焦點專題
PAR / 第296期 / 2017年08月號
專訪《一家之魂》編導 朗貝爾 以劇場探索現實的無形與未知
雖曾多次與他國演員合作，但《一家之魂》是朗貝爾第一齣表現亞洲美學的劇本。透過一家兄弟姊妹的一頓飯，他企圖勾勒出鬼魂和先人的存在，突顯生與死之間的模糊與曖昧。他強調：「在受到西方文化影響、重視理性價值的環境中，唯有藝術使當代人有機會去探索死亡與未知、擴展他們的想像空間。」
PAR / 第296期 / 2017年08月號
《一家之魂》 在顯靈中解密晦澀如詩的家族關係
二○一二年，台南人劇團曾與德國導演提爾曼．寇勒合作、搬演德國當代劇作家希梅芬尼的《金龍》一劇；今年，除了迎向卅歲生日外，台南人也再次受邀與法國知名編導帕斯卡．朗貝爾一同推出可以稱得上是「專屬」這幾位演員的全新製作《一家之魂》。
PAR / 第296期 / 2017年08月號
伍斯特劇團 美國劇場先鋒
承接謝喜納的「表演車庫」空間、創立了「伍斯特劇團」， 伊莉莎白．勒坎特與已故的斯伯汀．葛雷，以及許多創團核心成員們， 攜手開啟了美國前衛劇場的新時代。 四十年來， 伍斯特劇團不停嘗試融合劇場、舞蹈、音樂、科技與各種多媒體素材， 實驗也實踐後現代拼貼美學， 也讓他們成了現代戲劇史中，如教科書般的存在。 在伍斯特即將訪台之際， 讓我們一同回顧他們跨時代、開先例的獨特作品， 也藉機一探美國廿世紀末至今，您不可不知的幾個前衛劇場團隊。
PAR / 第296期 / 2017年08月號
他們，定義著前衛 伍斯特劇團的創立與發展
一九七五年就展開創作活動的「伍斯特劇團」，由出身前衛劇場導演理查．謝喜納「表演劇團」的兩位成員——伊莉莎白．勒坎特與斯伯汀．葛雷所創，他們在紐約曼哈頓伍斯特街卅三號的「表演車庫」持續劇場實驗，以獨到的「解構美學」樹立其前衛劇場地位，每個作品皆元素龐雜，同時進行顛覆與建構，分分秒秒彷彿都有多則文本、多個聲部、多層框架、多幅畫作並行且交疊著。
PAR / 第296期 / 2017年08月號
經典拼貼重構 爭議超越時代 從歷年作品一探伍斯特劇團實驗軌跡
伍斯特劇團創作迄今，作品內容相當多樣，所關注的多為女人受迫、種族歧視等各種社會議題，及用多種角度檢視現代人性漸失的問題。形式則跳脫線性敘事，運用自傳、訪談、新聞、錄音、影像，並改編或挪用經典劇本，重新組構劇場的呈現。本文透過該團幾齣重要的製作，一探其劇場實驗軌跡。
PAR / 第296期 / 2017年08月號
專訪THE B-SIDE導演凱特．沃克 前衛近四十年 做劇場的慾望一直在
在伍斯特劇團創團之初就加入的凱特．沃克，一直以來是該團的核心創作成員，除了上場演戲，她也擔綱導演工作，如執導這次將在臺北藝術節演出的THE B-SIDE。沃克表示，THE B-SIDE這齣戲的關鍵點就在於真人實況演出所傳達給觀眾的，以及預錄的聲音所傳達給現場觀眾的，這兩者之間的辯證。
PAR / 第296期 / 2017年08月號
不只伍斯特 他們也很前衛 九○年代以降的美國前衛劇場
八○年代創立的伍斯特劇團是美國前衛劇場的重要里程碑，不少後起的前衛團體都深受其影響，本文介紹九○年代之後崛起的前衛劇團如「電梯維修服務」、「建築者聯盟」、「紐約戲子」、「奧克拉荷馬自然劇場」，與伍斯特劇團或多或少都有淵源，承接其劇場詮釋的開放性思考，但走向各異，也為美國前衛劇場綻放繽紛色彩。
PAR / 第296期 / 2017年08月號
THE B-SIDE 苦中作樂的美妙人聲
二○一四年，伍斯特劇團以緬因州「安息日湖震教徒姊妹會」一九七六年錄製的專輯《早期震教徒靈歌》EARLY SHAKER SPIRITUALS創作同名劇場演出。對於信仰方式已然於世上消亡的震教徒們（Shakers）來說，音樂與舞蹈，幾乎可說是其教義核心。
PAR / 第295期 / 2017年07月號
里米尼紀錄劇團 《遙感城市》 耳機引領的奇幻旅程
“Remote”，是一種距離，一種無形的連結、一種關係。 今年八月，德國里米尼紀錄劇團主要創作者之一， 導演史蒂芬．凱吉將帶著他遊遍世界大小都市的 《遙感系列》Remote X 造訪台北。 就在熱天午後的台北城裡， 與五十位夥伴一起戴上耳機、走上街頭、踏上旅程， 你們將成為城市中最奇特的景象， 同時也看見城市中那些不同於你們的他者。 那個在左耳與右耳之間迴盪的聲音， 好像也在腦袋瓜裡成了漣漪， 串起了全身的神經。 那是凱吉的演算法， 讓你跟著他，自主邁開步伐的畫外音， 那是牧羊人為你指引的迷津， 那是一段城市中的神話。
PAR / 第295期 / 2017年07月號
她說、你做，是誰的未來？ 里米尼紀錄劇團《遙感系列》
自二○一三年首度推出《遙感柏林》以來，里米尼紀錄劇團《遙感系列》已經巡迴了亞維儂、聖地牙哥、蘇黎世等各大城市，打造許多令人驚喜的遙感體驗。透過給參與者戴上的耳機，語音指示參與者做出各種舉動，讓人驚異不已的是，再稀鬆平常不過的日常生活場景，透過語言的操控與群眾的力量，都能夠在瞬間被轉換成戲劇性的舞台，卻也令人反思：科技的操控，是否會將我們帶向完全不可知的未來？