布拉瑞揚舞團《#是否》 掀開狂歡後的現實人生
布拉瑞揚舞團新作《#是否》將於本週在雲門劇場連演四場，廿三日彩排記者會中首度曝光舞作片段，政治大學多名學生特地前來觀摩，在看完演出後直說感動並哽咽落淚。
雲門劇場—布拉瑞揚舞團《#是否》
5/24 20:00 5/25 19:30
5/25-26 14:30
新北 淡水雲門劇場
INFO 02-26298558
布拉瑞揚舞團新作《#是否》將於本週在雲門劇場連演四場，廿三日彩排記者會中首度曝光舞作片段，政治大學多名學生特地前來觀摩，在看完演出後直說感動並哽咽落淚。
舞者戴上紅色流蘇假髮，熱情美豔彈琴高歌，水晶球閃亮炫光流動全舞台，這一刻，雲門劇場變成一座巨大卡拉OK店包廂。電子琴流洩刺耳激情的伴唱樂，舞者們以身體展現狂歡到狂悲的轉折，強烈音樂與激動的肢體一波波直擊人心。藝術總監暨編舞家布拉瑞揚說：「這是我們的真實的日常生活。」
以「投幣式卡拉OK」作為概念背景，從一個單純的問題出發：「為什麼大家這麼喜歡唱歌？」在編創過程中，布拉瑞揚拋出三個問題：「為什麼而唱？一定會唱的是什麼？這首歌為什麼重要？」舞者們須以任何形式或舞、或歌、或語言回答；出乎意料地，原來尋歡歌唱的明亮調性急轉彎，直直的挖出內心真實的傷痛。舞者表示：「我們天天在一起，原本也不知道彼此那麼深的故事⋯⋯」舞者們沒有防備的拆開自我，坦露暴力、撕裂、歧視、分離等生命經驗。
「從舞者的生命故事出發，其實真的很痛。」布拉瑞揚表示，《#是否》不是想要讓觀眾看傷心的故事而產生同情，而是看作為一個人，他如何整理自己，觀眾也有機會回過頭看進自己內心深處。「我們希望的是在每一場四百多個觀眾裡，會不會有某一個人，因爲看見別人的傷痛，而感覺自己不是一個人？『陪伴』會不會就是一起唱歌的答案？」
舞台設計一面「巨大的哭牆」，舞者們將在演出中寫上那些再勇敢也說不出口的話。隨著哭牆漸漸填滿，釋放積壓在內心情緒。服裝則是循著舞者自身故事所挖出的線索，如高中制服、爸媽年輕時的衣服。音樂除了由舞者擔任鍵盤手全程伴奏外，另邀請歌手吳元楷（Sonlay）加入，以清澈純粹的嗓音，替《#是否》點上溫暖光芒。
布拉瑞揚舞團二Ο一四年於台東成立，五年來創作風格與形式豐富多元，布拉瑞揚堅定表示：「從生活出發，這是肯定的。」從自然山海中吸收養分、傳統歌唱的訓練，舞者們的聲音與動作發展出獨特語彙與驚人能量。作品屢屢獲獎，二Ο一七年作品《無，或以沈醉為名》獲台新藝術獎，二Ο一八年作品《路吶》又再次入圍備受肯定。《路吶》從海邊前往山林，向埔里羅娜部落學習傳統歌曲，在分享生活裡牽起手，作品成果撼動人心。此次新作《#是否》將審視現代生活，毫不迂迴質問當下，唱出人人心中那首不為人知的重要歌曲。
【欲知更多詳情，請見《PAR表演藝術》雜誌2019年5月號「即將上場」〈布拉瑞揚舞團《#是否》歡樂開唱唱出真正的悲傷〉；免費下載《PAR表演藝術》APP】