PAR / 第185期 / 2008年05月号

多元异类的擦撞 持续丢出的问句 探寻法国当代舞蹈语汇

什么是法国现代舞？身为芭蕾舞历史中的关键国家，法国在现代舞这一方场域中似乎面目模糊。但自一九八○年代「新舞蹈」以降，欠缺传承脉络的法国现代舞发展，也在许多编舞家的多元碰撞下，展现出丰美的面貌：或取材电影、文学与视觉艺术，或呈现感官层次丰富的奇观戏剧性，或根本提出质问「什么是身体？」藉由剖析舞蹈构成的本质，将舞蹈带离表相上的完美呈现，引发现场观众创造力，一步步近逼身体这个象徵符号其后看不见的真相。

PAR / 第186期 / 2008年06月号

虎印一梦

百年孤寂。总令我们想到哥伦比亚天才作家，诺贝尔文学奖得主：马奎斯的不朽名著。我则相信，通称四百年的台湾历史，最为悲壮、勇健却也教人扼腕长叹地，是短短十二天的甲午战后，被大清割让予日本，无助的台湾先民自主自立的「台湾民主国」的一段史实。犹若长夜漫漫，一再重复的梦境……。

PAR / 第188期 / 2008年08月号

比美国人还了爵士乐 日本人为何「疯」爵士？！

PAR / 第188期 / 2008年08月号

走过飓风的「爵士之都」 纽奥良 摇摆乐音中流露淡淡哀愁

PAR / 第185期 / 2008年05月号

夫妻共舞 超越《反射》打破惯习 Double C：吴俊宪与克丽丝黛儿

前云门舞者吴俊宪与前乌帕塔舞蹈剧场舞者克丽丝黛儿．吉尔波，共组了家庭，也共组了Double C舞团，创作在东西文化与身体训练的不同背景中撞击产生。将在「台法创意计画」中发表的舞码《反射》，意在探讨身体在制式反射反应之外的可能性，就如同他们的创作过程，都是打破身体／文化惯习的挑战。

PAR / 第188期 / 2008年08月号

天后+泰斗+王牌+巨星 还有在地Fusion味 绝不安分的即兴美声！

炎夏，在酷热的艳阳中，有什么可以抚慰内心这颗「不安分的艺术灵魂」？热爱爵士的乐迷们不要怀疑，一年一度的夏日爵士派对又即将展开！王牌、天后、泰斗、第一把交椅，今年的节目，岂不众星云集、热闹滚滚！从东方风味、融合爵士、模范语法、加上点摇滚、流行、古典……爵士乐啊，它从来就不安於传统！  

PAR / 第186期 / 2008年06月号

没有皇帝的歌仔戏舞台 姚嘉文vs.施如芳 对谈《黄虎印》的创作与改编

时间  五月十二日 地点  台北国家戏剧院交谊厅 主持、记录整理  廖俊逞 一九八七年，考试院长姚嘉文因「美丽岛事件」身系军事监狱，在狱中完成以台湾历史为主轴之大河小说《台湾七色记》，分别为《白版户》（西元三八三年河洛人的故事）、《黑水沟》（西元一六八三年台湾天地会）、《洪豆劫》（西元一七八六年林爽文事件）、《黄虎印》（西元一八九五年台湾民主国抗日）、《蓝海梦》（西元一九四五年台湾光复记）、《青山路》（西元一九七一年退出联合国）及《紫帽寺》（西元一九八四年泉州人的故事），这时间横跨一千六百年的七部曲。其中以清帝国割台为背景，描写一八九五年台湾民主国成立始末的《黄虎印》，是一部呈现台湾人对抗日本统治的历史故事。 二十一年后，《黄虎印》由近年颇获瞩目的中生代戏曲编剧施如芳执笔改编，将长达七十万字的原著搬上歌仔戏舞台，唐美云、许秀年、朱陆豪等人携手演出。去年才发表京剧《快雪时晴》，以东晋书法家王羲之问候友人的短箴，巧妙铺陈出「他乡为故乡」的主题，呼应台湾当前的族群问题；此次再度碰触台湾历史、国族诠释，她如何用戏曲古典的美感形式诉说台湾事？在意识形态与艺术创作间，她又如何拿捏？   透过姚嘉文与施如芳的对谈，本刊带读者先赌《黄虎印》的创作与改编，也透过历史、文学与舞台三者的相互演绎，探看在虚构与真实间，如何在「忠於史实」、「论出於史」的要求下，交织出歌仔戏演台湾事的新页。  

PAR / 第185期 / 2008年05月号

《焦虑日记》 与台湾舞者的生命对话 堤尔希．贝与神秘的「台湾舞蹈新星」

法国编舞家堤尔希．贝结合影像与舞蹈、阐述创作者焦虑的舞作《焦虑日记》，将与台湾舞者合作演出。在人选上，堤尔希．贝总是会给大家一个惊喜；他表示将与代表舞蹈界新能量的创意新星合作，他不希望以作品原有的架构去限制舞者的表现，在保留舞者个人的肢体特质为前提下，让双方以舞蹈语汇去对话、呼应甚至是对峙。

PAR / 第185期 / 2008年05月号

How to say“Here” 他们一起挑战自己 克里斯汀．赫佐与舞蹈空间

从装置艺术、服装设计、摇滚音乐、到现代舞蹈，跨领域的法国艺术家克里斯汀．赫佐，应邀与舞蹈空间舞团展开一场从零开始、挑战自身惯性的「冒险」。总是好奇於「何谓动作」的赫佐，对此地的语言沟通和不同文化中人们使用符号的方式，同样感到兴味。与舞蹈空间的合作，他说他不是编舞，而是「与他们一同创造」！

PAR / 第188期 / 2008年08月号

平易近人、随时学习的爵士明星 我所认识的肯尼．贾瑞特

三年前的一场演出，台下观众爆满，台上却出现问题。麦克风不是无声就是爆音，观众都替他担心生气，可是他完全不动声色把它表演完，结束后更没有抱怨过一个字。肯尼．贾瑞特（Kenny Garratt），这位堪称「中音萨克斯风第一人」的大师就算在台上停下来发脾气也很合理，但他表现的是一个音乐的情绪和态度，那种风范，相信大家回想起来都不会觉得肯尼不好，反而认为他真的了不起。第一首歌是中板，第二首歌他跟鼓手使一个眼神，连数拍都没有，直接下歌就是每分钟三百拍，台下的董舜文跟邻座的朋友不禁互看，脸都绿了，「怎么这么快呀！」整场的演出，四层楼所有观众都站起来随著音乐跳舞。没看过音乐厅这么热闹，更感觉到他这么有感染力的乐手真的是少数。不管到哪里、哪个民族，肯尼．贾瑞特就是有办法让全场观众high到不行！ 从二十岁左右就成为传奇小喇叭手迈尔士．戴维斯合作团员，多次葛莱美奖提名、高明的即兴演奏、将世界音乐注入展现无限能量……爵士乐坛中生代大师背后是什么样的真性情？就让与他交情甚笃的台湾萨克斯风手董舜文告诉您！