2018-03-22

莎妹剧团《亲爱的人生》 每卅分钟解开一个人生迷团

文字 张震洲

莎士比亚的妹妹们的剧团将推出全新作品《亲爱的人生》，王嘉明导演以诺贝尔文学奖得主艾莉丝•孟若的文字笔法为灵感泉源，挑战以短篇小说的叙事方式，在舞台上呈现四段演出。

在今年的台湾国际艺术节，莎士比亚的妹妹们的剧团将推出全新作品《亲爱的人生》，王嘉明导演以诺贝尔文学奖得主艾莉丝•孟若的文字笔法为灵感泉源，挑战以短篇小说的叙事方式，在舞台上呈现四段演出，短短卅分钟内说完一个故事，带领观众走进「短篇」的剧场。

在《亲爱的人生》里，王嘉明常思考在剧场中如何呈现「短篇」，剧场不像电影可以剪接，时空背景可以瞬间转换，有镜头可以zoom in或zoom out，剧场演员光是走上场就需要时间，时间却偏偏是剧场很重要的核心，也是生活中极抽象有超具体的BGM（背景音乐）。

在看到艾莉丝•孟若《亲爱的人生》这书名时，激起王嘉明的强烈的好奇，阅读孟若众多短篇小说的过程，启发了许多剧场可能的思考。他原本曾想把孟若的短篇直接转化为剧场，但加拿大籍的孟若，书中描述的产业、植物、气候、历史、语言、情感状态等与台湾太不相同。为了让演出更贴近台湾观众，决定重新编写剧本，虽然不是孟若的小说改编，但以她的写作风格作为灵感来源，并依照短篇小说的叙事方式，写出〈刺青〉、〈附身〉、〈埤塘〉、〈记忆〉四段故事， 挑战在舞台上每卅分钟解开一个人生迷团。

「四段故事都有不同的设定，包含灯光、音乐、影像，甚至是字幕机的呈现方式都非常不一样，等於这出戏包含了四个制作，技术相当繁复，除了考验人员之外，也同样考验演员。」王嘉明表示，〈记忆〉的叙述手法像是电影剪接，〈埤塘〉则是像一场小型的民歌演唱会，〈附身〉将场景拉到热闹的庙口，从乩童开始说故事，〈刺青〉呈现一段比较阴暗灰色的青春回忆，「故事与场景非常日常且贴近生活，希望观众可以跟著演员的脚步走，到了最后发现一个逆转的人生真相。」

四段故事运用了孟若的文字笔法，大量使用了描述景物的语汇及平淡的步调，在故事的结尾，则又揭开了藏匿其中的惊人内幕，王嘉明表示：「我自己也不很习惯的剧场景观和节奏，《亲爱的人生》像是写给自己也不熟悉的另一个自己的一封信。」

剧中十二位演员将在不同的故事里扮演不同的的角色，是演出回忆片段的主角，也是平淡诉说他人故事的旁白，或是懵懂傻气看著主人日常的宠物，演出考验著每位演员角色的快速转换，如同我们的人生，是自己生活的主角，也是别人生活里的配角。

演员王n说，王嘉明不是一个将表演方式说得太绝对的人，他会留很多空间让演员想像，「我非常喜欢这个方式，如果我的空间都被导演填满了，反而不知道如何发挥。」她在四段演出分别饰演许多不同的角色，「最大的挑战不是角色的转换，而是在场边等待出场时不能太过放松，必须让自己持续呈现在一个备战状态，随时可以登台。」

演员安原良认为，人生经历的生、老、病、死片段，这些情节虽然看似平淡，但意外总是在大家没有预期的时候发生。这些故事经过导演重新排列组合，透过时间或其他桥段铺陈，就会既合理但是又意外，「我相信不止演员，观众看的时候也会有这种感觉。」

舞台上有即时音乐演奏伴随每段故事的起伏，揭开每段故事隐藏的人生真相。