演出評論
PAR / 第107期 / 2001年11月號
能量超強，音樂性待琢磨 評余隆與中國愛樂訪台演出
指揮對他們這樣的木然音符視而不見，對漫長的旋律線則束手無策，只期待大音量總奏來臨，好讓他用誇大的手勢，激起樂團發出重金屬搖滾樂般的爆炸聲浪。第四樂章誇大的音量對比，馬勒瞬時化身成凶暴的布魯克納，優美歌唱性消失，只剩大小音量交替起伏的印象。
PAR / 第107期 / 2001年11月號
活力有餘，生動不足 哈根弦樂四重奏
用四重奏的四部弦樂器來表達作曲家腦中雄壯的音響畫面，確實難度頗高，也是體力與意志力的考驗。哈根弦樂四重奏演出的配合默契非常好，可是各聲部間仍存在著音量對比的老問題還無法突破，雄厚低音部對比不出亮麗、多彩的中、高音聲部，也有些許強弱上的解讀稍覺彆扭。
PAR / 第105期 / 2001年09月號
西方芭蕾轉化後的思考 北京中央芭蕾舞團《大紅燈籠高高掛》
張藝謀成功將電影手法轉化在舞台上，然而融合兩種不同文話的舞蹈仍需長時間的琢磨，方能在劇中創出獨具中國風味的芭蕾，很可惜在《大紅》只見到兩者生硬的併湊，而無法領受芭蕾和中國舞蹈身段所交織出來的細緻和獨特。
PAR / 第106期 / 2001年10月號
失焦的奏鳴曲 愛麗莎．帕克小提琴獨奏會
標題為「鈴鼓」的急板樂章，由鋼琴低音部奏出代表鈴鼓節奏的頑固音型，曲意原是模仿異國舞蹈中，伴奏樂師搖晃手鼓，以突出俏皮的舞蹈節奏感。但那不斷重覆的D音斷奏，踏板過重，使音量明顯地落在鋼琴上，沒能捕捉到跳舞的輕盈感。
PAR / 第106期 / 2001年10月號
不脫稚嫩，潛力仍十足 評李特納鋼琴獨奏會
在一部並不怎麼熟悉的史坦威上，李特納膽大心細地雙手馳騁，疾速輕奏的音色清亮而不致過分尖銳，很少能聽到這樣優秀的現場演奏，聽到鋼琴家痛痛快快地發揮自己的優點，的確是一種享受。
PAR / 第106期 / 2001年10月號
簡室蘊繁香．自然意深長 談陳品秀創作《百夜詞》
白色胚布的背景和白色膠質地板，簡單的幾盞燈，再配上表演者簡陋的家居打扮，《百夜詞》的製作可說相當節儉；然而，這樣簡約的設計若非預算有限，恐怕想刻意做也得大費周章，還不見得能夠如此「自然」。
PAR / 第106期 / 2001年10月號
生命中不能承受之幽默 評《黑色喜劇．白色幽默》
謝弗在本劇中以虛入實逆向操作，象徵性地用全亮來表達全黑，玩弄的絶對不是表演趣味而已。可惜的是，在導演梁志民的詮釋上，只在演員的表演上做文章，因此我們看見演員拼命在演睜眼瞎子的遊戲，浪費了一個在虛虛實實的空間中擴展表演深度的機會。
PAR / 第106期 / 2001年10月號
不只是童話 評日本榴華殿DOJYOJI
比起上次來台演出REM，DOJYOJI一劇更依賴日本民族固有的文化背景作為其作品理解的文脈，但是，對於不了解《道成寺》故事内容的一般台灣觀衆而言，DOJYOJI的諧擬意涵並不能發揮其預期的作用。
PAR / 第99期 / 2001年03月號
笑聲之後，何以為繼？ 評表演工作坊《千禧夜，我們說相聲》
就歷史事件的呈現與詮釋而論，基本的因果邏輯是必要的；就戲劇的諧擬與批判而言，良好的品味與清楚的自覺也是絶對必要的。當這些嘲諷與諧擬脫離了時空條件的補充說明，就會缺少理智思辯的意味，只是勉強地從觀衆群裡壓榨出冷酷的、或甚至愚眛不明的笑聲。
PAR / 第102期 / 2001年06月號
顛覆傳統的新世代音樂 評澳大利亞室内樂團
首先由獨奏者採用帕格尼尼第六號綺想曲的快速顫音（Trill）帶出氣氛，最奇特的是利用各聲部的演出者交替拉奏主旋律，主題在四處流竄，聽衆被耍得眼花撩亂，煞是漂亮，有如發燒音響的音效測試，加上他們鮮明的肢體語言，搞得全體聽衆血脈賁張。