特别企画
PAR / 第163期 / 2006年07月号
纽奥良爵士 快乐摇摆的送葬进行曲
纽奥良爵士是在丧礼时演奏的音乐，就像是台湾的「西索米」一样。但是听过纽奥良爵士的人都认为它是种快乐的音乐，送葬音乐怎么会快乐呢？原来纽奥良被法国人卖给美国后，黑人沦为奴隶，让他们认为活著是件痛苦的事，唯有死亡才能解脱。所以丧礼是值得庆祝的一件事，也难怪纽奥良爵士乐听起来总是带有快乐的感觉。
PAR / 第163期 / 2006年07月号
摇摆大乐团爵士 治疗萧条人心的仙丹妙药
「摇摆」（SsssSwing），指的不是嚣张游街的恶少姿态，而是一九三○年代左右在美国兴起，或说由路易．阿姆斯壮所创造的音乐「感觉」。「摇摆爵士大乐团」就是以大编制乐团演奏适合跳舞的摇摆爵士乐。而在「经济大萧条」的阴影下，摇摆大乐团爵士的摇摆乐音，神奇抚慰了战乱与萧条下无助人民的情绪。像是盏心灵明灯，陪著人民走过了大萧条时期的死荫幽谷，也暂时忘却股票变壁纸的痛苦。
PAR / 第162期 / 2006年06月号
舞码大透视 激进实验下的法式幽默
说杰宏．贝尔挑衅，挑战的是观众对舞蹈的既定想像与定义，从思想出发的他，每一个作品都是一个激进的提问，但处理的态度又透露出法国人擅长的幽默感，让人惊诧之余，又不得嘴角漾起微笑，去思考杰宏．贝尔丢出的问题……。
PAR / 第158期 / 2006年02月号
最闪亮的明星舞者 在国际舞坛绽放耀眼光芒X许芳宜
被美国媒体誉为「玛莎．葛兰姆接班人」的巨星级舞者许芳宜，今年将带著八十岁的葛兰姆舞团来到台湾演出，完成她多年的心愿；而身为首席舞者的她，也将有更多时间留在台湾展露舞技，并寻访更多舞蹈的新视野。
PAR / 第161期 / 2006年05月号
南管Fusion风 卢卡斯：我的角色，就像是乌龙茶里的一滴干邑酒 专访《洛神赋》导演卢卡斯．汉伯
卢卡斯强调，在这次《落神赋》的合作里，自己的角色，就像是乌龙茶里的一滴干邑酒，不改变茶香，但是让茶味更香醇：「我的工作只是呈现南管精髓，不会加入显而易见的非南管元素，完全不想远离传统。」
PAR / 第162期 / 2006年06月号
关於编舞家 香港城市当代舞团编舞家 黎海宁的颓废美学
以细腻情感与剧场风格见长的香港编舞家黎海宁，睽违台北三年后，带领香港城市当代舞团带来从作家卡夫卡发想衍伸的舞作《K的喜剧》。
PAR / 第160期 / 2006年04月号
舞作大透视 极简中的无限可能 极限音乐大师赖克与姬尔美可的Rain
在Rain这个极简主义的舞作中，结构取代故事、动力取代剧情。看似抽象的肢体动作与堆叠的编舞结构，似乎蕴含著年轻的甜美、哀愁、孤单与喜乐。舞蹈有时顺应音乐发展，有时却背道而驰，舞蹈与音乐的时空架构相互冲击，激荡出一波波的涟漪。姬尔美可将舞蹈的人体、动作、音乐、与空间中的众多元素交织缠绕，塑造出一个精雕细琢的舞蹈迷宫。
PAR / 第159期 / 2006年03月号
漂流的文化岛屿，要在剧场中相遇 关於当代剧场大师尤金诺．芭芭与剧场人类学
欧丁剧场创办人尤金诺．芭芭纵横剧场近半个世纪， 他跟亚陶一样写出诗意而充满灵光的理论书籍； 和葛罗托斯基一样与固定班底、持续创造出令人信服的演出。 亚陶跟葛氏俱往矣，幸好还有芭芭让不同的身体文化在剧场相遇。
PAR / 第158期 / 2006年02月号
最具份量的国际级导演 欧陆剧场巨星来台――德国导演欧斯特麦耶
欧斯特麦耶对文辞与人物的批判性解读，保证了一个超乎一般观众可以想像的舞台世界。但他和演员念兹在兹的，并不是如何颠覆剧本，而是如何能更真实、更合理地，表现人物的内在状态。恐怖的是，他的手法没有底线。
PAR / 第162期 / 2006年06月号
舞码大透视 SARS引发的《变形记》 《K的喜剧》 黎海宁的卡夫卡读后感
黎海宁从小喜欢卡夫卡的作品，重读《变形记》，人们遇异状时被排拒的深刻描述，正如SARS真实写照，编舞家由身体的病，扩大衍生精神的变异到性向不同，凡异於常人之处，都可能被排斥的境遇。她藉由一场疫情，重新检视了社会现象和人际互动的病态。