2019-09-10

朱宗庆打击乐团培养人才 彭?莹、黄微心独奏会展现锋芒

文字 张震洲

彭?莹与黄微心两位廿多岁的打击乐家，接受扎实的专业训练，成为舞台上的闪耀之星。两人首度举办个人售票独奏会「再让我说个故事好吗」与「微笑是它的剑」，背负著空前压力，也因此激发出面对挑战的坚定意志。

朱宗庆打击乐团今年再度引介优秀年轻打击乐家彭?莹、黄微心举办独奏会。艺术总监朱宗庆表示：「对於培育年轻音乐家的重视，不是今天、今年才开始，而是这么多年来不断在做的事。」卅多年来，乐团投入大量心力培养人才，透过演奏、教学、研究、推广的加乘体系，为打击乐学习者、欣赏者乃至专业工作者打造优质平台，可说是数十年如一日的核心目标。

彭?莹与黄微心两位廿多岁的打击乐家，接受扎实的专业训练，成为舞台上的闪耀之星。对於打击乐，两人各自有独树一格的想法与见解，本次首度举办个人售票独奏会「再让我说个故事好吗」与「微笑是它的剑」，背负著空前压力，也因此激发出面对挑战的坚定意志。

彭?莹――教学系统宝宝出身，卯足全力蜕变的故事

刚满廿八岁的彭?莹，自幼在朱宗庆打击乐教学系统敲敲打打，接触、喜欢上打击乐，进而立定学习志向，接受专业训练，朝著以艺术工作为业的方向努力。从「教学系统宝宝」出身到成为朱宗庆打击乐团新生代的一团团员，从参加杰优青少年打击乐团、TIPSC台北国际打击乐夏令营的学员到参与儿童音乐会和大型年度公演，彭?莹透过舞台经验的累积，不断成长、蜕变。

朱宗庆说：「由於发自内心的热爱，?莹非常认真努力，把握每一次学习和累积经验的机会，并且总是全力以赴，近期的表现可说是有著『跃进式成长』，精采的蜕变令人惊艳。」彭?莹演奏实力无庸置疑，但当被赋予举办售票独奏会的挑战时，容易紧张的她仍是脑袋一片空白。不过，她自觉「应该要紧紧抓住朱老师给我的机会好好表现」，於是回归初衷，彻底思考举办个人独奏会的意义，并在徵询师长的建议后，决定以自身所热爱的阅读、书本、文学出发，形成音乐会的主题架构。

彭?莹打击乐独奏会「再让我说个故事好吗」，取自以色列作家艾加．凯磊（Etgar Keret）的代表作《再让我说个故事好不好》（One Last Story and That’s It）。彭?莹表示，自己特别钟情於短篇故事的文字魅力，作家创造出情感深刻的生动世界，令她深深著迷。她希望自己将这些文字带给她的感受转化到演出曲目的安排中，引领欣赏其演奏的观众，也能对每首作品有所体会和感受。

音乐会共安排三首分别以木铁琴为主的独奏与合奏作品，二首综合打击乐，一首纯肢体搭配预录的音响作品《这不是一颗球》及一首由一副沙铃搭配MIDI演出的《香汗淋漓》。其中，技巧上最挑战的是《变形虫》，两手分别演奏不同的旋律，十分考验演奏者的协调性和专注力。

此外，《香汗淋漓》描述的是古老的「墨西哥蒸气浴」，透过泡浴让身体出汗，排出体内毒素的同时，灵魂也能藉由这样类仪式的过程得到净化。为增加作品的故事感和画面叙述性，彭?莹特别邀请一位舞蹈设计加入，在不改变作曲家的本意下，尝试透过编排，让视觉感更为具象也更有空间感。

为准备本次独奏会，彭?莹把握乐团巡演的空档，在旅馆房间、排练室，甚至演出后台或舞台旁，都可以发现她抓紧时间练习的身影。在准备《卖火柴的小女孩》这首铁琴独奏作品时，彭?莹加入了许多自己的想像，例如，当用弓拉奏铁琴时，她会将火柴的意象投射在弓上，彷佛拉琴的同时也点燃了火苗。

彭?莹也还记得，上个月随乐团到中国大陆巡演期间，她趁著演出空档在舞台旁边练习另一首木琴独奏作品《夏日的树屋》。一旁经过的场馆工作人员，不经意地说出她心中的感受，获得共鸣的惊喜让她十分感动，因为，「这首作品带给我的就是这样的感觉，没想到竟然可以让其他人有一样的感受。」

