2017-05-04

歷經卅五年 劉若瑀向恩師交出作業

文字 張震洲

「老師，卅五年了。這是我的作業，〈莊周夢蝶〉我完成了！」優人神鼓推出新作《墨具五色》，藝術總監劉若瑀在創作過程中撿拾起於美國加州與劇場大師果陀夫斯基的記憶。

「老師，卅五年了。這是我的作業，〈莊周夢蝶〉我完成了！」優人神鼓推出新作《墨具五色》，藝術總監劉若瑀在創作過程中，撿拾起卅五年前於美國加州與劇場大師果陀夫斯基的記憶。

當年，她被果陀夫斯基問到《道德經》某個篇章答不上來，當下覺得身為華人被老子難倒有點羞愧，就去買了幾本老莊學說研讀，後來還以莊子的〈莊周夢蝶〉編作呈現作品；但果陀夫斯基看完劉若瑀的〈莊周夢蝶〉後問她一句：「是誰在做夢？」之後又問：「你是在做你的夢呢？還是在做莊子的夢？」劉若瑀被問得啞口無言，只覺得這是個大哉問！而她身為創作者，竟沒有思考這個問題，其實根本不知道莊子要表達什麼。看出劉若瑀的疑惑，果陀夫斯基對她說：「先觀察你自己，觀察自己日常生活中的言行舉止，包括吃飯、走路，甚至與人談話時，也要觀察自已的思想。」

劉若瑀許願總有一天要把這些事情弄明白，向老師交出〈莊周夢蝶〉的功課；返回台灣後，她從優劇場到優人神鼓「先打坐再打鼓」之後，不斷地提醒要觀察自己、也在時光的流變間看見自己，一晃眼就是卅五年。

劉若瑀與黃誌群在排練《墨具五色》的〈莊周夢蝶〉時，老泉山彩蝶翩翩，她在黃誌群的身體挪移與緩步行進中，突然看見當年疑惑的自己，在這段路上踽踽行來所留下的足跡；再看看當年懵懂不解的老莊古籍，每個字義段落竟都變得清晰明白，而開懷了悟這古老的思想所要傳遞的種種內在意涵。

劉若瑀表示，《墨具五色》凝聚優人多年來藝術精華，同時試圖挑戰創新，用最新穎的科技投影，帶領觀眾進入一種與古老共生的全新意境。她說：「藝術家柯淑玲的潑彩畫作凝聚內在的濃郁情感，與優人禪修的音樂特質結合時，精巧地將潑彩藝術的大膽開闊氛圍交織，彷彿創造了一場五度空間之旅，涵蓋古老與未來，也讓優人的鼓聲節奏、舞者肢體與畫作巧妙結合，而創造優人有史以來最色彩繽紛的作品。」

劉若瑀也說，優的作品一直在討論如何讓人看見生命中的意境，而這意境跟自我的內在息息相關，《墨具五色》讓優人的藝術風格結合潑彩畫作與多媒體投影，透過劇場形式呈現，竟讓優人神鼓進入一種更像優人的風格，《墨具五色》會讓觀眾更清楚地明白了解，關於優人內心中宏觀深度的意境，這是她在創作《墨具五色》前始料未及的意外收穫。

黃誌群說，從老莊出發，配合柯淑玲畫作帶來的靈感，音樂呈現會從空靈到澎湃、再從濃郁轉回靜謐，正如同《墨具五色》呈現的意境「墨本來是空無的，是一個本源，而墨具備了五色，一分而分五色，五色又回到了墨，要說的其實正是『多就是一，一就是多』這樣相輔相成、相生相成關係。」而浮空投影的運用，更讓優人的藝術表適時呈現出水墨「可行丶可觀、可居丶可遊」的想像空間，猶如一幅流動的畫作在舞台上流動變換。

柯淑玲表示，「墨」可以獨樹一格，「彩」可以獨自精采，但二者交融產生第三個色彩，就是她一直追求的生命藝術。這次與優人神鼓合作，更是一種不同領域碰撞、結合的新藝術形式展現，透過彼此衝擊再交融，在舞台上呈現出動態的美學意境。