PAR / 第260期 / 這樣過日子

何曉玫 身體引領 自在混搭

採訪這天，我們穿過大片正在興建中的工地，暑氣蒸鬱，何曉玫笑著招呼我們走進位於竹圍的樓中樓住處，大片落地窗讓視線走得極遠，淡水風風火火的興建工程尚未遮擋住透藍的天空，「當初就是為了這面景色才住進這裡的！」 「喝 咖啡嗎？」她問，就如同大多台北人的習慣，何曉玫的一天幾乎都從咖啡開始。「過去喝咖啡是為了提神，現在反而是享受，咖啡能讓我放鬆。」自從家中有了一台 吳素君大力推薦的專業咖啡機後，她就很少進咖啡館了，「而且我喝咖啡很不符合『規定』，我愛加蜂蜜，雖然會蓋掉咖啡的味道，但我就是喜歡蜂蜜的香氣。」她 聳聳肩，笑著說。 咖啡的品味如她創作的取向，「混搭」是何曉玫編舞的一貫特質，她一系列取材自台灣現象與次文化圖騰的作品，眾聲喧嘩，色澤鮮明，「妳知道，台灣的文化不斷地蛻變，沒有固定的面貌。」至今年入圍台新藝術獎的《親愛的》則是完全的歐美風情，不留一絲在地痕跡。 因為不固定，沒有自限母土的邊界，所以有足夠的空隙，讓知性介入、穿越、碰撞、疊加不同的可能性。端著一杯冒著混合香氣的咖啡，中生代編舞家何曉玫從身體出發，輕巧地帶著我們穿越生活中所鑲嵌的工作、創作，與日常的每個細瑣，且散發微光的片刻。

PAR / 第260期 / 幕後群像

鏡頭之下 劇場無所不在 表演藝術記錄攝影師許斌

一幀幀粗樸的黑白排練現場照片，讓戲背後的戲，呼之欲出——這就是資深表演藝術攝影師許斌的功力。相較於台前的光鮮亮麗，許斌看到的是更多背後的故事，他說：「一般拍劇照求的是美，要好看；排練場的影像，求的是三個真——真誠、真情、真實。」透過鏡頭，他在排練場看見的是「生活」，是每個人的「生命狀態」，這是觀眾看演出時無法看見的。  

PAR / 第260期 / 藝@展覽

荒蕪家園的有情天

在追尋文化主體性的一九九○年代，藝術家紛紛挖掘在地與庶民文化元素來展現創作，黃步青即是當時南部的代表人物之一。近期他在台北當代藝術館推出個展「門外家園：荒蕪的邊緣」，展出卅四件複合媒材及裝置作品，回顧一九九○年代至今的創作脈絡。透過從大海、生活周遭找到的現成物，黃步青呈現對幼年時光的緬懷、對亡妻的思念，及對生命的體悟。

PAR / 第260期 / 藝@電影

影帝影后加持 電影掛保證？！

看到一部片的宣傳，如果有影后影帝級演員的名字，是不是會更牽動你進場看電影的慾望？我們總想知道，他們會選擇怎樣的作品，繼續磨亮他們那閃閃動人的演技？八月的幾部精采影片，都有影帝影后（或劇后）的加持，讓我們看看除了精湛演技外，還有什麼亮點。  

PAR / 第260期 / 藝@書

東西融會 身心合一

史坦尼斯拉夫斯基所建立的表演體系對西方寫實表演影響深遠，而傳承於此的徒子徒孫也從各自的實踐中開啟出延伸的新見解。將與莫比斯圓環創作公社合作推出《九面芙烈達》的導演菲利普．薩睿立，即以《身心合一：後史坦尼斯拉夫斯基的跨文化演技》一書，將史坦尼體系「跨文化」地與亞洲的身體訓練結合。  

PAR / 第260期 / 藝@CD

鄉土的呼喚 內心的寧靜

在繁忙的生活中，也許我們都曾迷失自己、失去方向，透過音樂的牽引，《海風的牽引》讓漂浮的心能夠回應鄉土的呼喚，無國界的《優雅時光》讓你重獲寧靜，於是身心安頓，走得更遠……

PAR / 第259期 / 藝文人生

在台北過日子

不知何時，我便過起這種日子了。好像我只是日子的管理員，好像我在過別人的日子。我坐在那裡書寫，有時在網路上回信，有時付帳，有時訂書訂票，有時和路過的朋友聊天。但我會阻止自己被自己的情緒綁架，我會提醒自己開心過日子。

PAR / 第210期 / 藝活誌 Behind Curtain

跟著莎士比亞 遊逛魅力倫敦

PAR / 第259期 / 劇場快門

舞作《如夢幻泡影》彩排

攝影：林鑠齊 時間：二○一四年三月二十日 地點：台北國家戲劇院舞台

PAR / 第259期 / 這樣過日子

魏廣晧 分享最愛的爵士

記得第一次採訪他，是在一所國中，剛上完爵士樂合奏課，黑板上除了五線譜與和弦之外，還有學生畫的漫畫頭像，旁白寫著：「哈囉，我是魏廣晧！」下課時間大家嘻嘻哈哈，學生跟他沒大沒小。 也沒錯，算算年紀，他跟所教的大學生才只有差十歲。而且，聊音樂本來就沒有什麼大小之分，上課是老師，下課一樣是老師，有什麼疑難雜症，找老師就對了！ 回台灣八年，第一屆帶的大學生都已經出國回來，展開他們的事業；而他自己也從爵士小號手的身分出發，教學、錄音、品牌代言人、策展音樂會、辦音樂營……還跨界跟舞蹈、書法，甚至傳統鼓板樂合作。 好會扯喔！他笑著說：「是啊，我小時候還是扯鈴全國冠軍！」也許從小就不喜歡制式化，所以可以接受任何值得嘗試的事物。「我不是從小在音樂班，乖乖在冷氣房練琴，有人把我打扮得好好的上台、演完就走，而且現在的環境也不容許這樣。」因此他向前衝，把許多好玩的事情拉進爵士樂來，也向後拉，讓大批同好跟著一起投入這園地。 因為一起打拚，台灣漸漸地出現爵士音樂營、音樂節，不但欣賞人口增加，也終於有大學願意開始將爵士樂納入以古典為主流的音樂系中。這當然不是一個人不斷告訴大家「很重要」就可以完成，而是一點一滴的累積，讓大家了解爵士樂的「被需要」。他想的，只是要「用爵士樂來為台灣做點事情」，並且認真地把自己可以做的事情做好而已。 他說他看過一句話：「當你覺得這件事情是對的時候，全世界都會幫你。」 好像真的是這樣。