2017-12-28

呼吸的生命体 《伟大驯服者》舞台探秘

文字 Baboo

《伟大驯服者》的舞台设计想法是「扭曲」，一开始，帕派约安努先在纸上捏塑出他想要的曲折造型，再交由有建筑背景的舞台设计Tina Tzoka运用绘图软体，计算出容易拆卸，又能保持美好弧线的结构。

抵台记者会上，我问了迪米特里．帕派约安努（Dimitris Papaioannou）一个问题：「希腊的经济困境，对他创作的影响是什么？」鲜少在作品中碰触政治议题的他说：「我是希腊最幸运的创作者，过去拥有很多大型创作的资源与机会。当国债危机爆发时，我决定做一出不需要任何预算的制作，也就是《Primal Matter》。」不受物质条件的限制，用最少的东西创造最大的诗意，他认为，这是表态，也是提醒。

即使闻名国际艺坛已久，直到2012年的《Primal Matter》，帕派约安努的作品才走出希腊的土地，踏上世界巡演的旅程。接下来的《Still Life》(2015)和刚在台湾上演的新作《伟大驯服者》，他称之为三部曲，皆延续《Primal Matter》的精神，回归最简朴、自然的剧场元素。

在周末午后的舞台导览行程上，制作人Tina Papanikolaou开门见山便说，要做出一套简单、方便巡回世界各地，同时提供帕派约安努一张自在挥洒的舞台画布，不论制作或创作，都是一大考验。

《伟大驯服者》的舞台设计想法是「扭曲」，一开始，帕派约安努先在纸上捏塑出他想要的曲折造型，再交由有建筑背景的舞台设计Tina Tzoka运用绘图软体，计算出容易拆卸，又能保持美好弧线的结构。观众所看到的舞台，由十七座平台组成，可因应不同剧院尺寸调整，上面铺设层层夹板，或固定在平台上，或提供表演者把玩的物质，颜色共分三个层次，以水溶性颜料上色，强化曲线的感受。

Papanikolaou说，夹板与夹板之间容易滑动，考量表演者移动的安全，经过多次测试，才找到橡胶和砂纸固定，增加摩擦力。她形容，由於材质接近原始的舞台地板，扭曲的弧度看上去像是从平面隆起，变形碎裂后，彷佛神秘生物即将冒出。木板经过上色或维持裸色，强化了舞作中生与死、黑与白、好与坏的对比。刻意被折断的木板 ，也制造了现场声响的效果。

「幻觉」与「揭露」向来是帕派约安努作品中重要的特徵，如何在倾斜的曲面舞台上，创造如魔术般的神奇效果，是另一项挑战。实际走上舞台，会发现大小不同的机关暗门，舞者与物件的瞬间出现、消失，几乎都是从陷阱门进出。舞台下方即是后台，一百分钟的演出，无论换装或上下道具，都得在狭小的空间中无声进行。

舞台监督Dinos Nikolaou形容，他的工作也是「编舞」，观众看不到的「地底世界」，正上演另外一支舞码，必须在精准的时间点打开暗门、递送道具，与台上表演者的动态同步，才能成就整场演出。

若说视觉艺术出身的帕派约安努擅长从造型思考，雕刻家Nectarios Dionysatos就是将编舞家脑中的想像，具体通过材质表现出来的艺术家。长出树根的皮鞋、舞者踩踏的大型圆球、如箭般飞落的芦苇、瞬间碎裂的人体石膏，都是他手工打造而成。特别是石膏，每次演出都得现地制作，由於每个城市的湿度不同，石膏凝结干燥所需的时间也不同，让演出充满未知的变数与乐趣。

综观而言，《伟大驯服者》的舞台就像个会呼吸的有机体，包含空气、土壤、水，这也是世界构成的基本元素。舞台导览尾声，Papanikolaou特别强调，虽然经过数位科技的精密计算，但舞台上所有使用原料，都是自然可回收的物质。这样的坚持不正呼应了舞作中之於时间、之於生命的见解——归於尘土，继而再生的不断循环。