特別企畫
PAR / 第187期 / 2008年07月號
《黑暗裡有光》原著小說 巴瑞科《不流血》 如夢氛圍中探討暴力與傷痛
智利電影戲劇團的影像劇場作品《黑暗裡有光》，改編自義大利作家巴瑞科的中型小說《不流血》，敘述一個橫跨了半個世紀的尋仇故事，主角是槍戰中倖存的尼娜，場景從她小女孩時轉換到五十年後的銀髮老媼，如夢境般的氛圍，在此中探討暴力與傷痛，也挖掘加害者與受害者的心靈。
PAR / 第188期 / 2008年08月號
想像，那個時代的那個女人—— 台南人劇團2008新製作《閹雞》
在文本的演繹上，導演呂柏伸忠實保留林摶秋所留下《閹雞》兩幕六場的情節之外，返回張文環小說的全盤架構，加強以原著小說女主角月里的角色鋪陳為主要脈絡。鑒於時代的隔閡，他擔心以現代觀眾的欣賞，是否難以接受、不易理解劇情的進展。於是，他委請國內知名編劇王友輝額外增加序曲、尾聲兩場，企圖還原並突顯原著小說當中女主角月里的那份追求情慾自主的毅力和決心。
PAR / 第185期 / 2008年05月號
前衛實驗 開拓聽覺新境界
身為二十世紀才崛起的新興樂種，打擊樂從不拘泥於當下的腳步，開發新的聲音是他們絕對的動力！史特拉斯堡打擊樂團與紅魚藍魚打擊樂團，雖然「資深」，卻也是前衛實驗路線的首席代表，開發出來的擊樂新「耳」界，讓你意想不到！
PAR / 第186期 / 2008年06月號
無偶不成《獅子王》 戲偶變化萬千 打破奇想界線
《獅子王》最令人動容的，莫過於那為數眾多、設計精巧的戲偶與面具，戲偶數量超過二百個，花了一萬七千多個小時製作，在在創下紀錄。而創新的偶戲操作與人偶合一的演出模式，都讓人對偶戲的認知大大改觀。《獅子王》最卓越的美學創舉，就在於打破舞台、服裝、戲偶之間的界線，彼此透過表演者，「融為一體」。
PAR / 第187期 / 2008年07月號
黑暗裡的影像之光
《黑暗裡有光》聚焦在原著小說的三個場景，運用影像和真人互動，時而特寫、時而遠景，節奏切換迅速。舞台上使用兩道寬銀幕：最前方的銀幕將演員遮蔽，展現完整的純影像視覺；第二道銀幕則在演員身後，隨時準備為演員提供不同背景。兩道銀幕交替投影，便造成絕妙的剪接效果，甚至分割畫面。
PAR / 第185期 / 2008年05月號
野性動感 燃燒熱力無限
從世界各地傳統打擊樂取經，一樣能讓舞台上的演出迸發超強熱力！來自墨西哥的譚畢哥打擊樂團，來自匈牙利的阿瑪丁達打擊樂團，不只發揚母國的音樂本色，也積極吸納非洲、亞洲的擊樂精華，融合出嶄新動人的舞台風景。
PAR / 第187期 / 2008年07月號
阮慶岳專訪 胡恩威：做劇場的人都應該很自覺自己的定位
一個好的建築師，除了懂得蓋好房子之外，還得要會思考房子和人和環境的關係；學建築出身的胡恩威，雖然後來轉行當劇場導演，但他也從來不只是一個懂得導戲的劇場人，在香港這座充斥商業文化的城市中，他幾乎是少數用作品反映社會、政治、教育與歷史等冷硬主題，為公共議題發聲的知識分子。 今年台北藝術節，將要同時上演胡恩威的兩部劇場作品《華嚴經》、《這一夜，路易．康說建築》，本刊特別邀請同樣自建築出身，身兼評論家與文學家的阮慶岳訪問胡恩威，兩人從建築談起，延伸出社會現象與政治議題，並深入剖析香港、台灣兩地的文化生態。
PAR / 第185期 / 2008年05月號
特色擊樂 超技出手魅現
擊樂演出往往聲勢浩大、以多取勝，但身懷絕技的擊樂高手，就像武林大師一樣，一出手就能震懾觀眾——日本的木琴教主、曾多次訪台的安倍圭子，將帶著日本馬林巴擊樂團一起展現她的六槌絕技；來自以色列的皮卡度擊樂二重奏，則要與美型與技巧征服台灣樂迷的心！
PAR / 第187期 / 2008年07月號
多媒體構景 打造胡氏大樓批判之窗 胡恩威的劇場風格
胡恩威批判目光之「快、狠、準」令他即使是批是鬥，也幹的跳脫漂亮，他安然自若地站在當下，聞風不動、有條有理地繼續放出一把又一把利刃，從建築到劇場、從娛樂到政治、從天主到佛教，幾乎處處都見其身影、聲音和評說。香港不少舞台導演喜用多媒體元素，但能夠掌握多媒體的冷冽而能夠將之轉化為具氣息的溫熱的卻不多，胡恩威可說是其中一人。
PAR / 第188期 / 2008年08月號
學音樂，真好「用」！
學音樂，念音樂系，就只是學演奏、作曲、聲樂與音樂學嗎？那可未必！現在台灣也出現了「應用音樂」的課程與科系，著眼於音樂藝術的最新發展趨勢，以及更新穎的運用方式，讓學音樂的學生可以學到更好「用」音樂的知識。就讓我們來告訴你，學音樂，如何能夠很「應用」！