PAR / 第233期 / 2012年05月號

楊世彭╳王爾德 《不可兒戲》的奇妙因緣

《不可兒戲》結局的命定巧緣惹人驚呼，即將五度執導《不可兒戲》的導演楊世彭與《不可兒戲》的機緣也同樣巧妙。雖然楊世彭過去最專擅的是莎劇，但在楊世彭眼中的王爾德同樣是奇才：「台詞太漂亮，太多幽默話，《不可兒戲》更是名列前茅的喜劇作品。」

PAR / 第230期 / 2012年02月號

比幻覺更美好、比現實更殘酷的夢境

《台北爸爸．紐約媽媽》翻到最後一頁最後幾行，是一則黎煥雄給陳俊志的留言：「我被他書寫姊姊的部分深深震撼，這不單是他自己如何找到自己的私歷史，也是一整代八○小孩未被關照的隱藏傷痕，如此憂傷動人，又痛著的青春暴動。」再翻過去，陳俊志的書闔上，黎煥雄的戲才剛開始。

PAR / 第234期 / 2012年06月號

創造單純而動人的「神奇時刻」

澳洲歌劇團（Opera Australia）製作的《蝴蝶夫人》即將於七月底來台，與呂紹嘉總監率領的國家交響樂團合作，在台北國家劇院演出六場。《蝴蝶夫人》的導演奧森保德（Moffatt Oxenbould）是澳洲歌劇界的老前輩，在他來台進行戲劇排練前，我們以越洋電話進行專訪，暢談他對此製作的想法。

PAR / 第233期 / 2012年05月號

語言是武器 劇場是戰場——哈洛．品特 Harold Pinter

諾貝爾文學獎得主哈洛．品特被稱為「英國自莎士比亞以來最偉大的劇作家」，批評界甚至發明“Pinteresque”這個單字，專門形容類似品特的寫作風格。品特的幽默不以讓人發笑為要務，藉由翻轉我們每一句說話背後的潛台詞，展現人心底的野蠻嗜血；他把人際交流寫得像是打仗，掌握說話和沉默的訣竅，拐愈多彎還能擊中對方，你就是武器大師，就是最後的贏家。    

PAR / 第230期 / 2012年02月號

虛實動靜 開啟詩的空間

新一波的偶戲創作，不再局限於傳統類型的劃分，甚至無法以舊有的偶戲規則歸納。大體來說，現階段的歐陸偶戲有幾種實驗方向：人的形體模擬再創、物件的行進與演變、視覺圖像的組織、機械或自動裝置、未加工的材質等等。總之，透過這些媒材，偶戲的表演空間超越了演員的肉身，著重無生命的物質表現。「操偶」的定義也就此翻轉，從原本的主從權力關係衍伸為：「共同呼吸的生命體」。

PAR / 第234期 / 2012年06月號

雪兒．巴克 就是「秋秋桑」代言人

PAR / 第234期 / 2012年06月號

《蝴蝶夫人》 讓你陪紅顏落淚

與澳洲歌劇團合作的跨國歌劇《蝴蝶夫人》，是NSO第廿五個樂季的壓軸。這部作品可說是澳洲歌劇團的里程碑製作，花費三年的時間，以「一景到底」的方式呈現。「浦契尼曾說這齣戲是講小人物的大悲哀。」導演奧森保德戲稱：「我們能做的就是讓觀眾流淚。」

PAR / 第233期 / 2012年05月號

在混亂人生中突顯救贖的傷疤——賽門．葛瑞 Simon Gray

劇作家賽門．葛瑞以生活混亂與極大菸癮聞名，英國《世界新聞報》形容他「機智、幽默、有魅力但偏執、對人生悲觀」，許多英國頭牌記者或傳記作家都視他為偶像。他總在描述男人面對自己感到束手無策的狀況，他的生活跟他的體型一樣，一團巨大的混亂，但他的作品，卻在這混亂中突顯了救贖的傷疤。    

PAR / 第233期 / 2012年05月號

以成熟態度 面對苦澀人生——亞倫．艾克鵬 Alan Ayckbourn

得獎紀錄與作品清單幾乎等長的亞倫．艾克鵬，可說是英國當代最重要的英國劇作家之一，國內的表演工作坊與果陀劇場都曾演出過他的作品。他的劇本往往橫跨了喜劇與鬧劇之間，在精密設計的情境與字字珠璣的精采對話下，挖苦嘲諷現代人的情感處境；而長期擔任劇院總監的他，更擅長從敘事結構與劇場空間創發新意。    

PAR / 第230期 / 2012年02月號

自東到西又到東 繪聲繪影說浪漫情事

以中國為主要發源地的「皮影戲」，在時光流轉中，也傳到了歐亞邊界土耳其，並各自發展出特色。在致力於發揚亞洲傳統偶戲的台原偶戲團牽線下，北京皮影劇團和土耳其伊斯坦堡皮影戲團大師成吉斯．歐塞客，合作了這齣穿梭時空的現代皮影戲《人間影》，台原偶戲團藝術總監羅斌說：「劇裡藏著皮影傳到西方，及現代人找回傳統的過程。」