2015-08-06

《蜕变》机器人版 探索生命本质

文字 吴如斐、张震洲

日本编导平田织佐再度受邀至台北艺术节演出。这次，他将与坎城影后伊莲・雅各合作，带来与大阪大学机器人剧场计画的《蜕变―人形机器人版》，继续探究人与机器之间的存在与价值。

继《三姊妹――人形机器人版》后，日本编导平田织佐（平田???）今年再度受邀至台北艺术节演出。这次，他将与坎城影后伊莲・雅各（Irène Jacob）携手合作，带来与大阪大学机器人剧场计画的第六部新作《蜕变――人形机器人版》，继续探究人与机器之间的存在与价值。

平田织佐改编知名作家卡夫卡的《蜕变》，不同於原著中男主角葛雷戈在变形后与家人渐行渐远、冷漠的关系，新版的葛雷戈成了终日卧床且无法动弹的机器人，却相对幸运地获得家人的包容，他强调，「沟通」是这出戏所要表达的核心价值。尽管《蜕变――人形机器人版》的剧情内容较原著来得温暖，但仍导引出新世代的存在寓言――劳动、战争与人的本质。

提到对原著的选择，平田织佐表示，剧本是先以机器人构思，才产生作品。最初的想法是「即使不像人类，但又有人类的情感」，於是就想到了卡夫卡的《蜕变》。

这部作品的一大亮点，是由曾演出电影《双面维若妮卡》、《红色情深》的演员伊莲・雅各担纲女主角。拥有丰富剧场经验，具备演员、爵士歌手等多重身分的她，在剧中饰演母亲一角。对伊莲・雅各而言，参与演出第一个面临的挑战，是不同文化的情感表达方式，而本剧所要探讨的，并不只是变成机器人的男人如何面对他的家庭，更扩及当儿子变成机器人时，家庭该如何重组的议题。

伊莲・雅各说，排练过程中，她花了一些时间适应机器人的节奏，「一开始，真人演员按剧本台词排戏，并把对白录下来；两星期后，演员与机器人排戏，依循机器人说话必会停顿的节奏跟著一起改变说话节奏，幕后技术人员则在停顿间操纵机器人做动作。」她形容这个戏剧经验，「好像和一个人偶对戏」。

《蜕变――人形机器人版》剧情设定於二○四○年，伊莲・雅各认为，整出戏充满了科幻感，引领演员与观众徘徊於真实与非真实之间，但戏剧本身则始终紧扣人性的核心价值。