特別企畫
PAR / 第223期 / 2011年07月號
與威廉．佛塞的下一步同步
威廉．佛塞的舞作，令人嚮往；但於七月廿八日展開的「2011臺北藝術節」所舉辦的「與佛塞同步」的展覽，卻是佛塞先生指定想先引進台灣的研究作品。他非常清楚台灣舞者與編舞的水準均異常優秀而整齊，因此，他相信台灣會對這個展覽所提出對「編舞」的各種思考及研究結晶，有深度共鳴。
PAR / 第243期 / 2013年03月號
舞動百年祭典 全球狂熱啟動
為了向《春之祭》這個作品首演百年致意，歐美舞蹈界推出不少演出系列企畫，知名編舞家如比爾．提．瓊斯、阿喀郎、韋恩．麥奎格，知名舞團如傑佛瑞芭蕾舞團、荷蘭舞蹈劇場、貝嘉芭蕾舞團、碧娜．鮑許烏帕塔舞蹈劇場、波修瓦芭蕾舞團等均將演出相關製作，這場《春之祭》狂潮，將席捲全球舞台！
PAR / 第223期 / 2011年07月號
布羅克．拉部藍茲：集中和專注，讓作品產生作用
這次由台北藝術節的專業團隊於松山文創園區精心策劃的佛塞影片、裝置藝術與舞團客席舞者布羅克．拉部藍茲（Brock Labrenz）的現場演出，規模之大，連德國的舞蹈專家都深表羨慕。以下僅針對其中兩項屆時邀請來台現場參與的創作團隊之展項，經由專訪的方式，進一步將其展出精華在此與讀者分享。
PAR / 第243期 / 2013年03月號
看、聽、讀 讓你離《春之祭》更近！
趕不上一九一三年的首演，讓影集與電影帶你回到百年前時空；斯特拉溫斯基親自指揮與其他大師的詮釋，讓你的聆聽超越凡俗；對斯特拉溫斯基的深入閱讀，讓你了解他如何打造出這樣驚世駭俗的世紀經典……
PAR / 第217期 / 2011年01月號
聽取「身體的聲音」拼貼幻視者的邏輯
不論是希臘悲劇、莎士比亞、 契訶夫、高爾基或其他西方經典文本， 擅長處理跨文化題材的日本戲劇大師鈴木忠志， 往往以異質拼貼手法，注入優雅而富音樂性的形體化表演風格， 呈現其獨特的文化和世界觀。 對他而言，每一個文化都有其獨特性， 藝術家要做的，其實是把不同文化的組件，重新組合，而創造新的形式， 將異質文化並置呈現，讓觀眾直接審視。 為台灣量身打造的《茶花女》，便在這樣的認知基礎上， 對法國作家小仲馬筆下的愛情悲劇進行改編與詮釋。 〈何日君再來〉、〈最後一夜〉、〈愛拼才會贏〉、〈愛情的限時批〉等 二十多首台灣不同年代的流行歌曲貫穿全劇， 召喚台灣人的共同記憶，展現了台灣文化的獨特性。 本次特別企畫將從《茶花女》的文本揭開序幕， 一探鈴木忠志的導演美學、演員訓練、工作方法、音樂設計， 並訪問實際參與製作的台灣劇場工作者， 透過他們的分析，為讀者先行導讀這次的全新製作， 一窺本劇的創作理念與排練過程。
PAR / 第218期 / 2011年02月號
2010表演藝術回顧
1.文創產業發展新紀元 2.嘉年華般的大型慶典製作湧現 3.表演藝術與科技的對話 4.兩岸戲劇交流新局面 5.中生代導演躍上大舞台 6.小劇場的重演與加演 7.新生代創作者浮上檯面 8.以舞蹈點亮「台灣之光」 9.新型態音樂會形式方興未艾 10.本土音樂劇的春天乍臨
PAR / 第243期 / 2013年03月號
希臘悲劇的當代詮釋
希臘悲劇的起源已不可考，一般認為與酒神戴奧尼索斯的祭儀有很大關係。原始慶典中，音樂、舞蹈、化妝、面具服裝的運用，成為劇場的雛型。儀典中的戲劇元素，自宗教活動中獨立出來，形成了今日的戲劇。 希臘悲劇至今歷演不衰，成為現代劇場不斷挪借取材的珍貴遺產。就題材來看，希臘悲劇用以古喻今的方式，呼應當時雅典的政治社會事件，故事並不停留在表面，而是處處潛藏著微言大義。就演出來看，希臘悲劇對面具、歌隊與音樂的結合使用，這種特殊形式。往往也是現代劇場試圖突破寫實主義框架時，經常拿來實驗的對象。 來自希臘的阿提斯劇院，不斷以創新手法賦予希臘悲劇當代風貌。導演特爾左布勒斯在執導希臘悲劇過程中，逐漸發展出來一套獨特的身體訓練法，藉以尋找文本背後，潛藏著失落的身體密碼。他在場面調度上偏好幾合圖形的排列，更讓人在觀賞他作品時，聯想起有待解謎的象形文字，如同古希臘神諭。 阿提斯劇院此行來台，將搬演悲劇之父埃斯庫羅斯的《普羅米修斯》中，在特爾左布勒斯的詮釋下，演員以動靜對比的身體能量，充滿劇場空間，將讓觀眾見識希臘悲劇的震撼力量。
PAR / 第243期 / 2013年03月號
閃閃發亮的創新遺產
希臘悲劇在形式與內容上，與寫實劇場的觀念格格不入，成為現代劇場在激發創造力上的最佳挑戰。由於沒有人真正看過古希臘悲劇的演出狀況，透過劇本、場地與花瓶畫像的想像重建，往往是瞎子摸象，卻激發出現代劇場多元豐富的景觀。
PAR / 第243期 / 2013年03月號
酒神、流亡與身體
希臘劇場大師特爾左布勒斯，以其與演員發展出來的獨特表演訓練體系——有機動力法享譽歐洲。他在為執導希臘悲劇《酒神的女信徒》時，發現不能用理智的方式接近悲劇文本，而必須用身體，尤其是身體對痛苦的承受力，才能打開悲劇的硬殼。於是透過演員疲累而出神的「酒神式」身體，卻搭配歌隊有序幾何圖形的排列，呈現出舞台上的獨特悲劇風景。
PAR / 第243期 / 2013年03月號
在理性節奏下迸發
特爾左布勒斯相信，在排練中，身體絕不能呈現成熟的結果，而必須是一種正在掙扎、蓄勢待發、準備萌芽的狀態。而他也對節奏有強烈的要求，特爾左布勒斯相信所有的形式都來自於節奏。節奏有一種理性的核心，即便是最抽象的形體，極短瞬的動作，都是基於一種理性的規則。