特别企画

PAR / 第223期 / 2011年07月号

与威廉．佛塞的下一步同步

威廉．佛塞的舞作，令人向往；但於七月廿八日展开的「2011台北艺术节」所举办的「与佛塞同步」的展览，却是佛塞先生指定想先引进台湾的研究作品。他非常清楚台湾舞者与编舞的水准均异常优秀而整齐，因此，他相信台湾会对这个展览所提出对「编舞」的各种思考及研究结晶，有深度共鸣。  

PAR / 第243期 / 2013年03月号

舞动百年祭典 全球狂热启动

为了向《春之祭》这个作品首演百年致意，欧美舞蹈界推出不少演出系列企画，知名编舞家如比尔．提．琼斯、阿喀郎、韦恩．麦奎格，知名舞团如杰佛瑞芭蕾舞团、荷兰舞蹈剧场、贝嘉芭蕾舞团、碧娜．鲍许乌帕塔舞蹈剧场、波修瓦芭蕾舞团等均将演出相关制作，这场《春之祭》狂潮，将席卷全球舞台！

PAR / 第223期 / 2011年07月号

布罗克．拉部蓝兹：集中和专注，让作品产生作用

这次由台北艺术节的专业团队於松山文创园区精心策划的佛塞影片、装置艺术与舞团客席舞者布罗克．拉部蓝兹（Brock Labrenz）的现场演出，规模之大，连德国的舞蹈专家都深表羡慕。以下仅针对其中两项届时邀请来台现场参与的创作团队之展项，经由专访的方式，进一步将其展出精华在此与读者分享。  

PAR / 第243期 / 2013年03月号

看、听、读 让你离《春之祭》更近！

赶不上一九一三年的首演，让影集与电影带你回到百年前时空；斯特拉温斯基亲自指挥与其他大师的诠释，让你的聆听超越凡俗；对斯特拉温斯基的深入阅读，让你了解他如何打造出这样惊世骇俗的世纪经典……

PAR / 第217期 / 2011年01月号

听取「身体的声音」拼贴幻视者的逻辑

不论是希腊悲剧、莎士比亚、 契诃夫、高尔基或其他西方经典文本， 擅长处理跨文化题材的日本戏剧大师铃木忠志， 往往以异质拼贴手法，注入优雅而富音乐性的形体化表演风格， 呈现其独特的文化和世界观。 对他而言，每一个文化都有其独特性， 艺术家要做的，其实是把不同文化的组件，重新组合，而创造新的形式， 将异质文化并置呈现，让观众直接审视。 为台湾量身打造的《茶花女》，便在这样的认知基础上， 对法国作家小仲马笔下的爱情悲剧进行改编与诠释。 〈何日君再来〉、〈最后一夜〉、〈爱拼才会赢〉、〈爱情的限时批〉等 二十多首台湾不同年代的流行歌曲贯穿全剧， 召唤台湾人的共同记忆，展现了台湾文化的独特性。 本次特别企画将从《茶花女》的文本揭开序幕， 一探铃木忠志的导演美学、演员训练、工作方法、音乐设计， 并访问实际参与制作的台湾剧场工作者， 透过他们的分析，为读者先行导读这次的全新制作， 一窥本剧的创作理念与排练过程。

PAR / 第218期 / 2011年02月号

2010表演艺术回顾

1.文创产业发展新纪元 2.嘉年华般的大型庆典制作涌现 3.表演艺术与科技的对话 4.两岸戏剧交流新局面 5.中生代导演跃上大舞台 6.小剧场的重演与加演 7.新生代创作者浮上台面 8.以舞蹈点亮「台湾之光」 9.新型态音乐会形式方兴未艾 10.本土音乐剧的春天乍临  

PAR / 第243期 / 2013年03月号

希腊悲剧的当代诠释

希腊悲剧的起源已不可考，一般认为与酒神戴奥尼索斯的祭仪有很大关系。原始庆典中，音乐、舞蹈、化妆、面具服装的运用，成为剧场的雏型。仪典中的戏剧元素，自宗教活动中独立出来，形成了今日的戏剧。 希腊悲剧至今历演不衰，成为现代剧场不断挪借取材的珍贵遗产。就题材来看，希腊悲剧用以古喻今的方式，呼应当时雅典的政治社会事件，故事并不停留在表面，而是处处潜藏著微言大义。就演出来看，希腊悲剧对面具、歌队与音乐的结合使用，这种特殊形式。往往也是现代剧场试图突破写实主义框架时，经常拿来实验的对象。 来自希腊的阿提斯剧院，不断以创新手法赋予希腊悲剧当代风貌。导演特尔左布勒斯在执导希腊悲剧过程中，逐渐发展出来一套独特的身体训练法，藉以寻找文本背后，潜藏著失落的身体密码。他在场面调度上偏好几合图形的排列，更让人在观赏他作品时，联想起有待解谜的象形文字，如同古希腊神谕。 阿提斯剧院此行来台，将搬演悲剧之父埃斯库罗斯的《普罗米修斯》中，在特尔左布勒斯的诠释下，演员以动静对比的身体能量，充满剧场空间，将让观众见识希腊悲剧的震撼力量。      

PAR / 第243期 / 2013年03月号

闪闪发亮的创新遗产

希腊悲剧在形式与内容上，与写实剧场的观念格格不入，成为现代剧场在激发创造力上的最佳挑战。由於没有人真正看过古希腊悲剧的演出状况，透过剧本、场地与花瓶画像的想像重建，往往是瞎子摸象，却激发出现代剧场多元丰富的景观。  

PAR / 第243期 / 2013年03月号

酒神、流亡与身体

希腊剧场大师特尔左布勒斯，以其与演员发展出来的独特表演训练体系——有机动力法享誉欧洲。他在为执导希腊悲剧《酒神的女信徒》时，发现不能用理智的方式接近悲剧文本，而必须用身体，尤其是身体对痛苦的承受力，才能打开悲剧的硬壳。於是透过演员疲累而出神的「酒神式」身体，却搭配歌队有序几何图形的排列，呈现出舞台上的独特悲剧风景。  

PAR / 第243期 / 2013年03月号

在理性节奏下迸发

特尔左布勒斯相信，在排练中，身体绝不能呈现成熟的结果，而必须是一种正在挣扎、蓄势待发、准备萌芽的状态。而他也对节奏有强烈的要求，特尔左布勒斯相信所有的形式都来自於节奏。节奏有一种理性的核心，即便是最抽象的形体，极短瞬的动作，都是基於一种理性的规则。