演出評論
PAR / 第95期 / 2000年11月號
解開台灣舞蹈月娘的神話
蔡瑞月的十一支舞作因重建而重現舞台，這是台灣舞蹈史空前的大工程；是當時代社會面貌的寫照；而它更大的意義在於一個舞蹈家面對藝術所展露出的真、善與美。
PAR / 第95期 / 2000年11月號
超文本表演，誇語言書寫 劇場文學生活，一樣人生、二份書寫、三種文本
《蒙馬特遺書──女朋友作品二號》不多加任何台詞情節，但卻是以重組敘事結構的方式，和原著以及它的讀者對話。這樣「忠於」原著的劇場呈現，也許有人以為未能超越原著小說文本的成就，但實在又比時下文學市場機制對原著的習慣閱讀，更高明且内斂。
PAR / 第96期 / 2000年12月號
夢，擱淺在死亡中 台灣文學劇場河左岸劇團《妻夢狗》
以文學作品改編的劇場文本，除了依賴肢體與構圖符號的視覺創造之外，語言聽覺的著力應該更為深厚，角色詮釋的掌握應該更為凝練，否則將難以承載來自文學的語言意象，和人物形貌的具體塑造。
PAR / 第95期 / 2000年11月號
在私人夢魘與集體記憶之間的一道裂縫 評王墨林的《黑洞》
九二一的震動，或許只是讓王墨林積累多年的某種不安情緒（如同地層所累積的能量），碰到釋放的缺口。要我們去面對像王墨林這樣一個人物的生命情境，其實是有點尷尬的──尤其當我們看到的是一個既放不下批判的姿態，卻又脆弱地難捨溫情與救贖希望的矛盾體。
PAR / 第97期 / 2001年01月號
重返美麗「新世界」 評簡文彬指揮《新世界》、《慶典彌撒》
簡文彬以非常有活力而銳利的手法來詮釋德弗札克的《新世界》，音形起伏如山巒的主題貫穿整個樂章，撩撥著聽衆，堆疊出張力的累積。
PAR / 第97期 / 2001年01月號
完全屬於舞台的鋼琴家 評陳瑞斌鋼琴獨奏會
陳瑞斌的浦羅柯菲夫，雖然因為斷弦在琴身中大聲迴盪，反而意外地造成特別的效果。到了技巧艱難、音效精采的最後一樂章，陳瑞斌在短短的幾個小節之内，就教人產生一種看特技表演的興奮；快速變換的節奏、利劍般的雙手，一路直奔終曲，瀟灑而俐落。
PAR / 第97期 / 2001年01月號
我，我們，還有光 林原上與安娜．雨貝《分身錯置》
在沒有語言和文字的協助下，仍然能夠讓欣賞者感到趣味，這支舞就是讓人看了會回味的作品。雖然沒有滿滿的票房、震天的掌聲，但是《分身錯置》一幕幕畫面令人「視覺暫留」。
PAR / 第97期 / 2001年01月號
回歸編舞家的「主張」 台北越界舞團「不完整的寓言」
取文學為材，最棘手的部分往往在如何切入。先確立了三支作品面對文學對象所採取的「主張」，再來檢視舞作是否提供了觀衆另一種閱讀經驗。
PAR / 第94期 / 2000年10月號
煙鎖重樓幾不見 《中國公主杜蘭朶》究竟航向何方？
這次的觀劇經驗，最令人感到興奮快樂的部分，莫過於演員的演出表現了。飾演杜蘭朶的王海玲，飾演柳兒的蕭揚玲，特邀飾演無名氏的王柏森，這三位演員的表現都足令人擊節讚賞。
PAR / 第97期 / 2001年01月號
渾然是妙不可言 新編梨園戲《董生與李氏》
《董生與李氏》無論在取材、篇幅或戲劇行動上，都呈現了諷刺小品的樣貌；儘管以小品之姿亮相，帶給觀衆的卻是拍案叫絶、餘味無窮的感受。編劇手段之優越是此劇成功的第一因素；他細針密縫，嚴密佈局，從頭到尾都從董生著墨，其實都在寫那個情場上優游自信的李氏。「正寫」的事件和「隱寫」的人物旗鼓相當，因而能夠營造強大的戲劇張力，緊扣觀衆心弦。