国光剧团廿周年作 《十八罗汉图》透过画作真伪谈创作心灵
国光剧团成立廿周年新编大戏《十八罗汉图》，将创作主题拓展至藉由对「画」真伪的辩证，对照人性面向的探索，探讨艺术的真谛，可比为《基督山恩仇记》的「唯美书画」版。
国光剧团――新编京剧《十八罗汉图》
10/9-10 19:30 10/10-11 14:30
台北 国家戏剧院
INFO 02-29383567转402～410
国光剧团成立廿周年新编大戏《十八罗汉图》，将创作主题拓展至另一艺术面向――「画」，藉由对「画」真伪的辩证，对照人性面向的探索，探讨艺术的真谛，可比为《基督山恩仇记》的「唯美书画」版。
剧名虽是《十八罗汉图》，但并不是抽象地讨论画，国光剧团艺术总监王安祈指出，这出戏并非佛教剧或是民间传说，而是围绕一幅画讨论人的情感。
京剧天后魏海敏在剧中首次挑战女尼角色，她与收养的徒弟温宇航在修复古画过程中，从对方笔墨间可以感觉彼此的心境变化，慢慢滋生一种私密的情感。为避免逾矩之举，两人决定互不相见，日月轮换。一年后，画画好了，魏海敏愈来愈无法面对合作伙伴的感情；於是，她逼著温宇航下山，连画一起带走。
温宇航至书画店工作，擅画假画的老板唐文华因忌妒徒弟不染尘世的才情，便设计将其陷害入狱。十五年后，徒弟出狱，在品画会上与唐文华相遇，两人拿出相同画作一较真伪……
王安祈说：「任何一个文学创作都是自我剖析修行的过程，当作品完成后，心灵沉淀、安顿了，整个人也跟著洗涤和净化，这种变化通常只有最亲密的伙伴才会发现。」剧中两组男女主角便是朝这情境方向发展故事。
王安祈透过这段剧情，描述国光剧团廿年来在京剧创新上的努力：「我到国光这十三年来，一直强调的主轴是京剧文学化，每一出戏都如同一部文学作品。」她说：「文学化是我们创造出来的东西，深化心灵。创作过程面对自我心灵，跟伙伴们建立私密心灵交流，创作出来后，改变了观众的心灵，我们做的是一个改变心灵的事。」国光剧团廿年始终遵循「文学剧场」的原则，藉《十八罗汉图》为载体，创作如同修行、修心，「这才是文化、才是文学。」
这次编剧找来奇巧剧团团长刘建帼，出身戏曲世家的她，也是「豫剧皇后」王海玲的二女儿。「经过一次次退件，到《十八罗汉图》时感觉就对了。」过去较常创作舞台剧、歌仔戏的刘建帼说，《十八罗汉图》是她首次创作京剧，也是第一次与国光剧团合作，创作之初为了掌握京剧的调性与质感，花了较多功夫，「这故事有点讽刺、曲折及喜剧的情节，以及一种对文学、人性、艺术深层的追求。」
《十八罗汉图》一剧中有许多时空跳接、作画抒情、藉画探情等情节，如何能在舞台上巧妙呈现，著实为一大课题。国光剧团特邀香港多媒体剧场先锋、「进念．二十面体」艺术总监胡恩威担纲舞台设计，并由台柱导演李小平执导，期待能展现不同於以往的舞台面貌。