PAR / 第223期 / 艺@电影

艺术人生 艺术电影

艺术家的艺术，与他们戏剧性的人生，常常都是电影搬演的上选题材。这个月的艺术人物电影，有葡萄牙歌后、法国时尚天王、还有历久不衰的音乐家爱情故事……让人从中窥见艺术之於人的影响力。

PAR / 第222期 / 艺@展览

速度的快感、死亡诗学的冲突

中国「七○后」艺术家李晖将酷炫冷硬的雷射光转而作为呈现生命内向思考的媒材，近来并以动力机械展现的强大力量，来对照生命的荒谬与虚幻。此次来台展出十二件装置艺术与雕塑，展现於不同於其他「七○后」中国艺术家甜腻风格的大胆尝试。

PAR / 第223期 / 艺@展览

黄子钦的疗伤实验室 「塑化」生命记忆

物质作为记忆的触媒，是艺术家黄子钦创作上最著迷的「刺点」。这次在诚品信义店的展览「『复刻大王』实验室」，延续他过往将记忆的物件封存在立体树脂方块里的做法，使之变成现代琥珀，这次被他封存的包括个人与家族的成长记忆，也有卅五年前台湾盗版漫画《漫画大王周刊》，还有来自观众的个人物件，多是失恋的回忆。

PAR / 第224期 / 艺@展览

摄影记者镜头前的生死一瞬间

於台湾摄影博物馆预备馆展出的「命悬一线：一一九社会档案」摄影展，邀集多位长期主跑一一九的摄影记者，展出近年拍摄的卅多帧新闻照片。镜头下的悲惨，在在挑战与撞击观者的视觉和思绪。

PAR / 第219期 / 剧场快门

台湾海笔子《蚀月谭》演出前搭建帐篷

时间：二○一○年十二月廿七日  

PAR / 第219期 / 谈画说乐

视觉与听觉艺术的汇流

康定斯基与荀贝格都主张，绘画创作应向往著音乐般的纯粹、高超境界，绘画应是一种视觉的音乐。以下是荀贝格的说法：「…眼睛总是专注於具体的事物，因此耳朵应是比眼睛更高级的。假若画作能透过音乐般的节奏、音乐效果来表达内在的理念、内在的意境，则又另当别论，在此状况下，绘画不再只是眼睛所见之物的复制品。」  

PAR / 第219期 / 幕后群像

杨妤德 让服装不再只是服装

从编舞家黄翊的《身．音》中舞者令人惊艳的鱼骨装，到去年与黄翊合作「第二层皮肤」实验计画中舞者身上鼓涨收缩、不断变形、令人惊叹的「服装装置」，这些创意的发想者，正是近来备受瞩目的剧场服装设计师杨妤德。不甘於单纯为时尚做设计的她，很早就决心走上剧场服装设计之路，练就一身扎实的实务功夫，而且挑战编舞家的传统思维，在与黄翊的合作中，让剧场中的服装「不只是服装」，也是创意洋溢的「软雕塑」，展现了更多层次的表演美学。  

PAR / 第219期 / 演员排练日志

吴朋奉：遇到铃木大师，我真是好狗运

编按：两厅院旗舰制作《茶花女》於二月十日首演，为「2011台湾国际艺术节」揭开序幕，这也是日本剧场大师铃木忠志头一次与台湾演员合作的戏，铃木大师独到的演员训练法「铃木方法」，对台湾的演员有怎样的影响？本刊特别取得《茶花女》两位演员——吴朋奉与邱安忱的同意，刊载他们在脸书上书写的演员排练日记，透过他们第一手的记录，看他们如何进入铃木的剧场世界！

PAR / 第218期 / 剧场快门

云门舞集2高雄卫武营演出前排练

时间：二○○七年十二月廿九日  

PAR / 第221期 / 剧场快门

国光剧团后台演员化妆

  时间：二○○六年 地点：国光剧团