PAR / 第258期 / 幕後群像

創作沒有SOP 理解磨合才是挑戰 服裝設計李育昇

李育昇從手繪角色圖開始，一筆一劃把腦中對角色的想像具體落實在紙上，呈現給導演和其他設計，藉由設計會議統一舞台、燈光、服裝三個設計部門的基礎風格，「當然啦，計畫趕不上變化，有時候舞台改個面向、單面台變成三面台我就得要大改。」他認為，劇場最重要的是「人」，做事不難，能夠互相理解並且磨合，才是挑戰也是樂趣。

PAR / 第258期 / 藝@展覽

在當代家庭肖像中思索死亡

在親子遊樂區常可見雙眼無神的父母，一臉疲憊地陪伴子女，看管孩子的安全。但相對於拖曳著幽靈般軀殼的成人，小孩身上散發的無窮活力顯示出生命張力的純粹，蘇匯宇認為這是一種當代的家庭肖像，「一種光啟般的死亡與生命意象」。

PAR / 第258期 / 藝@電影

時尚與藝術交融　經典人物現身

六月有許多以時尚流行圈和文學藝術界人物為主題的傳記電影上映。《時尚大師聖羅蘭》、《巴黎時尚女魔頭》、《為愛璀璨：永遠的葛麗絲》一窺時尚大師的真實生活，以及如何打造出引領潮流的時尚王國。而《如佛淨土》、《三島由紀夫：人間四幕》、《殉日》、《盛開紫羅蘭》，則帶您品嘗文學家與藝術家的生命況味。

PAR / 第258期 / 藝@書

不在與充滿

〈The Best Things In Life Are Free〉，唱得太對了，她在輕聲地說，誰需要自由。若可以，不在、與解構、與混亂、與不被解釋的權利；若可以，不在、與打破界限、與拆掉牆垣殘壁、與告別過去自己他人觀點。最後，我會說，不在即存在。

PAR / 第258期 / 藝@CD

聽見更清晰的指揮帝王

卡拉揚與EMI從一九四六年至一九六○年的合作，奠立了卡拉揚作為指揮帝王的基礎。今年EMI唱片為了紀念卡拉揚逝世廿五周年，找回原始母帶，重新發行全套EMI時代的卡拉揚。這次“Offical Remastered”版本，強調全部都是原始母帶，還有世界首度數位化的新版本發行，增添收藏價值。透過嶄新的數位技術，我們可以用更清晰的角度聆聽，更靠近卡拉揚的輝煌歷史。

PAR / 第257期 / 藝文人生

從A至Z

自卑壓抑的詹雨樹不喜與人說話，他蒐集圖像，並且開始為圖像去背，然後將去背的圖像以他的想法重新排列組合，就這樣開始他的拼貼藝術。文字充滿畫面美感，帶點藍色憂愁和夢幻的吳宗祐，認識不擅與人溝通的雨樹，最後成為雨樹的藝術經紀人，雨樹也呼喚起他對美和藝術的渴望。

PAR / 第257期 / 劇場快門

人力飛行劇團《安德烈的妹妹們》下半場排練

時間：二○一三年八月十三日 地點：人力飛行劇團

PAR / 第257期 / 這樣過日子

姚尚德 默劇行腳

三月廿九日，週六，青年節。台北正醞釀隔日蔓延全城的反服貿黑潮。選擇此刻離城，車行南下，空氣剝除了愈發炙熱的抗爭氛圍，徒剩氣溫兀自攀升。果真如此？當然不，否則就不會有這趟為了默劇表演者姚尚德的台南之行。 二○○六年結束法國默劇學習後，姚尚德返台從事表演工作。起先還規規矩矩投身劇場，不多久，便選擇走出劇場，走進人群。雲門的「流浪者計畫」讓他帶著默劇到上海、蘇杭、廣西等地。隔年，他以默劇和偏鄉學童、部落居民、街角百姓即興互動，擦出各種驚喜的火光。然後發展出為期一個月的駐地交流，計畫的最後一站是台南。三月，他到台南租屋落腳，拜訪廟宇，結識朋友，尋找題材，在安平、永康、歸仁等地完成預定的演出場次後，每日騎著機車穿梭台南各地，為了額外接下的邀演、講習、默劇教學。 「能藉由表演跟地方產生連結，撒下根苗，真的很有意思。」過去多在台北生活、工作的姚尚德坦言，在台南的這一個多月是他難得的體驗，「整個過程都很舒服。創作跟生活是在一起的，也就是在生活中尋找素材。如果你在台北做戲，身邊的人都是和這齣戲相關的，很難接觸到一般人，在台南卻是交揉在一起，不會有『我在創作，其他人和生活不要打擾我』的狀況。」 交朋友、吃美食、創作、演出……不斷加碼的行程，在月底的「南鐵藝文祭」結束後便暫告段落。沒跟上姚尚德前幾週的愜意生活，這日午後，我們見證他參與一場南鐵沿線居民反拆遷東移的抗爭活動所延伸出的默劇演出。

PAR / 第257期 / 幕後群像

每一次的機關冒險 都是世界首演 舞台技術設計楊金源

楊金源說：「TD（舞台技術指導）的宿命就是永遠沒有標準答案。每一個演出，都像經歷一次發明與創作的過程。」承接導演的奇想，舞台技術設計要想辦法讓它能夠在舞台上實現，而可怕的是，它不會給你多少時間，不可能有像產品開發那樣有反覆試驗與修正的機會。他表示：「我們這一行，風險很高，所有事情都是第一次。儘管前面測試很多次了，可是，每個機關一出來，都是世界首演。」

PAR / 第257期 / 藝@展覽

重識李元佳 走入「點」的視觀世界

李元佳是何方神聖，國內鮮有人知。台北市立美術館透過「觀．點：李元佳回顧展」，整理爬梳這位長期在英倫活動的華裔藝術家作品。此次共展出李元佳在台北、波隆納、倫敦與坎布里亞等不同時期的代表作及文獻一百九十逾件，涵蓋水墨、複合媒材、裝置、聲響、攝影等。並透過這次展覽，試圖重塑其定位。