特別企畫

PAR / 第331期 / 2020年07月號

大象與蚯蚓：疫情後的表演藝術生態關照

具有市場開發能力的表演團隊，面對補助審查過程，處境如同「房間裡的大象」，往往被貶抑對待。但這些團隊的市場基礎，可以讓補助資源的效果加乘。而「流動演出者」是藝文生態的基層參與者，重要性如同蚯蚓之於農業；在政策管不到、補助到不了的廣闊領域，他們以自己的能力，讓藝文表演隨處發生。為了健全產業、文化平權，大象和蚯蚓的生存需求，值得給予更多關注。

PAR / 第331期 / 2020年07月號

更柔軟地去接受未知的挑戰

未來，找出跨社群、跨世代的連結，建立對話關係，是策展人與藝術平台的責任。我們得去care，去真誠地接觸他人。疫情過後，要生存下去，得帶著樂觀與希望，不能只待隔離的小房間，得要打開，彼此照護，堅持合作，唯有如此，才有活路。

PAR / 第331期 / 2020年07月號

未來的劇場 虛實整合能力更形重要

後疫情時代的表演藝術，虛實整合能力可能更重要了，目前音樂會的直播因為舞台、燈光配置相對單純，比較有可能做到「線上」與「現場」觀眾並存，若多視角直播的運用要轉換成音樂劇或歌舞劇，那就要更大的技術支援才能落實它的可能性。但總歸一句話，科技的發展應該還是要回歸到實際使用者的需求，否則相信大家還是會選擇走進實體劇場內吧！

PAR / 第331期 / 2020年07月號

疫情的共同經驗 啟發更多共鳴

藝術的原初，來自人類對於周遭環境的回應，從遠古洞穴的動物壁畫到當代劇場都是如此。既然武漢肺炎是全人類的共同經驗，當藝術家們把武漢肺炎經驗吸納作為創作內容時，作品間的對話可能會異常蓬勃，共鳴、回應、反思、批判將會更深刻。

PAR / 第331期 / 2020年07月號

只在黑盒子內運作，已經不夠了

我更深刻地問自己：「到底什麼是劇場？」 到此刻書寫分享時，雖然沒有一個清晰的答案。但我更清楚知道，真的得開始接受並相信得改變被觀看的方式、思考並創造不同以往的創作模式，以及開始吸收更多其他領域專業的知識，去建立各種合作機制，開創不同以往的共製經驗，畢竟只是在自己的黑盒子內運作著，已經是不夠的了。

PAR / 第331期 / 2020年07月號

在變與不變中 「油麻菜籽」的省思

對我來說，能讓劇團、歌仔戲順利延續經營就是種恩惠。這次的疫情讓我們能反省自己，除了回顧過去作品，想著如何提升、成長，也能處變不驚、保持與延續創作能量，調整未來規劃；更重要的是，讓大家一起檢視戲曲的發展環境，除了各自使出看家本領來共度難關，也看見傳統藝術產業在各種變化中不變的價值。

PAR / 第331期 / 2020年07月號

藝術存在的形式，不限於劇場

當觀眾可以不用購票，在線上就能看到全世界的經典演出，接下來，要如何再讓觀眾購票，實際進到劇場的「現場」？團隊、劇院的壓力更大了，得找到跟觀眾溝通的新語言。藝術應該要能反映社會現象，要能打破框架，跟社會溝通。武漢肺炎是篩選機制，也是期中考，藝術家們都必須去思考自己喜歡、專注、優勢、不可取代之處，我們得去學會作為舞者以外的事情。

PAR / 第331期 / 2020年07月號

讓國家文化力 帶動國家的品牌力 訪文化部長李永得談後疫情文化振興

繼四月底陸續展開「藝文紓困1.0」、「藝文紓困2.0」計畫後，迎接「防疫新生活運動」的此時，文化部在行政院的三倍券外更加碼了六百元「藝FUN券」，文化部長李永得期待藉此為文化產業創造五十億商機，若能搭配三倍券，更主觀期待兩百億的可能性。在思考後疫情可能面臨的問題並提出因應之道外，打造台灣國際品牌的辨識度，將台灣文化的能量帶上國際本就是文化部的長期目標，李永得表示：「一個國家文化力的強盛可以帶動國家品牌力，這可能是其他產業無法達到的。」

PAR / 第331期 / 2020年07月號

黃堃儼 ╳ 蔡明叡 想當YouTuber？ 先聽演奏家們怎麼說

演奏家窮極一生面對的是舞台與觀眾，然而當舞台變成自宅、觀眾又在鏡頭的另一端時，他們該如何持續用音符傳遞熱力？ 不被疫情擊垮，打擊樂家黃堃儼與鋼琴家蔡明叡不約而同錄製樂曲，以系列性的方式和樂迷們分享。彈奏上雖然已經身經百戰，但自己操作錄影卻是困難重重。怎麼收音、怎麼剪接，甚至怎麼開場都得從頭學起。學習如何面對鏡頭談話、演奏的同時，也學習如何決擇在最完美的那一次，關閉錄影、存檔上傳。 即使錄製一段影片費神費時，即使兩人都為按讚數不及網紅的數十萬或數百萬感到挫折，但是細水長流的累積，都是為古典音樂的持續打底扎根。

PAR / 第331期 / 2020年07月號

鄭卜元 ╳ 樊宗錡 你VR了嗎？ 迎向未來的身歷其境

肺炎疫情的來襲，一方面讓表演藝術活動停擺，一方面也催發了線上表演的發展。台灣的5G時代即將展開，面對新的數位科技，從現場到虛擬的數位世界，劇場可以發揮什麼樣的創意可能？本刊特邀Funique VR Studio執行長鄭卜元與劇場導演樊宗錡，一起來分享經驗、交流想像，探索未來的劇場，如何讓人「身歷其境」……