2017-12-27

台日戏剧首度长期合作计画 打破语言文化隔阂

文字 张震洲

由台日戏剧团队共同发起的「交换手札计画」，今年选择《一九八四》做为故事设定，并加入《三姐妹》文本，将故事场景设定在近未来的战后，世界已无政府组织，而改由三大企业所重新组成。

由台湾「莎士比亚的妹妹们的剧团」、日本「第七剧场」与「三重县综合文化中心」共同发起的「交换手札计画」，经过第一年的磨合后，王嘉明与鸣海康平两位主要创作者决定跳脱杜斯妥也夫斯基的框架，转而在观察台日两地的各种社会现象后，选择英国作家乔治・欧威尔的著名反乌托邦小说《一九八四》做为全新的故事设定，并由王嘉明加入契科夫《三姐妹》文本，将故事场景设定在近未来的战后，世界已无政府组织，而改由三大企业所重新组成，本周末於台北水源剧场演出。

「交换手札计画」核心概念在於让活跃於台湾、日本的两个团队，透过连续三年的合作，交换导演手法与概念，甚至演员或设计来完成崭新作品，期待藉由这样的方式，在第三年共同完成一个可以跨越国界的戏剧作品。本计画第一年（二○一六年）名称为「杜斯妥也夫斯基计画」，合作中双方各交换一位演员，分别由莎妹剧团王嘉明导演《地下室手记》及「第七剧场」鸣海康平导演《罪与罚》两出改编自杜斯妥也夫斯基短篇小说的作品，在台湾台南原生剧场及日本三重县文化会馆演出。

对於第二年（二○一七年）的制作之所以发展成《1984，三姐妹一家子的日子》这个作品，王嘉明表示，两位导演在找寻主题文本时，最后在讨论名单中留下的正是《一九八四》与《三姐妹》；於是，他索性提出，不如把这两个文本结合在一起？初次挑战契科夫的王嘉明认为，《一九八四》中提及的监视与言论控制跟当代社会的关联性很深，而《三姐妹》故事中探讨的家庭观与人际之间的束缚，也是现今持续被讨论的议题。但在技术上，即使在主题上有契合的部分，本次将两个剧本改写在一起仍是编剧过程中相当大的挑战。

来自台湾与日本的两个剧团，在发展至第二年的合作也产生了不少有趣的化学反应。鸣海康平表示，原本无法理解彼此语言的两组人马，竟然在这样工作过程中，导演与导演、演员与演员，竟然可以在剧场中理解彼此想做的事情，这是非常有趣的部分，「在现实生活里，即使会讲相同语言的人们要彼此沟通也很是困难。或者可以说，我们因为原本都习惯与相同语言的人进行对话，反而麻痹了『沟通』这件事原本就是如此困难的感受。」

鸣海康平说，透过这次台日合作计画，参与团队们皆回到人类最初的状态，思考怎么越过语言，直接理解对方的心情，「人与人之间，不同世界的族群，会想要相互理解、相互得到认同，这是人类终其一生所追求的目标，同时也呼应了本次作品的主题。」他认为王嘉明写了一个很好的剧本，在原本《一九八四》充满监视的世界里，放入三姐妹一家子，而在这样紧密又彼此依赖的屋檐下，究竟什么是互相理解，什么又会是自由？三姐妹一家人，是否能够抵达他们理想中的莫斯科，或者终究只能受困於《一九八四》中的「一○一室」呢？

今年演出，除台湾「莎妹剧团」与日本「第七剧场」外，也新加入了日本著名现代戏剧圣地――静冈SPAC艺术剧场的演员永井健二共同合作，十一月已在日本三重县文化会馆演出，受到专业人士一致好评。由於本计画是日本近年首度与台湾剧团长期的合作计画，因此受到各地瞩目，除了惊艳於台湾高度的艺术水准外，也越来越多人想加入「交换手札」的行列。第三年的作品更在创作前即受邀於二○一九年春季在日本三重县文化会馆与金泽「21世纪美术馆」演出，为台湾与日本的剧场交流开启崭新的一页。三年国际合作计画的最后一年则预计於二○一八年於台北云门剧场发表。

【欲知更多详情，请见《PAR表演艺术》杂志2017年12月号「即将上场」〈王嘉明与鸣海康平《1984，三姐妹一家子的日子》 道德色彩的箝制 无所不在的监视〉；免费下载《PAR表演艺术》APP】