2018-06-27

「挥洒烈爱」跨界音乐剧场 用音乐与舞蹈向勇敢爱的女人们致敬

文字 张震洲

历经肾脏移植、癌症化疗的音乐家米拉拉，从张爱玲、卡蜜儿．克劳戴、艾蜜莉．狄金生、芙烈达及草间弥生六位女性创作者的生命得到鼓舞，「挥洒烈爱」跨界音乐剧场就在这些坚韧的灵魂中诞生。

所有的爱和痛，都逃不出舞蹈家罗曼菲、作家张爱玲、雕塑家卡蜜儿．克劳戴（Camille Claudel）、诗人艾蜜莉．狄金生（Emily Dickinson）、画家芙烈达（Fridakahlo）及艺术家草间弥生六名女子的人生。历经肾脏移植、癌症化疗的音乐家米拉拉（林慧玲），从六位艺术家的生命得到鼓舞，「挥洒烈爱」跨界音乐剧场就在这些坚韧的灵魂中诞生。

「挥洒烈爱」以跨界音乐会型式上演，由米拉拉携手十一名音乐家、电影导演陈怀恩、特席舞者谢明霏等优秀创作者共同演出。原创音乐加上影像铺陈，让不同时空在舞台来回穿梭，舞蹈为音乐注入灵光，展现出音乐会中极为少见的组合。音乐会重新诠释女性艺术家创作历程与个人际遇，在面对内在孤寂、爱情、体制、无从选择的人生付出热情与勇气，也向所有勇敢爱的女人们致敬。

拥有丰富剧场与影像配乐经验的米拉拉，为已故舞蹈家罗曼菲担任舞作配乐超过十年，两人是无话不谈的姐妹，「她的生命，给我很多启示。」「挥洒烈爱」第一幕就是向好久不见的灵魂舞者罗曼菲致敬。值得一提的是，二ΟΟ二年担任罗曼菲舞蹈作品《芦苇地带》的舞者谢明霏与米拉拉再度合作，她感触良多，「我都从女孩变成一名女人了。」这场音乐会将当初的双人舞改编成独舞，带有经典重现的韵味，丰富情绪的音乐伴随满场芦苇的迎风摆动，带有浓厚的电影色彩，更能体现罗曼菲这位翩然舞者面对死亡的洒脱与无谓。

「挥洒烈爱」从罗曼菲开始，细数六位女性艺术家的人生，每一位本身都是一部壮阔波澜的电影。米拉拉特别邀请电影《练习曲》、纪录片《曼菲》导演陈怀恩担任影像导演，利用影像增添音乐剧场的彩度。陈怀恩表示，影像的作用是帮音乐打上底色，给予观众空间有所依循想像，音乐主观的感受还是交由观众自己体会。他说：「这次演出很宝贵的是，观众会在音乐的核心、音乐的灵魂里，不只是单纯地聆听音乐，而是参与音乐创作历程。」

音乐会乐团编制以中型管弦乐为主，音乐类型包括电影配乐、跨界新古典、新世纪音乐、爵士音乐、摇滚乐等，编曲也依六位女性不同的生命历程与调性给予不同曲风的调配与整合。

特别的是，「挥洒烈爱」大胆用舞蹈颠覆「音乐家等於古典」的刻板印象，将音乐家们从正襟危坐的演奏椅上解放：听上海二胡名家赵磊精准而灵动的琴音，代替红玫瑰与白玫瑰诉说张爱玲；为呼应草间弥生《红圈圈》的前卫时尚，男弦乐组以肢体构筑出的音乐对话各有千秋；以草间弥生为创作概念的《永恒》，三拍化为三角，三点化为圆，女双键盘击乐声刚毕，忙不迭地舞出完美圆弧；为芙烈达谱写的《爱的三件事》，浓烈的探戈舞步，倾泄而出的班多钮手风琴，交织世间男女情欲。

谢明霏同时也担纲音乐会舞蹈设计，她说：「音乐家一直生活在琴的世界里，但成为一名演员或舞者必须要忘记琴的存在，一开始排练时，可以感受每个人困惑的眼神。」经过半年的肢体开发，音乐家们所展现的戏剧效果及美感令人为之倾倒，甚至让音乐家们动了转换跑道的念头。打击乐黄怡静说：「我好想成为一名舞者，一直跳下去。」