PAR / 第342期 / 職人的圖鑑

國樂器修復師：樂器靈魂的修補者

國樂器壞了找誰修？在台灣，專職的國樂器修復師只有李榮華這麼一位。在這條沒有前輩、同行者的路上，修復師如何習藝？如何磨刀、練劍，以淬煉天籟？讓我們透過李榮華「站在琴的立場」的視點，一探究竟。

PAR / 第342期 / 佇遮 ê 門道

李芷蔚：「人情味」是台灣藝術行政的文化基因

「藝術行政」是個繁複的職稱，要能多方溝通，也要懂得靈巧付諸行動。而這名香港演藝學院舞蹈學院的畢業生，為何捨棄聚光燈下的舞台，遠赴台灣從事藝術行政與管理工作？關於港、台藝術生態的幕後門道，聽聽李芷蔚怎麼說。

PAR / 第342期 / 劇場ㄟ冷知識

是抄襲，還是致敬？

都說模仿是最真誠的讚揚，但孰為致敬，孰為偷師抄襲？這需要很周延地討論始能判定。古典音樂中常見的「引用」手法，或以他人的音樂素材為基礎進行再創作，也在現代音樂產業的版權之爭介入後吸引來非議與官司。本期「劇場ㄟ冷知識」從5則音樂史上經典的「巧合」、「經典套路」、「再利用」、「擷取」與「取樣」案例，一窺音樂創作中「抄襲」與「致敬」，那道隱晦界線之堂奧。

PAR / 第342期 / 編輯 Pick-Up

從聲音的角度，重讀音樂史

音樂史的撰寫大多以時代、風格、地域、人物、樂種、圖解等等方式分類，沒有一定的準則。只不過，就像音樂的發展相仿，強勢的潮流總蓋過細微的聲音，將邊緣與非主流淘洗得一乾二淨。

PAR / 第341期 / 藝@書

藝術行政也要勇於「藝想天開」

在台灣尚未有「藝術行政」觀念的1980年代，平珩就因為「皇冠舞蹈工作室／小劇場」的成立，啟動了「藝術行政」人生，「在誤打誤撞的不得已中，開始摸索這塊從沒人教過的領域」，累積40年的經驗，化為這一本《藝想天開：平珩的創意工作學》，讓大家看見藝術行政的各種工作眉角，如何也透過創意支持著藝術的發生……

PAR / 第341期 / 藝@展覽

在音樂之河中讀取人文瞬間

配合場館的正式開幕，臺北流行音樂中心同步推出了兩項展覽：一是為期5年的常態展「唱 我們的歌—流行音樂故事展」，透過台灣流行音樂歷史中的經典歌曲與相關物件，讓觀者藉由沉浸式的體驗，回探台灣流行音樂的前世今生；一是日本音樂大師坂本龍一與藝術家高谷史郎合作的「設置音樂 2-IS YOUR TIME」特展，呈現了日本311海嘯中受災的鋼琴、地震的影像及收集地震的數據，猶如凝結了海嘯來襲的瞬間。兩項展覽，都讓我們跟著音樂，一探人類文化的軌跡。

PAR / 第341期 / 職人的圖鑑

舞台技術指導：啟動運轉機關的務實管理者

在周書毅與鄭志忠攜手合作的《阿忠與我》演職人員中，有一個特別的位置——舞台技術設計，取代「舞台技術指導」的角色。本期專訪扛下此重任的余瑞培，看這位掌控舞台布景的實踐工程，職責繁多，職稱難以定錨的幕後職人，如何穩穩啟動舞台開關。

PAR / 第341期 / 佇遮 ê 門道

Dub Lau：尋找自己嚮往的山海

獨立工作者飛抵異國，放棄自由身，進入團隊擔任專職，以雙重的「新人」身分，看見了何種台灣劇場風景？本期透過馬來西亞的舞台技術統籌Dub Lau之眼，窺探異鄉人的自我碰撞與現實壁壘。

PAR / 第341期 / 劇場ㄟ冷知識

芭蕾舞者腳背修煉密技

「芭蕾」源起於義大利的文藝復興時代，後來在法國國王路易十四的推廣下，建立了一系列舞步、術語與技巧美學等標準，方成就了如今的沃土；昔日芭蕾的美學嚮往，如180度的開跨（Turn out）、強韌有力的抬腿與末梢延伸的足尖等，似乎成為我們對「芭蕾舞者」的刻板印象。但芭蕾的技術執行，確實有不可或缺的基本要素，其中，「腳背」就是最廣為人知的要求。本文從6大角度深入剖析芭蕾舞者們是如何循規蹈矩，又或者劍走偏鋒地冶煉他們的「完美拱形」！

PAR / 第341期 / 編輯 Pick-Up

最好的朋友

2006年，《盛夏光年》電影上映。2021年，《盛夏光年》在疫情趨緩的盛夏尾端，上映了數位修復版。