2017-06-02

《反反反》 述说女性的反抗

文字 张震洲

由舞蹈空间舞团、科索剧场、荷兰舞蹈剧场及西班牙花舞集剧场共同制作的《反反反》，用游戏、独白、看似自由、却步步精雕的生活化舞蹈，引领观众进入西班牙编舞家玛芮娜的观点。

不论性别为何，当我们谈到「女性」时，总是很自然的浮现某种特定意象，正面如温柔委婉，负面则如情绪化或歇斯底里，即便女性主义推动超过了半世纪，父权的框架却从未从女性身上褪去，女人依旧扮演女人「该有的样子」，男人依旧过著男人「该有的生活」，但来自西班牙的编舞家玛芮娜・麦斯卡利（Marina Mascarell）却想问，这种不对等的潜规则，可能打破、或可以打破吗？

由舞蹈空间舞团、科索剧场、荷兰舞蹈剧场及西班牙花舞集剧场共同制作的《反反反》，以举重若轻的方式，用游戏、独白、看似自由、却步步精雕的生活化舞蹈，引领观众轻易进入玛芮娜的观点，也设想在如影随行的光与现场错落有致的音乐声中，让每个人在最终的狂喜中找到生命的出口。透过舞作的调度与设计，同时传达意涵与诉求，让观众在欣赏美丽作品的同时，也能有所意识或收获。

玛芮娜认为，所谓的暴力，不单指身体上承受的痛，更多的是种种符号化后，加诸在女性身上，用来论定她们「是什么」或者「不是什么」的框架。「就拿『美』的标准来说，我们对於女性的美，常有一种迷思，十六岁的时候，我们会说她很美，但过了一个年纪，我们可能就变成说她『曾经』很美。生活周遭充斥著各种例子，不断暗示我们：当女性的年龄或外表不在那个框架的范围内时，就是不美、不对的，这其实就是一种符号化后的暴力展现。」玛芮娜说。

与「舞蹈空间」有过四次的合作经验，玛芮娜也因而透过与舞者的交流，发现台湾至今仍有许多观念充满著这些暴力的侵害，诸如「嫁出去的女儿如泼出去的水」、「生男比生女好」等，「或许听起来会觉得很好笑，但其实并不有趣，这些不正常的行为却被社会正当化。对我来说，探讨针对女性暴力普遍化现象是很重要的。」

玛芮娜很擅於用视觉设计来让观众聚焦演出的主题，她还有一个高明的手法是运用道具辅佐舞作的进行，让可不断变形的道具成为激化想像力的触媒。「当决定使用物件后，每个作品就只会用这一个，用简单的东西可以带出很多潜在意义。」相较於《时境》中满地的扁豆、《沉默的巨兽》中堆叠如城堡的纸箱，《反反反》的视觉更为强烈，采用两公尺长的正方形框框，好几组的细方框，也以重叠成可扭转形变堆叠组合成无穷的几何线条，这是她和建筑师Ludmila Rodrigues继《时境》后第二次的合作，花了三个月时间实验并决定结构与几何构图。这些线条在空间中既是造形雕塑，也是藩篱隔阂。

《反反反》的主题不是在反对、反抗或为反而反，而是玛芮娜与自己深深的对话。她并不是要突显女性主义的观点，反而是要让大家提升对周围环境的关注与敏?度。她也让舞者们在准备资料的过程中，了解一下台湾有关性暴力的统计数字、男女接受大学教育的比例，以及目前由女性掌权的现况。

尽管此作围绕的议题几乎离不开女性，但玛芮娜却刻意安插了男性舞者穿梭其中，她认为，女性议题其实也就是性别议题，没有人应该被排除在外，「我希望让男性也参与这个议题，事实上，有些男性实际上也意识过这些问题，但他们不一定会愿意站出来，因为他们是父权体制下，受到保护的一群。」

玛芮娜认为这个制作不会就此结束，而是将从此萌芽。

【欲知更多详情，请见《PAR表演艺术》杂志2017年5月号「编辑精选」〈重重限制之中 为女性发声 玛芮娜．麦斯卡利《反反反》〉；免费下载《PAR表演艺术》APP】