2016-11-14

「2016新人新视野」开跑 虚拟实境、反课纲、戏剧实验反映世代

文字 张慧慧

让我们想像，卅年后，虚拟实境的未来人类状态是怎么样的呢？台湾教育体系喂养「好国好民」的僵化课本，在反课纲后如何被检视？台湾作家晦涩难懂的文本如何在剧场中展演？

让我们想像，卅年后，虚拟实境的未来人类状态是怎么样的呢？台湾教育体系喂养「好国好民」的僵化课本，在反课纲后如何被检视？台湾作家晦涩难懂的文本如何在剧场中展演，戏剧演出如何另辟蹊径切入本质？

这是本届「表演艺术新人新视野创作专案」三位新人杨升豪《卡关》、张可扬《从前从前，那里有座国立编译馆》和黄鼎云《乱迷》分别提出的问题，在全球局势大变动的一年，三位年轻创作者以各自的取径回应了当前社会议题的热点。

该专案自二○○八年启动，至今已迈入第九年，这个专为年轻艺术家搭建的平台，提供艺术家生活创作经费、演出场地、制作行政等资源，期望为新一代创作者搭建舞台，开办至今补助了四十五位创作者，当前崭露头角的青年创作者都曾在新人之列，例如安娜琪舞蹈剧场艺术总监谢杰桦、上周甫结束卫武营艺术祭台湾编舞平台「化学反应」《种》演出的独立编舞家林佑如、狠主流艺术总监周东彦等。

三位新生代创作者的编创作品题材新颖，以年轻世代的眼光映射当前世界的新鲜感知。

台大经济系毕业的杨升豪，在求学期间「不务正业」地大量选修了戏剧系的课，毕业三年创作不辍，新作《卡关》与专注於声光场域与VR虚拟实境结合的NAXS corp.团队（前身为CBMI）合作，以「雷射」建构游戏的虚拟世界的三度空间，以极其科幻的手法描绘出近未来的乌托邦，透过主叙事者AI人工智慧全知地观看人类的状态与行为模式在现实／虚拟空间的差异与转变。

同为一九九○年生的校友张可扬则为台大地质系毕业，现於北艺大舞蹈研究所主修创作。高中跳街舞，非科班出身的经历，让他在合作团队的组成与题材的选择也尽可能的多样化，新作《从前从前，那里有座国立编译馆》，虽以舞蹈为媒介，但合作的六名表演者却有街舞舞者、舞蹈科班养成的专业舞者与戏剧演员等不同表演背景，多元且异质的并陈，而张可扬作为第一届使用新编教材的编世代，以「从前从前」对应出世代的经验差异，也反讽台湾教育体系的教条化现象。

相较於上述两位创作者，一九八五年次的黄鼎云大概是最正统背景的一位，北艺大戏剧系、艺术跨领域研究所，新作《乱迷》某种程度上反映了他的求学背景与关注核心，该作不以正统叙事为本，而尝试以阅读作家舞鹤无标点的连续写作与破坏性的字义、字形重构中，寻求戏剧构作的实验可能，用超越想像的「身体语言」，揉合戏剧、舞蹈等殊异的表现形式，「舞鹤老师将作品授权给我的方式很前卫，他不管我如何创作，只要求不要背离他作品的本质。」黄鼎云说。

十一月十八日至十二月十日间，三位新人的作品将於台北松山文创园区LAB创意实验室、员林演艺厅小剧场与高雄正港小剧场巡回演出。