回想與回響
PAR / 第44期 / 1996年06月號
輕鬆還是輕浮？ 從鬼太鼓看傳統與現代的迷思
四月來台演出的「鬼太鼓」在商業包裝下已然不復見其原具傳統，透過它我們似乎看到了一個變奏的傳統。在舞台上出現的跑步機、載著玩具熊的小火車、雜技一般的庖丁耍刀、三味線大戰斑鳩琴與小提琴，這些使演出娛樂化的噱頭，同時也使它庸俗化，從太鼓之中建立的陽剛、純淸的力道，至此全數抵消。
PAR / 第44期 / 1996年06月號
在「鬼太鼓」的旋風中 被鼓聲震出的幾段隨筆
「鬼太鼓」表現出在文化上不甘受外來強勢文化支配、欲向外拓展的野心以及選擇改變的方式，如果它的選擇與改變是成功的，那麼就會在時間的汰選中留下成果，成爲另一個時代記錄的跡印。
PAR / 第46期 / 1996年09月號
當小說遇見小劇場 WINDOW劇團高雄啼聲初試
高雄在地的WINDOW劇團，將去年在《台灣新聞報》西子灣副刊刊出的短篇小說作品《荒土舞踏》，改編成劇場形式演出。算是一次「文學劇場」的嚐試。
PAR / 第45期 / 1996年08月號
夏王與阿Q照個面 談京劇的現代化與本土化
都是京劇，但有時代新意與地方風味。《夏王悲歌》唱出大陸西部歌調，道出現代詩語；《阿Q正傳》唱出台灣歌仔調，口語中雜入台灣國語。兩岸京劇詫然不同的表演風貌，饒有可思。
PAR / 第39期 / 1996年01月號
表演影像的殘影再生產 謝安攝影作品中的「時間」論
無論是大野慶雄的舞蹈呈現了身體從一面轉到另一面，或是《九歌》的舞者從趴下到爬起，諸類積極地用鏡頭捕捉動作連續感的影像，似乎成為謝安的「『我看』舞蹈」攝影展想要建構的論述，卻也強調了「時間之形」的主題。
PAR / 第39期 / 1996年01月號
優劇場為我們上了一門什麼課？
創團八年多的優劇場，近期的表演風格由繁複進入簡約。去年九月份，他們到香港的演出引起了當地評論界大量的討論。在作者「解讀」這些評論之餘，同時也讓我們想到國內藝術界也許可以經由他們的反省來「反省」我們自己。
PAR / 第39期 / 1996年01月號
請救救台灣的芭蕾舞 對《表演藝術》十一月號〈台灣芭蕾園地〉的回應
芭蕾藝術細膩精緻，要求完美，必須在相當穩定的環境下，才能生根發展。十幾年前，台北的芭蕾表演曾呈現欣欣向榮的景象，但在現代舞的強勢推廣下，芭蕾的發展漸漸停滯。近來在私人芭蕾舞團的努力下，希望觀衆能多給予掌聲，讓台灣的芭蕾天空更亮麗多采。
PAR / 第37期 / 1995年11月號
看他們，觀自己，有些體會 不同凡響的少年京劇表演
我情願看到一個自然、中規中矩，不失童稚之心而偶爾犯個無心之錯的小演員，而不願見到只是一味模仿、老練而過度成熟的尖子。
PAR / 第37期 / 1995年11月號
「主流」？「非主流」？ 從蘆川明乃的「另類舞蹈」談起
來自日本的舞踏，繼近來一些個人、團體訪台後，在國內興起了一陣旋風。但舞踏屬日本的「主流」或「非主流」舞蹈？而我們自己的「主流」、「非主流」舞蹈又是什麼？
PAR / 第42期 / 1996年04月號
托氏孤兒與新納粹惡童
曾經協力合辦過第二屆台北破爛藝術節的《破週報》，在二月邀請了瑞士Schimpfluch和香港黑鳥來台演出。作者認爲兩個外國團體：「或有雞鳴狗盜與孤臣孽子差異，但聽在有文化隔閡的台灣觀衆耳底，則同樣是囉囌嘮叨的說敎者…」