城市话题
PAR / 第226期 / 2011年10月号
能剧？歌剧？！ 窥探东风西渐的途径
七月的柏林「感染音乐节」，以日本作曲家细川俊夫的《松风》作为压轴。这出改编自日本能剧的歌剧，全以德文演唱，演出乐器也以西方管弦乐为主，但仍营造出东方的幽韵；而相对於静谧的剧情与声响，莎夏．瓦兹编创的舞蹈动作显得横冲直撞，和能剧中沉缓的肢体语言截然不同。
PAR / 第222期 / 2011年06月号
彼得．胥坦获颁大奖 亲身读剧《浮士德幻想曲》
今年四月中在俄罗斯圣彼得堡举办的「欧洲剧场奖」，将大奖颁发给德国剧场与歌剧大导演彼得．胥坦，并搭配举办为期一周的艺术节，让大师与青壮派创作纷呈。这次戏剧奖最具巧思而又深具含意的地方是：典礼由七十四岁的胥坦以读剧演出来画上句点！
PAR / 第224期 / 2011年08月号
对当代社会的血肉攻击
出身阿根廷首都贫民窟、定居於马德里，身兼剧作家、导演和舞台设计的罗德里哥．贾西亚，成立了名为「屠宰摊」的剧团，这个团名也说明了他对剧场形式的一种美学途径：对当代社会的血肉攻击。贾西亚的每部作品都像一枚炸弹，扔掷向高度资本主义的恐怖世界。充满挑衅、喧闹、狂暴的文本，也以西方社会文明为脉络，进行自省式的批判。
PAR / 第226期 / 2011年10月号
与城市相遇 关於「真人实境」的学习
由阿根廷导演Lola Arias与德国导演Stefan Kaegi共同策划的《平行城市》演出计画，邀请来自各国的八位艺术家在包括旅馆、图书馆、工厂、法院、购物中心、车站、住家、大楼屋顶等空间创作演出。目前已到过布宜诺斯艾利斯、华沙、苏黎世。在不同城市，这些创作者都是与当地表演者合作，在同一概念下发展出不同的作品，其中多数表演者都是在人生中第一次参与表演。换言之，这是一种如假包换的「真人实境秀」。
PAR / 第225期 / 2011年09月号
追索源头开创未来 「艺」观当代亚洲
即将於十月下旬上场的香港「世界文化艺术节2011」，此次以「游艺亚洲」为主题，从探问文化的源头，一展当代的创作表现。除了有丰富的舞蹈节目如阿喀郎．汗的《源》、中国国家芭蕾舞团三出舞剧《红色娘子军》等、香港舞蹈团《双燕．吴冠中名画随想》、台湾无垢舞蹈剧场的《观》等，也有表现传统的上海越剧院与呈现当代社会的香港剧作，丰富多元中，看到当代亚洲的艺术活力。
PAR / 第221期 / 2011年05月号
演出性别转换 变装各有特色千秋
剧场中性别转换的演出所在多有，而且是源远流长：如十六世纪莎翁时代的戏剧、中国清代的京剧干旦，而现在正在纽约演出的热门剧码，从歌剧、舞台剧、音乐剧等等表演形式，都可见精采多样的跨性别演出。
PAR / 第222期 / 2011年06月号
今年艺界春风 在美仍是冷飕飕
全球的经济虽然逐步复苏，但美国表演艺术界的寒冬似乎还未过去。开春以来，费城管弦乐团的宣告破产震撼，还有纽约市立歌剧团因财务状况不明而无法推出新乐季节目……让美国乐坛仍笼罩在财务阴霾之下，但观众参与度的下降，更是隐忧重重。
PAR / 第220期 / 2011年04月号
应葛兰姆舞团之邀 布拉瑞扬编创Chasing首演
拥有八十五年历史的玛莎．葛兰姆舞团，除了拥有丰富的葛兰姆经典舞码，也持续创新与新世代对话。台湾编舞家布拉瑞扬这一季也再度应葛兰姆舞团之邀，编创新作Chasing，并於三月中於纽约首演，这支舞的出发点是葛兰姆偏於晦涩的作品Death and Entrance，布拉从舞者出发，以幽默与非舞蹈、生活化的动作，与前者构成强烈对比。
PAR / 第219期 / 2011年03月号
恶评同时现身 《蜘蛛人》乱箭难挡
二月八日，美国十二个媒体，包括《纽约时报》在内的纽约主要平面媒体及《华盛顿邮报》和《洛杉矶时报》，不约而同都刊登了他们对百老汇音乐剧《蜘蛛人：关掉黑暗》的剧评。不出所料，是一面倒的诋毁。背负了六千五百万元投资人血汗钱压力的制作单位当然不甘示弱，马上发表声明，指责批评家在作品「还没定型前」就下论断是不公平的。
PAR / 第221期 / 2011年05月号
「歌剧与戏剧长夜」 不打烊的表演盛宴
第三届的「歌剧与戏剧长夜」在四月十六日举行，这个活动中，几乎所有柏林的剧院都推出当季菁华剧目，以卅分钟的长度为基准，表演艺术迷买一张票，就可以从晚上六点半到午夜，一直在各个剧院之间赶场。今年有两万剧迷出笼，六十个剧场加入长夜的行列。