2015-08-19

無垢舞蹈劇場《花神祭》經典再現

文字 張震洲

成立廿周年的無垢舞蹈劇場，九月將呈現睽違舞台十年的經典舞作《花神祭》，消息一推出便造成轟動，原預計演出三場，票券開賣即一票難求，再陸續加開兩場加演場次。

成立廿周年的無垢舞蹈劇場，九月將呈現睽違舞台十年的經典舞作《花神祭》，消息一推出便造成轟動，原預計演出三場，票券開賣即一票難求，再陸續加開兩場加演場次，甚至推出鮮少開放的貴賓包廂票券，亦已全數售罄。

編舞家林麗珍自一九九五年成立無垢舞蹈劇場以來，以當代少有的凝聚力，與對常民文化深厚的生命感觸，僅生養出《醮》、《花神祭》與《觀》三部舞作，「對我來說，舞蹈就是生命，生命就是舞蹈」，林麗珍認為，生命是非常奇妙的，生命不只有自己，還包括大自然，全部都存在。

「我們看待自己，不要把自己看得那麼重，應該把整體生命當成是我們自己的生命，這才是最重要的。大家若能分享生命的過程，是多麼喜悅與快樂的事，就像我跟舞者、學生一起完成環境的工作，沒有老師、學生之分，大家都趴在地上做事，一起去完成，互相支援、互補，專心把事情完成。」這是《花神祭》想要傳達的美學精神。

隔了十年再演出《花神祭》，心境上是不是有所不同？林麗珍說，做一件事情只想要專心一致，每次都很認真地完成它，它自然就會有轉變，轉變就是質地的轉變，這是最難的。她視每場表演都是最後一場演出，因為不知道往後是不是可以繼續下去。

林麗珍從十六歲開始到現在一直在找最深、最可以觸動靈性的東西，「這每個人都有，年輕時是無法做到的，經歷不夠，技術也不夠，統合性也不夠，人力也不夠，一直到四十五歲以後，這些東西漸漸都形成了，才有能力做《醮》，後來又花了五年時間完成《花神祭》，又花了將近十年時間才完成《觀》。」

她笑自己「笨」，花了這麼長的時間完成這個工作，不過，就像土地一樣，不是一下子形成的，它是一層一層慢慢地累積而成，才能養育生命，「我只能慢慢嘗試這個跟土地有關係的，一層一層地疊進去，也不知道它可以疊多久，就盡自己的力量。」

《花神祭》創作靈感來自於林麗珍看到落花的情境，覺得人就像花一樣，當綻放後再凋零都值得。她說：「廿幾歲看落花，無感，卅歲看落花，卻有一股特別的傷感，並不是特別的悲傷，而是一種『怎麼這樣就結束了？』的感覺，那也是自己生命到一個過程，生命就是如此，只要能綻放，那就夠了。」

《花神祭》是一場祭儀，共有〈春芽〉、〈夏影〉、〈秋折〉、〈冬枯〉四大段落，呈現歲時遞嬗更迭，以抽象的百家花卉、蟲獸行跡作為大自然存亡枯榮的表徵，領悟人生循環就在大自然無極輪迴的永續永生，進而達到物我兩忘生死超脫。

「整齣舞作有春、夏、秋、冬四季，春代表植物，夏代表動物，秋代表人，冬則萬物都回到土地，所以春生、夏長、秋收、冬藏，跟著四季的輪替，看到生命中所有的一切。」

舞作中可見到林麗珍擅於使用的布料、竹枝、蘆葦、蒲葵、長羽等，舞者身體全身塗上油彩，臉則勾勒出線條，花之雌雄與蟲獸抽象之形，簡約可辨，既有後現代劇場精髓，也有古典浪漫情懷。無論是沉靜交融、生死糾葛，以至激昂重生的意象行進中，身體、聲音的表現持續以簡約、專注的運動，突破雜亂心性的阻礙限制，構成如詩如畫的景象，反映時間與空間的力量。

值得一提的是，二○○三年《花神祭》於國家戲劇院演出時，無垢舞蹈劇場總排練蔡必珠擔綱〈春芽〉中的花靈一角，而今她將再次以〈春芽〉站上舞台，與新生代的花靈鄭傑文同台演出。此外，在林麗珍另一舞作《觀》中飾演白鳥，並被德國舞蹈劇場之母其一的蘇珊•琳卡（Susanne Linke）譽為「世界最美白鳥」的吳明璟，此次則新任花靈一角。這次《花神祭》的經典再現，深具傳承意義。