2017-12-07

蔡柏璋告别台湾剧场作《天书》 关注社会议题

文字 张震洲

编导蔡柏璋即将告别待了十二年的台南人剧团、台湾剧场，本周上档的新制作《天书第一部：被遗忘的神》，试著用一个前世今生的故事，传递生命极微小的局部，却引出有如「天书」的浩瀚宇宙。

编导蔡柏璋即将告别待了十二年的台南人剧团、台湾剧场，本周上档的新制作《天书第一部：被遗忘的神》，从头打造天、人、冥三界，试著用一个前世今生的故事，传递生命极微小的局部，却引出有如「天书」的浩瀚宇宙。

蔡柏璋觉得《天书》与之前的作品风格全然不同，除了加入演员集体创作过程，更以说故事的方式讲述严肃的议题。他说：「我提出了一个想法，而演员在台上即兴发挥，用来回讨论的方式，把『天书』中的世界观建构出来，这是一个极大工程，但也透过这个过程，拓展了我以往创作剧本的局限。」

会与以前有著不同的想法，源自於蔡柏璋之前去的德国「戏剧盛会」（Theatertreffen），他发现全部的戏已经不探讨一些小情小爱、妯娌恩怨或家庭伦理的情节故事，而是对社会的一种观察与省思，种族、性别平等、难民移民议题都是关注的焦点；因此，他反过来看台湾剧场，为什么鲜少讨论这些，其实在我们社会中也同样面临的问题？於是，《天书》从原先著重在前世今生的爱情故事，翻转成现在这个样子。

蔡柏璋说：「我们很幸运，从我们的生命经验来看，比起世界上大部分的人，经历创伤或是折磨都是比较少的，我甚至问自己：我们不关心世界其他角落的事情，是不是因为我们从来没有把自己当成过这个世界的一份子？」他希望藉由这出戏大声宣告：我们是世界的一份子，世界的事就是我们的事；我们的事，也是世界的事。

《天书》中牵涉许多文化与身分的讨论，但蔡柏璋刻意避开对现实的指涉，也让全剧多了许多想像空间。为了创造出新世界，并找出天、人、冥三界不同的可能性，除了剧本设定，演员的表演更是关键，如何用表演的风格与肢体型态的不同区隔出不一样的世界。比方天界的神会如何移动，传统戏曲的步伐、溜冰鞋、骑滑板车等不同的行动姿态的尝试，就是全剧非常有意思的地方。蔡柏璋说：「虽然我们排了许多段落，最后却没有使用，但我觉得这些东西都藏在演员的身体与声音的符号中。这出戏走到现在愈来愈完整，剧中的世界也非常迷人。」

由七位扮装皇后热闹开场的舞曲〈Let us all combine!〉（让我们合而为一！）呛辣提出「无国界」（No boarder line）的诉求：黑暗不能驱逐黑暗，只有光明能够，仇恨无法破除仇恨，只有爱能够。即便「天书」的世界是虚构出来的，仍透露影射对当今我们所处环境的省思和警醒。

蔡柏璋非常希望大家可以进剧场欣赏他的最新创作，因为创作者与观众是相互回馈影响的，他说：「我起初的想法可能是A，剧本写出来是B，最后呈现却是C，但观众感觉到的却是D、F、G，这就是观众与创作者的对话与交流，也是剧场最有趣的地方。」