演出評論
PAR / 第142期 / 2004年10月號
令人心滿意足的鼓神
狄強奈熱烈而富旋律感的擊鼓立刻抓住了全場的注意力，他的演奏張力強大，強弱像呼吸一樣層次分明，表現非常精采。同時他在這一場演出當中，毫不保留地帶領樂團前進，站在完全的主導地位讓其他兩名樂手上來配合，狄強奈甚至以鋼琴演奏了一曲，這一場音樂會確實很有趣也很有個性。
PAR / 第139期 / 2004年07月號
雙重距離外的《半生緣》
《半生緣》的好處在張愛玲能由原先對筆下角色的嘆息與批判，轉至寬厚的最終同情；而在胡恩威與林奕華的處理下，原先辛辣的味道淡去，濃濃對張愛玲的緬懷，與對文本瞻仰般的愛，籠罩頭尾。
PAR / 第138期 / 2004年06月號
三個男人，三種舞蹈觀點
許哲彬的《交軌》，整支舞作充滿強烈的節奏感。 布拉瑞揚《星期一下午2:10》一舞是關於男子的奇思幻想。 伍國柱的《斷章》展現了編舞者掌握舞蹈劇場美學與精神的驚人成熟度。
PAR / 第139期 / 2004年07月號
荒謬劇場中的香港性
一個城市往往會影響劇場對於經典劇本的呈現，而《兩條老柴玩遊戲》的香港性就是最好的例子。
PAR / 第141期 / 2004年09月號
兒童觀點的城市寓言
《速度專賣店》大部分的表演均以誇張而機械性的雕塑動作表現，就兒童戲劇的表演方式而言，確實是大膽的嘗試，但是，在講究表演「速度」與角色「速成」的同時，卻失去了角色生活化與性格深化的可能性。
PAR / 第140期 / 2004年08月號
爵士大災難
主旋律剛開始推進的時候，樂團的表現讓我直覺聯想到一串鏽蝕破損的風鈴，音色不佳，樂團的搭配毫無整體感，貝西伯爵大樂團六、七十年來引以自傲的搖擺節奏、獨奏者與樂團之間的靈巧互動，蕩然無存。
PAR / 第137期 / 2004年05月號
不只聆聽，更要觀看
《火誡》以三位演奏者席地而坐的吟唱拉開序幕，這個開場不管是在作品的設計上或是演出的實踐上，都具有相當的凝聚力。而《擊樂畫像》所使用的視覺素材，大部分為純粹的視覺素材，與聽覺的結合只佔了極小的比例。
PAR / 第142期 / 2004年10月號
誠意十足的名門樂團
第二天上半場的德弗札克第五號交響曲，印象中應是台灣首演。德弗札克在木管鼓號曲所形成的背景之上，疊印正常交響曲的運行，設計十分巧妙，結尾樂段尤其精采絕倫。慕提在歌唱情韻烘托之下，演出強烈的戲劇起伏和波西米亞原野的芬芳，引發聽眾驚艷連連，三度被請回舞台接受歡呼。
PAR / 第137期 / 2004年05月號
絕佳默契，無懈可擊
最見兩人功力的當屬亞薩的《神奇的圓圈》，長笛必須以吉他為中心，在舞台上轉圈，這雖然只是個小動作，但是莫林內爾卻深深扣緊樂句與樂章的轉換，將肢體的動作更加意義化；而不動的吉他，則穩如泰山，在奔放的音符中不失明確的方向。
PAR / 第141期 / 2004年09月號
功蓋三分國．名成八陣圖
《石》劇由呂瓊珷擔任編劇、導演，並扮演劉備腳色，呂瓊珷兼具編導演多項才華，且為歌仔戲界罕見的男性小生。在劇中演技精湛、唱腔優美，尤其以〈哭靈〉一段，串聯宜蘭哭、艋舺哭、彰化哭一氣呵成，表現優異令人激賞。