音乐会最后一首曲目《我》，则是彭?莹特别委托新生代作曲家蔡昀恬全新创作的作品，藉以表述她对於舞台演出的理想追求。对彭?莹来说，演奏家在舞台上都在追求著某种近似真空的忘我状态，而可以这样为一场音乐会倾尽全力，「很满足，真的！」

黄微心――超龄思维，预见一位演奏家的未来性

现就读国立台北艺术大学音乐系三年级、同时是朱宗庆打击乐团2见习团员的黄微心，年仅廿岁。二?一八年，黄微心参加Italy Percussive Arts义大利打击乐大赛，获得20-26岁组冠军，可以说年纪轻轻即在国际乐坛崭露头角。

对於这个小女生，朱宗庆形容：「愈是有机会了解她，愈是会惊讶地发现，她许多的思维超越了我们对她同龄人的想像。」朱宗庆打击乐团资深团员、也是黄微心指导老师的吴佩菁说：「对於音乐，她时常会有出乎我意料之外的表达和诠释，很多是我不会那样做的方式，而她那样做，我觉得很棒、很好。」

顶著大赛获奖光环的黄微心，是师长眼中的优等生，但面对售票独奏会，心情仍是战战兢兢。黄微心说：「幸福好像来得太快了，觉得好不可思议！准备这场独奏会的过程其实很旁徨，老实说我觉得差不多要掏光自己了，但在廿岁的这年，好像感知神经有一些开关终於被打开了，想要做的东西很多，每一件事情都很想尝试。」

在朱宗庆眼中，虽然得奖确实是对年轻音乐家很大的鼓励，但却不是他看好黄微心的主因。「微心的音乐有著自然感，而她对打击乐的热爱，更落实在台前幕后的基础环节里，以及许多很容易就被忽视的细节上――在更多看不到的地方，她也毫不马虎、负责任地投入，这让我看见成为一位演奏家的未来性。」朱宗庆表示。

黄微心打击乐独奏会「微笑是它的剑」，来自演奏家某天的灵光乍现，彷佛对这句话有了全新的认识与体会，於是决定以此为题，展开本次独奏会的内容设计。对於自己的音乐会很有想法的黄微心，为求呼应主题，特地拍摄了颇具话题性的照片；海报设计一出，颠覆许多人对一位年仅廿岁小女生的想像，这是演奏者有意为之的铺陈。

不同於过去以独奏的作品为主，黄微心在本次独奏会的曲目安排上，除了有木琴作品《鸟景》、《镜子》及铁琴作品《满怀思念》外，也尝试演出综合打击乐曲《莎法》。黄微心表示，演奏综合的打击乐曲「需要将不同的乐器组合，一个一个乐器去挑选并确认声响，相较於演奏单一乐器的作品，这是很不一样的学习。」

另外，音乐会将演出全新的委托创作《遗失之前》；而在作品《房间》中，黄微心和王之筠取材基恩．科辛斯基的小鼓作品，搭配新媒体设计加以改编，希望透过戏剧表现和音响设计，带给观众不一样的惊喜。黄微心说：「我很享受这样慢慢拼凑到完整的过程。」

而准备音乐会的过程，也让年轻演奏家愈来愈确定自己接下来要走的路。被问起探索自我的过程中，最大的收获是什么？黄微心带著她古灵精怪的表情说：「大概就是恐惧和不安吧。但也因此让我的耳朵开始能听到更多的声音，好像让听觉敏锐度也Level up了。」黄微心希望自己快点找到自己演奏的特色，同时又不想太快被既定印象限缩，希望把握各种不同的学习机会，尝试过去较少接触的领域，朝更全方位演出的方向发展。

朱宗庆打击乐团每年海内外演出行程满档，要在兼顾马不停蹄的排练、公演和活动参与中，准备售票独奏会的吃重压力，对年轻团员来说，绝对是一大挑战。但也因为拥有倍增的舞台机会和经验积累，使得这些击乐新秀的成长快速、潜力惊人，藉此让打击乐的人才辈出，充满源源不绝的活力。

朱宗庆认为，提供实质的机会，让年轻音乐家实践梦想、拓展视野、接受激荡，是增进专业追求最有效的做法，也是团队必要的投资。对於人才培育，朱宗庆打击乐团的坚持数十年如一，也造就了打击乐坛的蓬勃发展。彭?莹与黄微心打击乐独奏会的登场，即是这个不变方向中，不断造就的代表，也是团队迈向卅五周年下一阶段的重要核心目标。