城市话题
PAR / 第291期 / 2017年03月号
一个现代乐团的情境产物 萨维耶．勒华《你现代了吗？》
法国编舞家萨维耶．勒华新作《你现代了吗？》，与大利作曲家孟卡与法国策展人维弗雷特共同创作，由法兰克福「现代乐集」的音乐家、行政及技术团队共同演出。这是一个展览作品，在长达六小时的展览里，各种事件行动之间，观众遭遇一个乐团被解构的过程，而透过揭露一的乐团内部运作系统，艺术家更想提问的是艺术工作者与观众之间各种或近或远、或与艺术相关无关、与生活与生存相互依赖的社会情境。
PAR / 第290期 / 2017年02月号
唱跳不若当年勇 他们如何找到舞台第二春？
平平都在表演舞台上，残酷的是，声乐家与舞蹈家的舞台生命受到相当限制，到了一定年龄，无法再如当年歌声高亢或敏捷舞动，通常都得告别辉煌。但也不是没有转型成功的例子，如芭蕾舞星巴瑞辛尼可夫近年与名导罗伯．威尔森合作，演出风格化的剧场作品；而三大男高音之一的多明哥，不能再飙高音就改唱男中音角色，亦受好评。
PAR / 第290期 / 2017年02月号
不平静的谢幕 柏林两大剧团总监向观众道别
跨入二○一七年，柏林剧坛迎来人事变动巨浪。说是巨浪并不为过，因为动的是两大老牌剧院的艺术总监：柏林剧团的克劳斯．派曼与人民剧院的法兰克．卡斯多夫，两人即将卸任道别，但过程并不平顺：派曼酸继任者不够叛逆，不是一流艺术家；而人民剧院的继任者德尔孔，以艺术策展人身分空降令剧院工作人员质疑，而其言语又冒犯整个城市……以上种种，让这场人事风波，看来还有好戏可瞧！
PAR / 第290期 / 2017年02月号
性别平权里程碑纪念 剧场同温经典作品
今年适逢英国性别平权历史的两个重要里程碑：一是六十年前《沃尔芬登报告》主张保护同志私人权利与性行为除罪化，二是五十年前英国政府通过性犯罪法案，将英格兰及威尔斯年满廿一岁以上的男同性恋性行为除罪化。於是今年各地博物馆等艺文组织纷纷在今年推出相关活动，探索及反思历史上的同志与酷儿文化，皇家国家剧院也将推出廿世纪同志经典《美国天使》，意义深远。
PAR / 第290期 / 2017年02月号
巴黎音乐剧地标 夏特雷剧院封馆整修两年半
创立於一八六二年，在总监夏普兰手下成功转型为巴黎音乐剧地标的夏特雷剧院，将自今年三月起展开封馆维修，预计为期两年半。这次工程主要为了翻修老旧的电力、空调系统及舞台机械设备等，使其符合最新的安全规范，同时也将改善柜台与内部空间动线。期间，原本已排定的演出计画将移至其他场馆，原总监夏普兰也将转任「乐之塞纳」音乐厅总监。
PAR / 第290期 / 2017年02月号
上海第二届小剧场戏曲节 创新视角中与传统相遇
去年岁末的最后一票好戏「第二届小剧场戏曲节」，汇集了京、昆、梨园戏、河北梆子、川、楚、粤等七个剧种，共有十一场演出。泉州梨园剧团复排的《刘智远》、《朱文》、《朱买臣》三出南戏残本，即便有语言上的隔阂，但也找到上海知音。而上昆的《伤逝》、《四声猿．翠乡梦》，老生王佩瑜制作、京昆合演的《春水渡》，从体裁主旨和舞台样态来看，最能接近小剧场的意念。
PAR / 第290期 / 2017年02月号
主题呼应时代 「西九外剧场节」危机中上演
「天边外剧场」主办的「西九外剧场节2017」於一月初至二月中旬举行，主题为「被消失后的城市」，徵选三组本地新进团队并邀请来自澳门与台湾的两个团队参与。选在「西九」尚在动工时於「未来文化核心外围」举行一个「随时会被消失的剧场节」，「去中心化」的意图鲜明，试著让剧场工作者和观众思考本土剧场发展的不同形态，挑战实践的多元方式和找寻城市「在地」议题。
PAR / 第290期 / 2017年02月号
女性视角 改写希腊神话 凯蒂．米契尔执导叶利尼克《阴影（尤丽狄丝说）》
奥菲斯与尤丽狄丝之间穿越阴阳、至死不渝的生死爱恋，是希腊神话中常被搬演的素材，但奥地利作家叶利尼克则以女性观点重新诠释，从尤丽狄丝的角度发声，写成《阴影（尤丽迪丝说）》一剧，并由英国导演凯蒂．米契尔执导、於柏林列宁广场剧院演出，延续米契尔即时录像的电影剧场手法，影像成了尤丽狄丝的主观镜头，带领我们深入她的内在与思维。
PAR / 第290期 / 2017年02月号
梦，是每个人的光 泰国导演阿比查邦．韦拉斯塔古的《热房》
曾以《波米叔叔的前世今生》赢得坎城影展金棕榈奖的泰国电影导演阿比查邦．韦拉斯塔古，受韩国光州艺术中心之邀，首次尝试跨领域创作，在剧场中开展自己的影像实验，呈现作品《热房》。与他的电影作品《华丽之墓》呼应，但《热房》跳脱了线性结构，变得更抽象化、更具感官性，阿比查邦企图运用光的变化追溯人类起源的记忆，延伸出真实与虚构之间的暧昧地带。
PAR / 第289期 / 2017年01月号
未必华富美 歌剧开创另类演出形式
歌剧演出总是让人想到堂皇的剧院、衣香鬓影的盛装观众，但现今的歌剧演出已经有了不一样的发展。在纽约，就有几个歌剧团走出剧院，挑选另类空间进行表演；而在洛杉矶，更有团体搬出限地制作，让观众在城市行走中聆赏歌剧。不同於大都会的实验演出，中型城市则采取集中举办的形式，以短期的歌剧节集中宣传，吸引观众目光。