2017-03-09

TSO瓦格献礼X低音的嬉戏 低音高飞 超越想像的可能

文字 李秋玫

低音提琴是整个交响乐团中最厚实稳定的基底，北市交低音提琴首席卓涵涵将在「低音的嬉戏」音乐会演出美国当代作曲家保罗．蓝席尔《依库普兰主题而作的协奏风嬉游曲》。

提琴家族的体积相当极端，最小的小提琴可以轻盈地靠在肩上拉奏细微的高音，然而最大的低音提琴却「高」达一百八十至二百廿公分，使得演奏者不得不采站姿或侧坐高脚椅的方式演奏。而它“Double Bass”的称号也并非浪得虚名，由於琴身庞大，琴弦较粗，因此低沉的音域加上浑厚的音色，使得它成为整个交响乐团中，最厚实稳定的基底。然而就因为这个特性，使得低音提琴大多只能扮演陪衬的角色，独奏机会更是少之又少。直到进入廿世纪后期，作曲家才逐渐发现低音提琴所激发的能量，进而被它的魅力吸引、开拓它的潜能，使得今日低音提琴的演奏技巧得以与其他独奏乐器一较高下。

颠覆低音提琴沉重的印象

美国当代作曲家保罗．蓝席尔（Paul Ramsier）所创《依库普兰主题而作的协奏风嬉游曲》Divertimeno Concertante on a Theme of Couperin便是一个绝佳的例子。当年，在听到低音提琴家盖瑞．卡尔（Gary Karr）的演奏后，便萌生想要为低音提琴量身打造一首协奏曲、并且发挥它独特技巧的念头。於是他使用「库普兰主题」作为六个对比乐章的基础，从〈船歌Barcarolle〉、〈进行曲March〉起头，紧接的〈挽歌Dirge〉在宽广的音域中维持著深度张力，〈宣叙调Recitative〉以拨奏音色为特色、〈电影风圆舞曲Valse Cinematique〉运用怀旧的手法来展现这乐器令人惊艳的高音域，到最后以〈巴洛克风展技曲（帕萨卡雅舞曲）Valse Cinematique）为全曲画下一个漂亮的结尾。

即将领著低音提琴站到台前来，聚光灯下的焦点，便是低音提琴家卓涵涵。现任台北市立交响乐团低音提琴首席的她，不但是位优秀的独奏家，与本曲更有深厚的渊源。首演前述乐曲的大师盖瑞．卡尔正是她的恩师，而在师徒两人多次搭档演出时的优异表现，也让这位堪称为低音提琴独奏鼻祖的演奏家，称她为「最喜爱的二重奏伙伴」。二○○四年，卓涵涵出版《现代音乐晚安故事集》演奏保罗．蓝席尔作品，还获作曲家专文报导。因此这次由她来担任《依库普兰主题而作的协奏风嬉游曲》台湾首演，无疑是最佳人选。

畅快淋漓的音乐之旅

对於这首乐曲，卓涵涵解释：「蓝席尔生於一九三七年，虽然这首乐曲是现代音乐作品，却含有很多调性，不像许多现代音乐那样艰涩。古典音乐不会常常用到很多拨弦，但这首乐曲有一大段完全是用一把低音提琴拨弦演奏。」对於低音提琴音色给人「大象」般沉重的联想，她则笑著说乐曲的后面一段，根本就是用「脚尖站立」的段落！

藉著「低音的嬉戏」音乐会，TSO将首度站上屏东演艺音乐厅。这所甫於二○一六年底落成的新场馆，在短时间内迎接了诸多知名音乐家的到临，其优质的音响效果已在乐坛成为新鲜的话题。为了与低音提琴协奏曲相互呼应，TSO首席指挥瓦格（Gilbert Varga）特别挑选了拉威尔（Maurice Ravel）的管弦乐组曲《库普兰之墓》Le Tombeau de Couperin, Suite for Orchestra一起演出。在下半场，更有观众耳熟能详的莫札特《D大调第六号小夜曲》及《C大调第卅四号交响曲》。精采绝伦的低音提琴协奏曲，加上莫札特喜悦与欢快的交响曲，将引领观众走一趟充满惊喜之旅。