特别企画

PAR / 第40期 / 1996年02月号

掌握身体，培养自信 舞蹈治疗的人体沟通

舞蹈是人类最原始的艺术，它能表达人的喜怒哀乐，本世纪中期后，西方现代社会逐渐有一群专业人士以舞蹈／动作?媒介，协助人们抒发身心的情绪、培养自信，增进对身体的觉察。这些默默协助我们进一步与自己和他人沟通的人士即?所谓的「舞蹈治疗师」。

PAR / 第36期 / 1995年10月号

你们的演出，需要我们的针线 台湾老字号表演服装公司及戏鞋师父李玉修

任何一出表演活动，都少不了表演服装。国民政府迁台至今，从早先的反共抗俄剧到今日百家争鸣的后现代现象，服装史的发展或多或少反映了整个表演环境的变迁。本文从「中兴」、「天鹅」、「?龙」、「乐舞」四家老字号舞蹈、戏剧服装公司，以及台湾目前唯一的国剧戏鞋制作师父李玉修的专访里，尝试捕捉旧日表演世界里的浮光掠影。

PAR / 第29期 / 1995年03月号

「观念」挑战者，「音乐」发现号 二十世纪艺术先锋约翰．凯吉

约翰．凯吉（John Cage）是当代最富争议性的作曲家。他背弃传统西方音乐的理论架构，重回原点――即「音乐」的定义――以开发创作的可能性。由凯吉发明的「机率」创作法，不但在音乐界引起相当大的震撼，与他合作超过半世纪的模斯．康宁汉也深受他的影响。因此，在介绍康宁汉的艺术生涯之前，我们先来怀念他的亦师亦友――约翰．凯吉――一生对音乐，甚至整个前?艺术的贡献。

PAR / 第29期 / 1995年03月号

舞蹈界的长?树 多面向的模斯．康宁汉

模斯．康宁汉是一位创作力旺盛、勇於实验的划时代编舞家。他所提倡的「音乐、视觉艺术，与舞蹈互相独立」以及「机率编舞」等理念皆出自於他想让舞蹈回复其本质：即动作在时间与空间中的意义。透过这篇深入浅出的文章，希望能让读者进入这位舞蹈界长?树丰富多元的创作园地。

PAR / 第36期 / 1995年10月号

虚构的角色，?实的衣装 服装设计师吕芳智、林[如、靳萍萍、蔡毓芬

舞台上的角色虽然都是剧作家、编舞家「杜撰」出来的，但也不能只穿著「国王的新衣」在舞台上游荡，总得给他们一块「实在」的布，用以展现他们所象徵的性格。时装设计师吕芳智，虽然驰骋於时装界不能被归类?表演服装设计师，但因其早在民国六十五年起就已与云门舞集开始了服装的合作，在时间上可谓「元老」；接著吕芳智之后与云门合作的林[如，可说是台湾表演服装界「第一人」；尔后的靳萍萍、蔡毓芬亦纵横於戏剧、舞蹈服装的舞台上。

PAR / 第29期 / 1995年03月号

我不在乎美学 对模斯．康宁汉的五个疑问

「我不在乎美学，推动我继续创作的能源来自於我对动作的热情（the passion for movement）。」――模斯．康宁汉在一部名为《合作者》The Collaborators的短片中如是说。基於「对动作的热情」，康宁汉已经持续创作超过半个世纪。

PAR / 第36期 / 1995年10月号

穿什么？有关系！ 舞蹈服装秀座谈会

《表演艺术》杂志特别与光环舞集合作，以刘绍炉的舞作〈移植〉做?「实验」，邀请三位不同背景之新一代舞台服装设计者――在香港从事美术、摄影工作的叶锦添，在美国?习戏剧与时装的马静怡，和从国内服装设计科系毕业后献身表演艺术界的蔡毓芬，共同?同一支舞作设计，并且举办了一场别开生面的服装秀，会后并有座谈会，从编舞者、舞者、设计者等多重角度来探讨服装在表演艺术中所扮演的角色。

PAR / 第29期 / 1995年03月号

康宁汉与我

国内的现代舞?学多以葛兰姆与李蒙两派的技巧为主。对於康宁汉技巧中，以脊椎为出发点并著重心智与肢体相互协调的特色，则较为陌生。萧静文是国内鲜少从事康宁汉技巧?学的舞者。她在此回忆十几年前，如何与康宁汉有第一次的接触，并进一步缔上「不解之缘」。

PAR / 第32期 / 1995年06月号

让台北闲置空间「苏活」起来！

最近，由於台北市旧市府大楼的再使用问题，引发了大家对台北市「闲置空间」如何利用感到关切。拿旧市府来说，有人建议改?「台湾文化馆」；有人建议辟?画家的艺术村；有人认?应该提供给场地不足的表演团体；有人呼吁应该让「建成国中」原地复校。不管?说如何纷纭，「市民空间」意识抬头是不争的?实。究竟台北市的「闲置空间」该如何运用？表演艺术团体对「闲置空间」又是如何思考呢？

PAR / 第32期 / 1995年06月号

多面向挑战的「舞蹈空间企画」（Danspace Project）

在圣．马克?堂的赞助下，舞蹈空间企画以及一九六六年成立的「诗的企画」和「圣马克剧场存在论」，三者共同使圣马克?堂成?多面向的艺术中心。