封面故事
PAR / 第299期 / 2017年11月號
在文字山河間 舞動島民群像 林懷民與《關於島嶼》
放下已成雲門標誌的書法字，新作《關於島嶼》選用印刷體，投影出多位台灣作家筆下詩句，字在偌大背幕上變化多端，如星辰、如山川、如落石……舞者舞在字塊之間，不同以往以氣引體、以身揮灑，他們牽手踏出類似原住民舞蹈的舞步，以回彈的動力甩盪臂膀，如獸般扭打，如常人地行走……就此滲出了「人」味，更準確的說，是集體的「人」所構成的島民群像。
PAR / 第299期 / 2017年11月號
當年輕藝術家遇上林懷民之一 周東彥：我們加，老師減，就這樣走了三年
作為一個結合了商業設計、動畫、新媒體的團隊，最初我想，舞台是不是可以不只是地板與背景，還用石拍、火烤、流動、3D的河海，呈現有機的文字，但老師都覺得不對。我們開始學習layout，學習林懷民的舞台哲學，他只是把畫紙攤開，就這樣，沒有其他東西了。我們加，老師減，就這樣走了三年。
PAR / 第299期 / 2017年11月號
當年輕藝術家遇上林懷民之二 詹朴：讓布料和顏色一起傳遞那些斑駁，那些美麗
懷民老師創作的主題中沒有角色，沒有劇情，有的是強烈的氛圍與情感；這些情感我們吸收之後，試圖讓布料和顏色成為舞者身體的延續，讓這些延續可以一起傳遞一樣的訊息，一起傳遞那些斑駁，那些美麗，那些衝撞，那些經歷。
PAR / 第299期 / 2017年11月號
當年輕藝術家遇上林懷民之三 桑布伊：他讓我丟掉原本會的，去做簡單有力的事情
他發掘我的潛能，讓我丟掉原本會的，去做簡單有力的事情。過程中有討論與磨合，因為誰都不知道老師要做什麼，或許他要透過我的聲音找他要的東西。創作通常都有主題、對象，這次是沒有主題的哼唱，非常辛苦。直到進錄音室，歌唱的核心都不明確，他只要我不要唱自己的創作、不要部落的歌，只要哼唱。
PAR / 第296期 / 2017年08月號
Let’s Jazz everywhere！
一九二○年代的密西西比河畔，夕陽餘暉映得小酒館紅通通。 遠方傳出屬於黑人的節奏與清亮的歌聲，像是解放一個束縛的靈魂，抒情而哀傷。 自此，這旋律就從戶外、酒館、音樂廳到各個角落； 也從黑人、白人傳遍到各個族群。 只要有心跳，就會有節奏；只打起節奏，就可以有爵士。 今夏，爵士樂的靈魂穿越至此， 交會十五年的夏日爵士派對與十年的爵士音樂營傳承， 從大廳到小廳，從戶外到小酒館， 不論黑夜或天明， 只要搖擺一來，爵士便無所不在。
PAR / 第296期 / 2017年08月號
從扎根到結果 生生不息的爵士園地 兩廳院「爵士音樂營」十年有成
兩廳院的「夏日爵士派對」迄今已舉辦第十五年，每年同時舉辦的「爵士音樂營」今年也堂堂邁入第十年，這個營隊不僅推廣爵士演奏，訓練出許多台灣的爵士樂人才，更促成高等教育體系對爵士樂的重視，對國內爵士樂的發展可謂影響深遠。許多當年的學員，如今甚至回鍋成為課程規劃者與講師，傳承之外，更顯現爵士音樂在台灣的活水新血源源不絕……
PAR / 第296期 / 2017年08月號
美國天才傳奇女鼓手泰莉．萊恩．卡林頓 擊動世界的無敵女聲
她，不僅是向以男性為主的爵士演奏圈中出類拔萃的女鼓手，更是爵士樂界眾所公認的傳奇天才——泰莉．萊恩．卡林頓，爵士鼓演奏家、爵士作曲家、音樂專輯製作人、柏克里音樂學院打擊系教授，身分的多元彰顯了她的不凡與多才多藝。這位傳奇女子將在八月底首訪台灣，眾多爵士樂迷早已引領以待——
PAR / 第296期 / 2017年08月號
大師雲集 熱鬧滾滾 兩廳院夏日爵士派對音樂廳節目預覽
今年的兩廳院夏日爵士派對，一如往年邀集國際重量級爵士音樂家蒞臨演出，除了有全方位爵士鼓手克里夫．阿蒙德與台、美、日等爵士名家聯盟組成的「兩廳院夏日爵士節慶樂團」，還有二度訪台、備受台灣樂迷歡迎的拉丁爵士大師阿圖羅．山多瓦，最特別的是邀來天才女鼓手泰莉．萊恩．卡林頓，帶來非凡的爵士女力！
PAR / 第296期 / 2017年08月號
空間無拘束 爵士零距離 熱鬧爵士派對 兩廳院處處有
除了有精采的廳內節目，兩廳院也如往年安排了與大家同樂的戶外爵士派對，將展現「兩廳院夏日爵士音樂營菁英大樂團」、「泥灘地浪人」的老牌爵士及「歌姬」家家＆無限融合樂團的演出。而更特別的是今年還安排了在音樂廳大廳演出的「爵士夏午茶」，及在戲劇院新駐店「戲台酒館」呈現的「爵士Bistro」系列，讓爵士迷八月來到兩廳院，處處可搖擺！
PAR / 第295期 / 2017年07月號
以語言撞擊身體 以空間呼應戲劇 《等待果陀》之前：戈契夫的團隊與他們的劇場
此次將來台的德意志劇院製作《等待果陀》，本是原籍保加利亞的大導演戈契夫計畫中的製作，但戈契夫因故病逝，但與他合作多年的團隊，包括演員、劇場設計，一起完成了這齣劇作。戈契夫的創作深受海納．穆勒影響，穆勒文字中的張力與身體感受，與凝練如銘刻在石頭中的力量，是戈契夫創作的核心，其作品在視覺上往往極為簡潔，將注意力放在由演員身體吐出的文字上。在穆勒的劇作與戈契夫的演出中，文字不僅是意義的載體，更是音響上、感官上的實際存在。