特別企畫
PAR / 第241期 / 2013年01月號
打造表演基底 深化劇場美學
從今年小劇場界的「身體自訓」現象，推論小劇場的身體表演體系再受重視是失之草率的，但從這兩個案例看來，新的劇團「身體自訓」反映出新世紀表演訓練的特色：一採取集體方式，代替個人英雄領導；二對各種表演體系的兼容，並不定於一尊；對寫實表演體系也不再抱持對立的態度。
PAR / 第241期 / 2013年01月號
簡莉穎 風格迥異題材多元 質量俱佳潛力無窮
簡莉穎快速崛起的名氣和製造的話題，尤其作品產量之豐富，水準之整齊，實在是近十年少見。儘管「代表作」尚未出現，卻可以期待，下一個十年，她將會成為台灣具分量的劇作家。
PAR / 第241期 / 2013年01月號
孫尚綺 凝聚歐陸舞壇目光 建構舞蹈演出新「視」界
台灣製造、歐陸茁壯，青年編舞家孫尚綺以《早餐時刻》為台灣舞蹈影像劇場植入全新品種。這位敢冒險、敢實驗的編舞家，值得五顆星期待！
PAR / 第241期 / 2013年01月號
曾宇謙 備受國際大賽肯定 樂壇縱橫前途燦亮
如果說他是個天才，也是個下足功夫的天才！以目前的成績，尚不足以形容這位成長中的年輕人。請注意這個名字，他將以黑馬之姿，再度竄出你我的想像！
PAR / 第225期 / 2011年09月號
航向命運交織的半島 西葡大發現
同樣位居歐洲西南端的伊比利半島，西班牙和葡萄牙，不僅在地圖上緊緊相鄰，在歷史上，亦是命運共同體。 這裡，曾經是列強勢力擴張的競技場，開啟現代殖民主義的掠奪狂潮。 這裡，曾經見證海洋文明的輝煌年代，也歷經了帝國崛起的興衰起落。 一四九二年，哥倫布因為對東方的嚮往，沿著大西洋向西航，意外發現了美洲新大陸。 二○一一年，身處島國的我們向西眺望，打開這扇世界之窗，面向昔日的海上強國，又會有什麼新的發現和啟示？ 現在，且讓我們以文字為槳，化書頁為帆，進行一趟紙上航行，帶你探索西葡印象。
PAR / 第231期 / 2012年03月號
翻轉歌劇「藝」視野
歌劇，到底要用耳朵聽，還是用眼睛看？ 歌劇製作，劇場元素只為了音樂而服務？ 歌劇歷史長達四百多年，十九世紀末，受到華格納提倡「總體劇場」的影響，歌劇成為現代劇場導演大展身手的舞台。廿世紀劇場赫赫有名的大師級導演，不約而同地跨足歌劇製作，為新一代觀眾帶來全新的藝術形式。 當代歌劇的舞台演出，長久以來一直有正反兩面的論戰：反對者宣稱，過度強調戲劇與視覺效果，損及了音樂本身；贊同者認為，音樂與劇場元素的充分融合，相輔相成。 在這波歌劇革命的新浪潮中，歌劇到底產生了哪些質變？當現代劇場遇上古典歌劇，作品如何被賦予迥異於過去的觀點與解讀？除了視覺的加乘之外，當代導演面對經典歌劇，又有何詮釋策略？ 彼得．布魯克執導莫札特的《魔笛》即將在台灣國際藝術節登場，本刊帶你一起挖掘，歌劇何以為劇場的極致範例，所有元素都極其劇場化，比劇場還劇場的「超級劇場」（mega theatre, hyper-theatre）！
PAR / 第235期 / 2012年07月號
喜劇 不只笑笑而已
喜劇，是用不正經的態度，面對不能碰觸的議題 喜劇，是穿透現實的手段，映照世界的荒謬怪誕 喜劇，讓人發笑，誰不愛笑？ 然而，當喜劇不只是喜劇；笑，也不只是笑而已 在笑裡，我們不受理性約束，大膽解放與挑釁，百無禁忌 在笑裡，我們擁有犯規特權，瘋狂諧擬和嘲諷，顛覆日常 笑表示還清醒、臉皮還在；笑展現自我意志，堅定而強大 今年臺北藝術節以喜劇為題， 從義大利即興喜劇、日本傳統落語、美式脫口秀、台式廣播劇，到黑色幽默、荒謬劇， 展現出各地文化的不同喜劇型態 且讓我們一同探索笑的藝術，笑看人生百態，發現喜劇的力量
PAR / 第224期 / 2011年08月號
Jazz，就是愛跨界
夏天一來，爵士的靈魂就會開始騷動。 百年來的發展，爵士樂從不甘心安於現狀。 它的音符在民族音樂中尋得元素， 在電影裡找得到密碼， 還可以將古典音樂去蕪存菁，裝上爵士的信條， 再用大鳴大放的即興重新詮釋。 點一杯啤酒配上熱情的團隊， 跨界的爵士Bar裡，要什麼？總是應有盡有！
PAR / 第223期 / 2011年07月號
映像中起舞
七月底，國際編舞大師威廉．佛塞的新媒體藝術系列展覽 「與佛塞同步」即將來台於臺北藝術節展出 這位讓舞蹈從「感受的」與「概念的」變成「理解的」與「物件的」編舞家 其獨特處不只是為動作與編舞技巧開拓全新的向度 更在於他勇於透過影像等媒材 針對「舞蹈是什麼？」的大哉問尋求新解答 從佛塞出發，我們亦看見舞蹈影像作品於近年迅速、多元、大量創製的趨勢 這門不算新興的創作類型 與傳統在舞台上呈現的舞蹈截然不同 透過鏡頭觀點的介入 舞蹈與空間、觀看者的關係有了更多詮釋可能 而舞蹈影像的高度發展 又將為傳統定義下的舞蹈帶來哪些影響與變革？ 在「映像中起舞」特別企畫中 除了專文概述舞蹈影像的發展源流與類型、編舞者如何面對影像觀點的介入 更越洋採訪與佛塞合作的團隊成員 同時，也邀請台灣的年輕編舞家黃翊與廣告導演羅品喆 從編舞與廣告拍攝的角度 暢談如何「舞在影像中」 舞蹈影像，這股全球正「潮」的現象 已化為快速奔騰的洋流 直奔台灣而來！
PAR / 第232期 / 2012年04月號
百變女伶新生代
細數台灣女演員的世代發展，我們發現，每個世代的女演員都各有風情，千姿百態、變化多端、自成路數。 一九八○年代，馬汀尼、劉若瑀、楊麗音等人從蘭陵劇坊出身，或負笈國外或實戰經驗累積，形塑自己的演員樣貌。 一 九九○年代，台灣劇場出現更多元的創作取向。學院體系的蕭艾、郎祖筠、陳湘琪等，以寫實文本為重，成為主流劇場的最佳女主角；學院之外的，莎士比亞的妹妹 們劇團的阮文萍、周蓉詩，臨界點劇象錄劇團的詹慧玲，則在小劇場中展露特異氣質。介於兩者之間的，例如徐堰鈴，北藝大畢業，同時受小劇場創作的美學影響， 在文本和肢體之間自由遊走。 廿一世紀，正竄起的新生代女伶中，我們又可以在她們身上挖掘出什麼樣的特質，可與持續演變的劇場生態相互見證與呼應？林鈺玲、王安琪、謝俊慧、王世緯、張詩盈、謝盈萱，六位備受期待的舞台新星，本刊請她們紙上變身、現身說法，一窺她們面對演員生涯的期待與挑戰。