了十六个相关重要据点，让有心了解德国舞蹈界的读者，藉此得其门而入。  

PAR / 第218期 / 2011年02月号

吕绍嘉 让廿世纪音乐站上台湾舞台

注目焦点一 曾经赢得法国贝桑颂、义大利佩卓地和荷兰孔德拉辛指挥首奖，并先后出任德国莱茵爱乐交响乐团、科布伦兹市立歌剧院以及汉诺威国家歌剧院音乐总监，是台湾指挥在国际成就最高的一位。在众所期盼下回台担任NSO音乐总监，为NSO音乐总监悬缺数年的困境划上句点。   注目焦点二 在二○一○／一一乐季的规划中，除了演出爱乐者熟悉的经典之作外，更导入大量台湾首次演出的廿世纪重要作品，并且精心将两者设计在同一场音乐会中。在享受耳熟能详的音乐之余，也有机会听见新的声音、提高眼界。   注目焦点三 国内乐坛首创「吕绍嘉时间」，亲自由音乐总监主讲、与谈并且请音乐家现场演出，让观众在欣赏音乐会之前，能对演出曲目及时代背景等，增添更多知性上的理解与感受。   五年的音乐总监任期，将为NSO提升至什么样的水平、为国内交响乐带来什么样的冲击，让我们拭目以待！

PAR / 第218期 / 2011年02月号

施如芳 跨剧种最多 搬演率最高

注目焦点一 台湾少有专职剧作家，像施如芳这般，志在一剧之本，且横跨不同剧种和表演型态。从歌仔戏、京剧、昆曲、豫剧、歌剧、音乐歌舞剧，写来均能得心应手，展现旺盛多元的创作力和独到的个人观点，更是罕见。去年替金枝演社编写《大国民进行曲》；应邀为「豫剧皇后」王海玲从艺五十年量身打造《花嫁巫娘》，均登上国家剧院演出，深获回响好评。   注目焦点二 擅於量身设戏，合作过的演员和剧团，几乎囊括台湾戏曲中壮年辈的众名角，例如歌仔戏小生唐美云、京剧老生唐文华、豫剧名伶王海玲。作品质量可观，跨界触角甚广，文学性与剧场性，通俗与艺术兼具。写的虽是古人古事，却取材新颖，意境动人，铺陈了人性的温度与生命的深度。   注目焦点三 继《黄虎印》之后，更是在本年度再度出版《愿结无情游》歌仔戏剧本集，文学评论家王德威将施如芳誉为「当代台湾戏曲的最佳诠释者」，文化学者林谷芳肯定其作品「让古典连接当代，又不因当代失却古典，两者得兼，戏曲才有未来可言」。国光剧团艺术总监王安祈认为「施如芳并不堆砌美文雅词，一切从深情出发……冷静观照，能为歌仔戏注入宽广的大格局。」   成功书写过跨剧种与类型的剧本后，自称「不愿意重复别人，也不喜欢重复自己」的施如芳，丰沛的创作能量值得关注。  

PAR / 第218期 / 2011年02月号

苏文琪 小剧场引爆的大震撼

注目焦点一 二○○九年五月份自比利时返台，以自编独舞作品《Loop Me》参与「国际牯岭街小剧场艺术节：形影相析／（晰）」，一炮打响名号；八月份与比利时靛体舞团艺术总监艾寇．伦兹合作《迷幻英雌》Heroine受邀於台北国际艺术节演出，以此作入围台新艺术奖。   注目焦点二 从《Loop Me》到《ReMove Me》，发展出「舞蹈与影像」结合的创作风格，针对真人与影像「跨领域演出」的本质提问，创作概念犀利聪慧，挑战人们对「剧场表演」的既有印象，并引起表演艺术界震撼：「台湾也有这样的舞者？」   注目焦点三 至二○一○年《ReMove Me》为止，仅在台发表三支作品，演出场次十二场，一○年领取台新艺术奖评审团特别奖，造成一波声势高峰。今年一月以《Loop Me》展开欧亚巡回，於牯岭街二度重演。   「苏文琪现象」已然生成，这股旋风能否酿为巨型风暴？值得持续关注！