即将上场
PAR / 第311期 / 2018年11月号
《夜长梦多：异境重返之求生计画》 人权园区沉浸式展演 重历台湾的过往年月
黑眼睛跨剧团创团十年推出的年度新作《夜长梦多：异境重返之求生计画》发想自义大利作家巴索里尼的诗剧《夜长梦多》，鸿鸿以沉浸式剧场为主轴，邀请三位新生代导演创作三段横跨日治、白色恐怖及原民题材的异境故事，并邀VR团队参与制作，每场不到廿位观众将被分组体验不同的感官情境。
PAR / 第311期 / 2018年11月号
娩娩工作室《上身不由己》 以跨越说尽孤独 以黑洞映照自身
由新加坡剧作家邹文森创作的《上身不由己》，主角「强」拥有多重身分，看似在任何情境都能自在转换，却也呈现许多内在矛盾与冲突，透过他与其他角色的互动，也照见现代人内心最深处的孤独无解。导演林唐聿保留原剧的时空设定，呈现星国的「多声道」文化，希望藉由新加坡的现况，刺激观众看完戏后的反思。
PAR / 第311期 / 2018年11月号
姚淑芬新作 将独旅新疆经验入舞 《尘漠的凝视》 探问自己真实的存在
旅行成瘾的编舞家姚淑芬，新作《尘漠的凝视》将过往独旅新疆的经验编织成舞，刻意抽离舞蹈动作，以「行走」为核心，四位演出者在铺满沙土的舞台上，穿梭於层层布幕与多层影像空间之中，虚拟／现实、想像／真实、城市／荒野的交叠与错过，姚淑芬想探问的是：「真实的存在是什么呢？」
PAR / 第311期 / 2018年11月号
即时互动多媒体剧场《追》 藉科技让表演自由 追寻自我的永恒课题
继二○一五的《路》之后，白鹭鸶基金会董事长陈郁秀持续跨界的艺术追求，将与一票明星创作者推出全新创作《追》。《追》的实验精神来自於艺术与科技的交会，透过悬吊装置、感应装置结合光学感测、VR定位感应等动态捕捉技术，舞者更自由地展现；演出以〈寻〉、〈迷〉、〈殉〉三段故事建构，看似各自独立，实则串起对当代社会的观察，探讨该往何处去、该如何自处等生存本质大哉问。
PAR / 第311期 / 2018年11月号
「红红夫人的异想世界X奇彻斯特诗篇」 四分之一世纪的累积 蜕变、进化、无设限
「红红夫人异想世界—奇彻斯特诗篇」音乐会，为台北室内合唱团在经历一连串蜕变及升华后的初试啼声，累积了长达四分之一世纪的能量，试图在音乐中再次破茧而出。从本场的曲目来看，充满了对於大自然的崇敬，宇宙的探索，未来的想像，过往的缅怀，也正是艺术总监陈云红的生命哲学。
PAR / 第311期 / 2018年11月号
2018利泽偶聚祭 与偶相伴 来趟艺术村的轻旅行
由无独有偶工作室剧团在利泽国际偶戏艺术村所举办的利泽偶聚祭，将在十一月中的周末连续举行三天，这次仍邀请国内外精采偶戏演出，还有艺术对谈，以及延伸到利泽老街的艺术家市集、魔幻箱剧场等。秋高气爽的时节，来趟轻旅行，与偶散步看戏，惬意又自在。
PAR / 第310期 / 2018年10月号
阮剧团与李铭宸《再约》 热炒店里的浮世场景 无路可出的人生片段
由阮剧团制作、李铭宸执导的《再约》，是阮剧团第三届「剧本农场」计画的作品之一，描绘在热炒店一隅，一群约了聚会的同学、同事，那些如同万年连续剧情节的过往，以及看似要解决却什么都无法解决的现在。李铭宸将以四面式舞台，呈现这个上下场繁多、看似流动不止，却无路可出的浮世场景。
PAR / 第310期 / 2018年10月号
果陀剧场《悲悯次神的儿女》 充满声音的寂静 不发声亦能相守
果陀剧场新作《悲悯次神的儿女》由资深剧场导演杨世彭执导，屈中恒与王晓书主演，这个曾为听障女演员麦特琳夺得奥斯卡影后的剧本，描述听障人与健听人之间的磨合过程与爱情故事，杨世彭将以写意舞台让男主角的回忆流转其中，且在视觉部分表现澎湃丰富的静谧与喧嚣的简约。
PAR / 第310期 / 2018年10月号
《在世界中心叫不到计程车―於是改搭Uber》 最亲密的陌生人 密闭空间里的四城故事
台南人剧团导演廖若涵从搭乘计程车与司机聊天的丰富经验出发，与编剧王健任以集体编创形式，发展出新作《在世界中心叫不到计程车—於是改搭Uber》，将述说发生在台北市、雅加达、胡志明市和新加坡的四段计程车故事。而在剧场中如何让故事完满串接，叙事视角从一辆车，跳上另一辆车，让故事在路上流转徘徊，是此次制作的最大挑战。
PAR / 第310期 / 2018年10月号
以身体为触媒 意义各自解读 古名伸《夷希微的凝视》 重探舞蹈本质
「其实夷希微这个题目，就是没有题目的意思！」古名伸笑著说。台湾接触即兴与即兴舞蹈的资深能手古舞团，今年成立廿五周年，即将在十一月推出新制作《夷希微的凝视》：上半场《夷希微的凝视》是艺术总监古名伸的新作，下半场是由全体团员与现场乐手即兴的《乱码2018》，由编创与即兴两个切面，映照出古舞团长期以来对舞蹈的思考与累积。