剧场与科技的肉身搏击 刘守曜 姚瑞中

对谈举行的所在，是在师大对面的义大利餐厅，一九九○年代曾是一幢两层楼建筑，一楼是画廊，二楼是间咖啡馆，名叫「台北尊严」。

话匣子就从这个早就消逝的咖啡馆打开，在这里曾经演过的一出戏《拖地红》，串起了今日对谈的两个人——身兼身体表演工作者与剧场导演的刘守曜，与曾参与小剧场运动、近年以研究「蚊子馆」空间知名的视觉艺术家兼策展人姚瑞中。

距离上次推出独角身体演出已有十五年，刘守曜以五十岁的身体，试图在剧场中以肉身与影像对话，在新作《Shapde 5.5》中他与多位影像艺术家合作，企图展现影像的「角色」，在剧场中，探索人与科技「对话」的可能性。而作为最早在剧场中运用影像的视觉艺术家之一，姚瑞中以自身经验反思科技艺术之於剧场的意义，归根结柢，仍肯定无论是科技艺术或剧场，还是要回到人的本质。

经历过九○年代的小剧场狂飙风潮，或许让人以为现场会陷入「白头宫女话当年」的怀旧氛围，但长期思索艺术与美学形式的两人，更多是从小剧场打破框架、奋力质疑的基底精神出发，以不改当年的犀利加上多年创作的积累，交换对现下剧场发展的观察与思索。