特别企画
PAR / 第249期 / 2013年09月号
丰沃多样 启动无限可能 一个比利时音乐人的世界旅程
跟其他领域一样，比利时的音乐发展，也是混融多元文化的历程。透过旅台音乐人吴马丁的介绍，我们看到比利时有著丰沃多样的音乐土壤，听音乐可说是比利时人的「全民运动」。除了有完备的公立体制音乐教育，在古典乐与爵士乐的领域，比利时都有傲人的成就，而现在的比利时音乐家，更把吸纳创意的触角跨出欧洲，向亚、非等地传统取经，打造无限可能的比利时音乐风景。
PAR / 第249期 / 2013年09月号
自由跨界 美不胜收 谈比利时当代表演艺术
当代比利时表演艺术，总是充满实验性，我们看不到纯粹的话剧或舞蹈，而是舞台上呈现了一种多元而自由的美。大家都知道比利时啤酒有很多品牌，很多小酒厂。没有大的标准，只有强烈的个人特色，这就是比利时当代表演艺术令人著迷之处。
PAR / 第249期 / 2013年09月号
疯狂后的极致 寂静下的深思 谈比利时当代舞蹈风貌
比利时的现代舞，对台湾观众并不陌生，除了访台多次的终极舞团，还有以《断章取“艺”—献给碧娜》、《栀子花》备受台湾观众喜爱的比利时当代舞团，另还有以极简舞作Rain让大家惊艳的罗莎舞团……他们的舞作，或以狂暴的身体展现强大冲突张力，或以变形的身体幽默应对生命沉重话题，或以优美流动的身体探寻宇宙秩序……自然不拘的跨界创作，让比利时的舞蹈风景分外动人！
PAR / 第249期 / 2013年09月号
翻转阅读重新书写 显微镜下的心灵解剖 基．盖西耶的录像文学剧场
身为比利时剧场前卫风潮的领头人物，基．盖西耶以安特卫普的东尼浩斯剧院为据点，邀请优秀艺术家合作，打造出内容深刻又触动感官的剧场作品。他以多媒体录像与文学改编剧场创造专属语汇，透过文本与视觉交织冲击的导演手法，创造表象和精神上的反差，由此深入不可见的心灵运动，提供观众再阅读的可能性。
PAR / 第249期 / 2013年09月号
红色暗房里的记忆深渊之旅 《沉没的红》显影
改编自荷兰作家杨恩．鲍威尔斯的同名自传体小说，《沉没的红》以独角戏形式，带观众进入痛苦的回忆之旅。导演盖西耶特地将舞台打造成一间暗房，回忆的红光如同显影剂，以冲洗照片的动作取代作家坐在桌前的书写，过去的影像在黑暗中逐渐显现、陈列，好比记忆从脑海深处慢慢浮出。
PAR / 第249期 / 2013年09月号
众声喧哗 自由跨界 杨．洛华兹与尼德剧团
在洛华兹的作品中，戏剧、舞蹈、音乐、物件与多媒体等元素的交互运用，看似各自独立，却又彼此交融；多焦点的场面调度与叙事线条，众声喧哗，宛如意识流般自由浮现。洛华兹说：「在剧场使用其他媒体是很危险，而且大多数对这些媒体都不太尊重。藉著将剧场只有一个核心的想法，改成根本没有核心，而是有一系列的非核心，我在剧场中发现了自由。」
PAR / 第249期 / 2013年09月号
独家专访尼德剧团导演 杨．洛华兹：剧场是创作者与观众进行能量交流的场域
享誉欧陆的剧场导演杨．洛华兹，将在十月带著尼德剧团的知名作品《伊莎蓓拉的房间》首度造访台湾，为台湾观众呈现一场观照人类历史的表演视觉飨宴！本刊编辑趁七月时采访2013亚维侬艺术节之便，专访了亦在亚维侬演出新作《七十六号市集》的杨．洛华兹，请他一谈对艺术与剧场创作的种种思考。
PAR / 第249期 / 2013年09月号
回眸一瞬的百年孤寂 走进《伊莎蓓拉的房间》
《伊莎蓓拉的房间》藉著一个九十岁的盲眼女人带路，观众一路看到她曲折的一生，也回顾了廿世纪的发展史。舞台上的表演者同时身兼演员、舞者和歌手的角色，叙事由文本、语言、音乐、舞蹈交织而成，这些元素彼此没有孰重孰轻的问题，极其平等且平均地散布在这个作品之中，并巧妙地产生连结和呼应，形成「反映事物的心灵空间」。
PAR / 第249期 / 2013年09月号
身体是一个「美」的战场 杨．法布尔的异人艺事
「身体就像是一个神奇的颜料盒，一个实验室，一个战场。」精力旺盛的杨．法布尔，在「身体」这个主题之下、纵横艺术各个领域，一以贯之地坚持他对身体与文明之间的探索、触探道德规则的底线。光是舞台作品部分，从一九八○年至今一共创作了近五十个作品，并且这些作品也很难定义到底是戏剧？舞蹈？还是行动艺术？
PAR / 第249期 / 2013年09月号
独家越洋专访比利时全才艺术家 杨．法布尔：我是美的守护者，总在保卫脆弱
跨足视觉、行为、写作、导演及编舞等艺术领域，也是迄今唯一在世就获邀在罗浮宫办个展的艺术家——杨．法布尔，终於要带著他的舞台作品造访台湾了，将在两厅院「世界之窗 比利时系列」中呈现两个作品《死亡练习曲》Preparatio mortis与《药让我活下去》Drugs kept me alive，让我们看见满脑子创意的他，对死亡与美的思考。本刊特地越洋专访，邀这位全才艺术家与读者分享他的创作根源与思考。